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Des MOOCs consacrés à la culture artistique

Des MOOCs consacrés à la culture artistique
Solerni, solution logicielle adossée au groupe Orange, propose, avec ses partenaires, la Réunion des musées nationaux-Grand Palais, le Château de Versailles et le Musée de l’Homme, un certain nombre de cours en ligne gratuits ouverts à tous dans le domaine des arts et de la culture : L’impressionnisme (histoire, caractéristiques, réactions, peintres), Picasso (vie et environnement, activités artistiques), Louis XIV à Versailles (l’architecture du Château de Versailles, l'étiquette, la vie quotidienne du roi), Les origines de l’Homme, Une brève histoire de l'art (La Renaissance, Le Grand siècle, Les Lumières, Le XIXe siècle, Le XXe siècle), L’art moderne et contemporain en 8 gestes (Ralentir, Ritualiser, Inventer/Inventez, Assembler, Détruire, Reproduire, Réduire et Critiquer). La majorité des MOOCs actuellement disponibles sont des parcours libres et ouverts, ce qui permet d'y accéder de manière permanente. Sources Solerni Culture : Réseaux et médias sociaux Related:  Arts plastiquesAUTRESARTS

La chaîne YouTube des expositions Le magazine Expo in the City a lancé en juin 2017 une chaîne YouTube entièrement dédiée aux expositions en France, notamment à Paris, mais aussi parfois à l'étranger. La chaîne affiche plusieurs rubriques : les nouveautés, les expositions dites incontournables, les expositions « branchées » (art contemporain), les expositions gratuites et « classiques » (art ancien), sans oublier les événements régionaux comme cette exposition de Bernard Pras au Musée du Touquet-Paris Plage. Expo in the City fait également part de ses coups de cœur, met en avant un certain nombre de spectacles et effectue enfin des « séances de rattrapage ». Les vidéos (dont 2 exemples sont intégrés ci-dessous) n’excèdent pas 4 minutes et permettent de découvrir simplement les expositions en étant conseillé par la voix off de Fleur Baudon, rédactrice en chef du magazine : Sources Expo in the City : Réseaux et médias sociaux

6 lieux du Grand Paris où le street art s’épanouit 1. Fluctuart, où le graffiti prend le large Lauréat de l’appel à projet « Réinventer la Seine » lancé en 2016 par les villes de Paris, Rouen et Le Havre, Fluctuart met en valeur les pratiques émergentes et contemporaines. Au pied des Invalides, ce lieu atypique de 1000 m² inauguré en mai 2019 sur une péniche multiplie les activités dans son espace d’expositions, à la librairie ou encore sur le rooftop. Visites guidées, rencontres, séances de sport, DJ sets, brunchs… Son agenda hyper fourni en fait aussi bien un lieu de vie qu’une belle vitrine du street art. Pont des Invalides • Parisfluctuart.fr 2. Bien connu des amoureux du graffiti, Boulevard Paris 13 regorge de façades monumentales aux styles très variés signées D*Face, Bom.K, Vhils ou C215. Dans le 13ème arrondissement • Paris 3. Autre spot qui s’impose dans le paysage du street art : le canal Saint-Denis. Pour en savoir plus 4. Le MUR 93 3, rue Pierre Dupont, 93200 Saint Denis 5. C215, La légende des Cieux 6.

RéMuT, réseau national des musées et collections techniques L'Homme qui marche Choisissez votre Atelier Canopé préféré Vous pourrez ainsi : Visualiser rapidement les horaires et coordonnées de votre Atelier Canopé Découvrir les événements et services proposés près de chez vous Bénéficier de la livraison gratuite dans votre Atelier Canopé Atelier préféré Canopé is disabled.Authorize cookies to access this functionality. Pour choisir votre Atelier Canopé, sélectionnez votre académie ou saisissez votre code postal Sélectionnez votre académie Sélectionnez votre académieAix-MarseilleAmiensBesançonBordeauxCaenClermont-FerrandCorseCréteilDijonGrenobleGuadeloupeGuyaneLa RéunionLilleLimogesLyonMartiniqueMayotteMontpellierNancy-MetzNantesNiceNouvelle-CalédonieOrléans-ToursParisPoitiersReimsRennesRouenSt-Pierre-et-MiquelonStrasbourgTom Polynésie FrançaiseTom Wallis et FutunaToulouseVersailles Valider list

Un cours de stopmotion donné par Monsieur Michel Gondry Cet article date de plus d'un an. Publié le 22/05/2020 13:27 Mis à jour le 22/05/2020 13:29 Durée de la vidéo : 5 min. Article rédigé par Comment fabrique-t-on un film en stop motion ? Tuto depuis chez lui avec l'un des maîtres du genre : Michel Gondry. Michel Gondry, c'est le réalisateur de "Eternal Sunshine of the Spotless Mind", "Soyez sympas, rembobinez", "The Green Hornet". Michel Gondry a donc fait un petit film en stop motion avec sa fille. Partager : actualités analyses vidéos Prolongez votre lecture autour de ce sujet tout l'univers Travailler dans les métiers d'art, culture, édition Une collection de périodiques d'avant-garde — Enseigner avec le numérique Le projet Blue Mountain de l’université de Princeton est le fruit d'un travail commun d'universitaires, de bibliothécaires, de conservateurs et de chercheurs en humanités numériques dont la mission est de créer un dépôt numérique librement accessible de périodiques artistiques, musicaux et littéraires publiés entre 1848 et 1923. Cette bibliothèque numérique donne accès à des images numériques de haute qualité, une recherche en texte intégral, une indexation approfondie des contenus et des métadonnées détaillées. On pourra par exemple consulter la revue éphémère Dada, avec ses 8 numéros publiés entre juillet 1917 et 1921, éditée par Tristan Tzara, l'un des fondateurs et par la suite chef de file du mouvement Dada. Sources Réseaux et médias sociaux

Un pour cent artistique - Dispositif éducation artistique et culturelle Créé en 1951 par le Ministère de la Culture, le « 1% » est un dispositif qui consiste à consacrer, à l’occasion de la construction, de la réhabilitation ou de l’extension d’un bâtiment public, un financement représentant un pour cent du coût des travaux, à la commande ou à l’acquisition d’une ou plusieurs oeuvres d’art spécialement conçues par des artistes vivants pour être intégrées au bâtiment considéré ou à ses abords. Le « 1% » est ouvert à l’ensemble des formes d’expression dans le domaine des arts visuels, des disciplines les plus traditionnelles, comme la peinture ou la sculpture, aux nouveaux médias, la vidéo, le design, le graphisme, la création sonore, la création paysagère, etc. Il permet à des artistes de tendances diverses de créer des oeuvres pour un lieu de vie, de collaborer avec des architectes et de contribuer ainsi à sensibiliser le public à l’art contemporain. Le 1% sur le site du Ministère de la culture Le 1% sur Eduscol

Les sculptures éphémères et absurdes d’Erwin Wurm | TRACKS Arte Cette vidéo n'est pas disponible dans votre pays. Découvrez l'offre VOD-DVD de la boutique ARTE Avec Erwin Würm, tout le monde peut devenir une sculpture! La révolution selon lui, c'est l'utilisation du corps comme matière première. Zoltan HauvilleMatthieu BrunelAldo LeeMaya RosaFrance2020 Les collections numérisées de la bibliothèque de l'INHA — Enseigner avec le numérique La bibliothèque numérique de l’INHA permet de consulter en ligne des documents issus des collections de l'ENSBA (École Nationale Supérieure des Beaux-Arts), de la BCMN (Bibliothèque Centrale des Musées Nationaux) et de l'INHA. La grande majorité des documents sont des reproductions d’œuvres tombées dans le domaine public. Ainsi la réutilisation non commerciale est libre et gratuite dans le respect de la législation en vigueur et notamment du maintien de la mention de source : Bibliothèque numérique de l’INHA – Provenance de l’original (champ bibliothèque d’origine présent dans les notices des documents). De même, l’utilisation de ces métadonnées descriptives des documents est libre et gratuite sous réserve du maintien de la mention de leur source. Les collections sont présentées par type de documents (archives et manuscrits, dessins, estampes, imprimés, photographies). En cliquant sur une catégorie, on obtient en résultat la liste intégrale des notices bibliographiques disponibles.

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