Sjperse.org Les corps dansants de Pina Rencontrer Pina, c'était trouver une langue », dit une danseuse du Tanztheater Wuppertal, la compagnie de Pina Bausch. On ne peut trouver mieux pour résumer l'art d'une femme dont la vie se confondait avec son travail, cette recherche radicale où les mouvements du corps enfantaient, en effet, un langage. « Faire deviner quelque chose », suggère elle-même la chorégraphe au début de ce beau film que Wim Wenders aura mis si longtemps à réaliser. Il n'y arrivait pas - comment ajouter une langue à la langue ? Un tableau vivant Tourné en deux fois, octobre 2009 puis 2010, à Wuppertal, le film prend enfin forme. Sur scène ou sous les arbres, en vase clos ou en décor naturel, face au public ou au bord d'une falaise, les chorégraphies de Pina Bausch trouvent ainsi, à l'écran, des cadres où vagabonder, se tendre, se faire et se défaire, disparaître et réapparaître au gré d'effets spéciaux dont le film serait le palimpseste de plus de quarante ans de création. Regard perçant Note : Très bien
Le site littéraire Wim Wenders: Pina Wim Wenders is arguably one of the most groundbreaking filmmakers of our era, bringing us classic meditations on life, love and identity such as Paris Texas and Wings Of Desire. It seems entirely fitting then that it should be he who finally employs the three-dimensional film form to stunningly emotive effect, elevating it from mere spectacle to a thing of almost impossibly dynamic beauty. Pina is his absorbing elegy to his late-friend Pina Bausch – the radical and game-changing German dance choreographer who transformed contemporary dance forever with seminal works such as Cafe Muller. Featuring the troupe of dancers she mentored, whose ages span generations, the film recreates some her classic routines against backdrops as disparate as industrial estates and mountain tops in a fast-paced and supremely powerful series of vignettes. Dazed Digital: It’s clear in this film that Pina Bausch had a profound impact on the lives of her dancers. Dazed Digital: In what sense was it a reversal?
Charles Baudelaire - Sa vie, son oeuvre : Le poète maudit - Litteratura.com Le Théâtre du Soleil Paris, le 6 juillet 2017 Chers amis, cher public, Grâce à vous et au fervent enthousiasme des 76 967 d’entre vous qui êtes déjà venus nous voir depuis le 5 novembre dernier, nous avons joué notre 141e représentation d’Une chambre en Inde ce dimanche 2 juillet.D’ici nos retrouvailles en septembre, voici quelques nouvelles et autres perspectives. Une chambre en Inde Après une première série de 131 représentations au Théâtre du Soleil et 10 aux Printemps des Comédiens à Montpellier, nous commençons à paqueter soigneusement décor et costumes dont les malles s’apprêtent à appareiller bientôt, longue traversée des océans, jusqu’à la prochaine escale de notre tournée. Nous jouerons à New York du 5 au 20 décembre 2017, à l’invitation de l’Armory qui avait déjà accueilli nos représentations des Éphémères en 2009. Puis de retour à Paris, nous reprendrons notre spectacle à la Cartoucherie, à partir du 23 février 2018. cet automne : cet hiver : À tout de suite, Le Théâtre du Soleil
André Duhaime. Haïku et co (1996). En venant à cet atelier, vous avez peut-être soupçonné un dépaysement mystérieux. S'il y a lieu, je tiens à corriger cette impression: ni kimono, ni sushi, ni hara-kiri en vue... Bonsaï, ikebana, kabuki, koto, origami et sumo sont des mots récemment entrés dans notre quotidien et qui ont affiné l'idée que l'on se fait du Japon. La curiosité pour les arts traditionnels du Japon a crû, peu à peu, avec l'impressionnante réussite économique d'un pays qui n'a ouvert ses portes sur l'Occident que depuis un peu plus d'un siècle. En vue d'une utilisation pédagogique, vous trouverez les principales caractéristiques des trois formes poétiques japonaises que sont le haïku, le tanka et le renku, ainsi que plusieurs textes de divers poètes d'ici et d'ailleurs. Il serait peut-être souhaitable de préciser quelques termes de la poésie japonaise classique. Qu'est-ce donc que le haïku? Juxtaposition de l'immuable et de l'éphémère. Et il y a de véritables haïkus. Une dernière remarque.
Terres de femmes Anthologie de Poésie Francophone (choix: Jean-Pierre Rosnay) Cette page a pour ambition de vous faire partager notre passion pour quelques-unes des grandes voix de la Poésie francophone que nous interprétons, depuis 1961, au Club des Poètes, sous l'égide de Jean-Pierre Rosnay. Chaque poète est illustré par au moins un article et un extrait d'un de ses recueils de poèmes, dont vous trouverez aussi la liste ainsi que celle des éditeurs qui les publient. Certaines présentations sont enrichies par des documents inédits qui nous ont été confiés par les poètes eux-mêmes ou par leurs proches, comme par exemple, un poème de Robert Desnos offert par sa femme Youki à Jean-Pierre Rosnay, une lettre de Paul Claudel que nous a confiée son petit-fils François Claudel, etc. Au-delà de ces grandes voix francophones qui fondent notre tradition poétique, la poésie poursuit son aventure ici comme ailleurs, aujourd'hui, comme demain. Vive la Poésie.
Poezibao Le Matricule des Anges, magazine littéraire