Vidéos de théâtre sur theatre-video.net - des vidéos de spectacles, des entretiens et des rencontres avec des auteurs, des metteurs en scène et des comédiens Théâtre classique - Origine des theatres de Leris Origine des différents théâtres établis à Paris Texte tiré de l'ouvrage de M. de LÉRIS .- Dictionnaire portatif historique et littéraire des théâtres, concernant l'origine des différents théâtre de Paris.- Paris : Chez C.A. Jombert, M DCC. LXIII [1763]. Les débuts Selon plusieurs auteurs, les Gaulois et les Francs avaient des jeux et des spectacles pour l’exercice du corps et celui de l’esprit. Cette défense donna lieu à un abus encore plus condamnable ; car le peuple, toujours empressé pour le spectacle, sous le prétexte de célébrer la Fête des Saints, vit représenter les farces jusque dans les églises ; et même dans quelques unes on jouait, sous le nom de la Fête des fous, les bouffonneries les plus sacrilèges, et l’on chantait les chansons les plus libres. Du Théâtre de la Trinité à Hôtel de Bourgogne Il subsistait encore à Paris vers ce même temps, un spectacle presque aussi ancien que celui des Confrères de la Passion ; c’était celui des « Clercs de la Basoche ». La Comédie française
histoire des théâtres parisiens: Le début du règne de Louis XIV Louis XIV adore le Théâtre, la musique et la danse. Il n'hésitera pas à danser lui-même lors d'un ballet donné à Versailles. Les décors s'enrichissent, les techniques nouvelles venues d'Italie font que le Théâtre dit « à l'Italienne » s'impose de plus en plus. Le Petit Bourbon, de mieux en mieux équipé, notamment par le scénographe italien Torelli invité par le Cardinal Mazarin, accueillera les comédiens et chanteurs italiens, ainsi que des comédiens français, qui créeront plusieurs tragédies de Corneille; la troupe de Molière s'y illustrera également. Le retour de la troupe de Molière à Paris Molière dans le rôle de Sganarelle Après avoir été présenté officiellement au Roi, Molière jouera en octobre 1658, dans la salle des gardes du Vieux Louvre pour la première fois devant lui.
En Scènes - Tragédie et Comédie au XVIIème siècle Introduction C'est au XVIIe siècle, avec la fin des guerres de religion et l'intérêt nouveau que le pouvoir royal porte aux arts, que se développe véritablement le théâtre professionnel en France. Plusieurs troupes de comédiens se sédentarisent dans des lieux exclusivement dévolus au théâtre et profitent du mécénat royal ou nobiliaire. Le métier s'affirme dans toute sa virtuosité, mettant en avant les premières vedettes des planches. Tout cela favorise un bouillonnement artistique exceptionnel qui donne lieu à des expérimentations et des explorations de toutes sortes, tant dans l'écriture que dans la représentation. Corneille, entre tragicomédie et tragédie Le triomphe du « Cid » Chef-d'œuvre du genre tragicomique, Le Cid, créée sur la scène du Théâtre du Marais en 1637, emprunte à une pièce espagnole de Guillen de Castro, Las Mocedades del Cid (1618), elle-même inspirée des chroniques historiques de l'Espagne. Les tragédies Racine ou une nouvelle définition de la tragédie « Bérénice »
Théâtre du Marais Le Théâtre du marais, 37 rue Volta à Paris L'actuel théâtre du Marais est une salle de spectacles située au 37, rue Volta dans le 3e arrondissement de Paris. Le premier théâtre du Marais date du XVIIe siècle. Historique[modifier | modifier le code] En janvier 1644, la salle est détruite par un incendie et ne peut rouvrir qu'après sa complète rénovation, en octobre 1644. C'est alors que, grâce aux nouveautés techniques de ce théâtre tout neuf, le Marais développe de plus en plus ses changements de décors spectaculaires, avec naufrages et cataclysmes dans ses pièces à machines, avec lesquelles il tentera (en vain) de compenser le départ de Floridor pour l'hôtel de Bourgogne en 1647 (lequel entraîna Corneille qui depuis dix-huit ans apportait toutes ses pièces au Marais). En 1791 un autre théâtre du Marais est bâti avec des matériaux récupérés de la prise de la Bastille (pilastres et chapiteaux)[4] et présentant des spectacles révolutionnaires. Bibliographie[modifier | modifier le code]
La Guerre de Hollande (1672-1678) et la glorification de Louis XIV à Versailles - Analyse L’instrumentalisation des Provinces-Unies dans l’iconographie de Versailles « Notre monarque se divertit à faire bâtir des palais : cela est digne d’un roi. Il y a même une utilité générale; car, par ce moyen, les sujets peuvent prendre part aux plaisirs du prince, et voir avec admiration ce qui n’est pas fait pour eux. Jean de La Fontaine (1621-1695) Le Règne de Louis XIV coïncide avec le Grand Siècle de la France. L’échec de la Fronde (1648-1653) consacre les efforts de modernisation et de centralisation du pouvoir, et le Règne personnel du Roi Soleil (1661-1715) symbolise par excellence la monarchie absolue. « Le jeune Roi séducteur et pugnace qui hérite d’un sceptre écorné par la Fronde va faire des premières années de son règne une suite époustouflante de réussites. Louis XIV n’aime guère Paris, vraisemblablement à cause des troubles de la Fronde, ayant entraîné la fuite de la famille royale de la capitale. I - La Grande Galerie : le centre de l’univers du roi La porte St. Conclusion
- Pièce (dé)montée Les dossiers pédagogiques en ligne « Pièce (dé)montée » accompagnent des spectacles de l’actualité théâtrale en partenariat avec les grands lieux de création aussi bien de la région parisienne que partout en France (Théâtre du Rond-Point, la Comédie-Française, La Criée à Marseille, Comédie de Reims…). De nombreux documents iconographiques, des entretiens, des pistes de travail, des rebonds vers d’autres champs artistiques ou domaines de savoirs proposent un parcours d’interrogations et d’activités pratiques avec les élèves. Nos nouveaux dossiers Retrouvez sur reseau-canope.fr les dossiers pédagogiques « Pièce (dé)montée » - année 2022 - année 2021 - année 2020 - année 2019 - année 2018 - année 2017 - année 2016 - année 2015 - année 2014 Nos archivesConsultez les dossiers « Pièce (dé)montée » des années antérieures (à partir de 2003).
Le Théâtre du XVIIe siècle - Au 17ème Siècle Farceurs Français et Italiens (1670) De gauche à droite : Molière dans le costume d'Arnolphe, Jodelet, Poisson, Turlupin, Le Capitan Matamore, Arlequin, Guillot Gorju, Gros Guillaume, Le Dottor Grazian Balourd, Gaultier Garguille, Polichinelle, Pantalon, Philippin, Scaramouche, Briguelle et Trivelin (de Cl. Giraudon - Comédie-Française) Le théâtre obtint ses lettres de noblesse au XVIIe siècle qui devint ainsi le Siècle du Théâtre. Les succès littéraires grandissant, quel plus beau moyen que le théâtre pour mettre en valeur ces si beaux textes ! Les poètes trouvèrent ainsi leur moyen de communication directe avec leur auditoire. Les Troupes Ambulantes Au tout début du XVIIe, Tabarin qui se nommait Antoine Girard, un bateleur, commença à faire parler de lui sur Paris et sa région. En province, en ce même tout début de siècle, les comédiens allaient de ville en ville jouer sur des scènes improvisées ou dans certains Jeux de Paumes. L'Hôtel de Bourgogne L'Opéra
Complot de Latréaumont Le complot de Latréaumont, du nom de son principal instigateur, est un complot contre le roi de France Louis XIV, qui a été démasqué en 1674. C'est le seul complot contre l'État qui eut lieu sous le règne du Roi-Soleil, c'est également l'un des rares complots visant l'instauration d'une république en France avant la Révolution française. Inspiré par Gilles Duhamel de Latréaumont[1], le complot fut dénoncé, et ses membres furent exécutés après procès. Histoire de la conspiration[modifier | modifier le code] Origines[modifier | modifier le code] Un autre noble, Latréaumont, avait tenté de soulever une partie de la Normandie, proposant aux paysans de se mettre sous le commandement du comte d'Harcourt. Latréaumont, en exil après les répressions de ces différentes insurrections, cherche une autre occasion de s'opposer au gouvernement royal. En 1671, maître Affinius quitte Amsterdam pour rejoindre Paris, où l'ont invité ses anciens élèves Guiche et Latréaumont, revenus d'exil.