Luc Boniface Pionniers En 1968 un groupe d’américains et d’européens décident d’élaborer des projets qui mettent l’accent sur des techniques et des matériaux inédits tout en investissant des lieux autres que les galeries et les musées. Leur principale source d’inspiration est le paysage. Celui-ci prend une dimension autre car il n’est plus décrit littérairement ou représenté picturalement mais utilisé comme matériau artistique. Artistes Christo et Jeanne-Claude, Walter De Maria, Jan Dibbets, Richard Fleischner, Hamish Fulton, Andy Goldsworthy, Michael Heizer, Nancy Holt, richard Long, Robert Morris, Dennis Oppenheim, Robert Smithson, Alan Sonfist … Livres Land Art et Art environnemental édition PHAIDON Prix éditeur: 49,95 EUR Achetez sur Amazon L’auteur : Jeffrey Kastner, basé à New York est rédacteur en chef du magazine Cabinet. Ce livre présente en détail la genèse du phénomène Land Art dans les années 1960 et 1970, et les tendances qu’il a suscitées, jusqu’à l’art environnemental contemporain.
Michel Blazy - Galerie Art Concept We Were the Robots, Moody Center for Contemporary Arts, Houston, TX, January 25 – May 18, 2019 © Nash Baker Vue d'installation, La Force de l'Art 02, Grand Palais, Paris, 2009. Photo: Didier Plowy/CNAP Acqua Alta, présenté à Viva Arte Viva, 57th International Art Exhibition - La biennale di Venezia, Venise, 2017. Acqua Alta (détail), présenté à Viva Arte Viva, 57th International Art Exhibition - La biennale di Venezia, Venise, 2017. Vue d’installation, Last Garden, Temple du Goût, Nantes, 2018 (dans le cadre du Voyage à Nantes). Vue de l'Exposition, Michel Blazy, Art : Concept, Paris, 2017. Vue de l'Exposition, Michel Blazy, Art : Concept, Paris, 2017. Vue de l'Installation, The God Trick, PAV Parco Arte Vivente, Turin, 2018. © PAV Vue de l'Exposition, Instant Mashed Potatoïd, Cimaise & Portique, Alibi, 2002. Vue de l'Exposition, Instant Mashed Potatoïd, Cimaise & Portique, Albi, 2002. Sans titre, 2018, sneakers, plants, soil, water, 34 x 14 x 24 cm / 13 3/8 x 5 1/2 x 9 1/2 in
Ecosystèmes. Biodiversité et art contemporain - ocim Chercheurs et artistes apportent leurs voix à une réflexion sur la notion d’écosystème en se prêtant au jeu d’un dialogue entre arts et sciences ; ils mettent ce terme en pratique en échangeant un regard critique sur leurs travaux respectifs afin qu’émerge une nouvelle vision autour de la notion d’écosystème. « Interrelation » est le terme qui définit le mieux la vitalité d’un écosystème, les espèces animales et végétales vivant en totale adéquation avec leur milieu. Or, faute de n’avoir pas pris la mesure des changements qui s’opèrent, l’être humain semble s’être coupé de l’évolution globale de la planète. Les artistes posent incidemment la question de l’avenir d’une humanité qui se croit affranchie de son milieu : les oeuvres exposées nous parlent du rapport de l’homme à la nature, même si ce dernier est absent des représentations. – Espace Fernand Pouillon, Université de Provence (en face de la Gare Saint-Charles), Marseille – Horaires: lundi-vendredi 14h00-18h00, samedi 10h30-12h30
Le vent, l'air, le souffle dans l'histoire des arts Part.1 Voilà une notion bien immatérielle que de vouloir mettre en image dans les arts plastiques un élément tel que l’air, le vent ou le souffle. Une promenade dans l’histoire des arts peut vous montrer comment les artistes se sont approprié cet élément de la nature dans la conception de leurs œuvres. Les démarches présentées passent par la simple évocation ou représentation, par la personnification du vent, le partenariat entre l’artiste et l’élément ou la confrontation directe. Pour les enseignants, le concept est aisé à aborder en cours par le biais de sujets orientés : · Espace en 3e · Relatifs aux matériaux constitutifs des œuvres. · En 4e vous pourrez aussi utiliser les axes : l’image du réel et la réalité de l’image · L’image du mouvement et le mouvement de l’image · L’image de l’espace et l’espace de l’image… Bref, les références qui vous sont proposées alimenteront vos sujets en résonance avec l’air, le vent, le souffle. Le vent personnifié Borée – Aquilon personnification du vent du Nord
Like air for water | Ramblings of a College Student: Music, Science, and Technology I think that we can all agree on the fact that water is a valuable resource that’s necessary for life. However, I also think that we often forget how necessary it is for survival since water is such a readily available resource here in the United States. The reality is that nearly one billion people don’t have access to clean drinking water. The problem of supplying clean drinking water to communities in third world countries has plagued inventors and philanthropists for years. However, industrial engineers Arturo Vittori and Andreas Volger may have solved this problem by creating a product that extracts fresh water from air. It’s called Warka Water. So just how much water can you harvest from the air? In addition to providing a surprising amount of water, the entire structure is made of biodegradable materials. “‘It’s not just illnesses that we’re trying to address.
Hara Museum Web | Hara Museum of Contemporary Art | Exhibitions | The Nature Rules: Dreaming of Earth Project Current Dates : April 13 (Saturday) - July 28 (Sunday), 2019 Jae-Eun Choi, hatred melts like snow, 2019 (reference image) ©Kim Taedong This spring, the Hara Museum presents The Nature Rules: Dreaming of Earth Project, an exhibition conceived and directed by Jae-Eun Choi. Participating Artists: Shigeru Ban, Minsuk Cho, Jae-Eun Choi, , Jaeseung Jeong, Tadashi Kawamata, Kim Taedong, Lee Bul, Lee Ufan, Seung H-Sang, Studio Mumbai, Studio Other Spaces: Olafur Eliasson and Sebastian Behmann Jae-Eun Choi Jae-Eun Choi was born in 1953 in Seoul, Korea. Supported by Korea Foundation Cooperation provided by DMZ Ecology Research Institute, The War Memorial of Korea, DMZ Museum, SHIRATAKEGAMA Directed by Jae-Eun Choi Participating Artists Shigeru Ban, Minsuk Cho, Jae-Eun Choi, Jaeseung Jeong, Tadashi Kawamata, Kim Taedong, Lee Bul, Lee Ufan, Seung H-Sang, Studio Mumbai, Studio Other Spaces: Olafur Eliasson and Sebastian Behmann Venue/Organized by Hara Museum of Contemporary Art Hours Closed Admission
Studio Olafur Eliasson William Morris Textile designer, novelist, and socialist activist (1834–1896) William Morris (24 March 1834 – 3 October 1896) was a British textile designer, poet, artist,[1] novelist, architectural conservationist, printer, translator and socialist activist associated with the British Arts and Crafts Movement. He was a major contributor to the revival of traditional British textile arts and methods of production. Morris is recognised as one of the most significant cultural figures of Victorian Britain. Early life[edit] Youth: 1834–1852[edit] Morris was born at Elm House in Walthamstow, Essex, on 24 March 1834. As a child, Morris was kept largely housebound at Elm House by his mother; there, he spent much time reading, favouring the novels of Walter Scott. In 1847, Morris's father died unexpectedly. Oxford and the Birmingham Set: 1852–1856[edit] At the college, Morris met fellow first-year undergraduate Edward Burne-Jones, who became his lifelong friend and collaborator. Career and fame[edit] Work[edit]
L'Expédition Végétale François Delaroziere L’Aéroflorale II, une serre volante nouvelle génération, voyage à travers le monde pour collecter des végétaux. À chacune de ses escales, son équipage de scientifiques présente leurs dernières découvertes en matière de phytovoltaïsme. – Représentations – 2019 Mai : Calais (62, France) 2018 Mai : Liège (Belgique) Juillet : Clermont – Ferrand (France) 2015 Juillet : Paris, Parc de la Villette (France) 2014 Février : Buenos Aires (Argentine) Janvier : Santiago de chile (Chili), Santiago a mil 2013 Septembre : Nantes Août : Hambourg (Allemagne), Tournée Européenne « Nantes, Green Capitale Européenne » Juin : La Roche sur Yon (85) Mai : Bruxelles (Belgique) et Turin (Italie), Tournée Européenne « Nantes, Green Capitale Européenne » 2012 Octobre : Rennes (35) 2011 Août : Metz (57) Juillet : Zomer van Antwerpen, Anvers (Belgique) 2010 Septembre : Sortie de création, Dessau (All) – Création –
Art Orienté Objet Ian Cheng