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Miniatures et peintures indiennes

Miniatures et peintures indiennes
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Qu'est-ce qu'une œuvre d'art ? | Définition Une oeuvre d'art est un élément physique esthétique ou une création artistique. En dehors du terme « oeuvre d'art », qui peut être utilisé pour désigner tout travail considéré comme artistique au sens large, y compris des oeuvres littéraires et musicales, ce terme s'applique principalement aux formes d'art visuel tangibles et portables : Un exemple des Beaux-Arts, comme une peinture ou une sculpture. Un objet qui a été spécialement conçu pour son attrait esthétique, comme un bijou.Un objet qui a été conçu pour l'esthétique ainsi qu’à des fins fonctionnelles, comme en design d'intérieur et dans plusieurs formes d'art populaire.Un objet créé principalement ou entièrement pour la fonctionnalité, la religion ou d’autres raisons non-esthétiques et qui finit par être considéré comme de l’art.Une photographie, un film ou un programme d’ordinateur visuel, tel un jeu vidéo ou une animation par ordinateur, qui est non-éphémère. Une oeuvre d'art d'installation ou d'art conceptuel.

Anti-art Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Illustration de Le Rire (1887). Sapeck (Eugène Bataille). L’Anti-art est un ensemble de concepts et d'attitudes[1] qui rejettent l’art et peuvent prendre la forme d'art ou non[2],[3]. Le terme a été utilisé pour la première fois par Marcel Duchamp[réf. nécessaire]. Certaines formes d'anti-art « rejettent seulement certains aspects de l'art ». D’autres formes d’anti-art « rejettent l’art entièrement ». Histoire[modifier | modifier le code] Isidore Isou, créateur du lettrisme, théorise dès 1947[14] la loi esthétique de l'amplique et du ciselant, qui part du principe que tout art passe par deux phases irréversibles : l'une d'amplitude, où l'art se développe aux niveaux stylistiques et thématiques (la poésie de Homère à Victor Hugo), et l'autre de déconstruction où l'art entre dans une période d'émiettement et de mise en doute et finit par s'auto-détruire (la poésie de Baudelaire aux dadaïstes et surréalistes). Notes[modifier | modifier le code]

Modigliani, Soutine et les artistes maudits | Le journal romain Du 18 novembre 2013 au 6 avril 2014120 oeuvres de peintres du Montparnasse du début du XXe, tel Modigliano et Soutine. Après Pinacothèque de Paris et le Palais Royal de Milan, l'exposition "Modigliani , Soutine et les artistes maudits. La Collection Netter" (Modigliani Soutine e gli artisti maledetti. La collezione Netter), est arrivée à Rome. C'est la première fois que l'on peut admirer les chefs-d'œuvre de la riche collection de Jonas Netter (1867 - 1946), avec plus de 120 œuvres de Modigliani, Soutine et d'autres comme Utrillo, Suzanne Valadon, Kisling, et d'autres artistes qui ont vécu et peint à Montparnasse au début du XXe siècle, pendant les « années folles », lors desquelles le quartier parisien était notoirement devenu un lieu d'avant-garde, de culture et de rencontre d'artistes et d'intellectuels. Informations Lieu : Palazzo Cipolla Via Del Corso, 320ROMA Horaires :Du mardi au dimanche de 10h à 20h, entrées jusqu'à 19hLes lundi de 14h30 à 20h, entrées jusqu'à 19h Site officiel

INTRODUCTION TO ENGLISH PAINTING Course Description You can attend this course if you are an MA student, if you are studying to be a teacher under the old system; you can do part of the Zwischenprüfung here. You can attend if you are a B.A. student doing part of Profile Module 3 (provided you have completed Basic Modules 1 and 4); you get 3 credit points for attendance, participation and end-of-term test, which will be graded. The course will offer you a survey of English painting from the Middle Ages to the present; in examining the paintings of the various periods, we will also be studying the history of these epochs, though that will not be the main focus. The artists' work will be discussed in its historical and social context: in terms of the changing market for art, and how what painters see, how they see it and how they represent it reflects the society they live in. Programme Preparation for 29.4.05 Tudor painting: Holbein and miniatures 1. Draw up a thumbnail sketch of Tudor England. 2. 3. Hans Holbein (1497-1534)

Dictionnaire des Arts Allez au contenu Allez au menu principal Allez à la recherche Change language Le dictionnaire multimédia permettra d’aborder les grandes notions de l’histoire de l’art, les techniques, les artistes, les personnages qui sont à l’origine du musée : donateurs, conservateurs, chercheurs. L’internaute pourra accéder au contenu : - soit par ordre alphabétique - soit par thèmes (courant de l’histoire de l’art, périodes archéologiques, artistes, techniques, donateurs, historiens, archéologues, personnages historiques) Chaque contenu se présentera sous la forme d’une fiche comprenant : - une image phare - un commentaire de 1000 à 1500 signes - des ressources « en savoir plus » [format pdf] - des liens vers les pages du site - une bibliographie A très bientôt...

Exposition Digital Art Conservation. The Challenges of Conservation ZKM | Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe29.10.2011-12.02.2012 Espace Multimédia Gantner, Bourogne25.02.-28.04.2012 CEAAC, Strasbourg16.06.-23.09.2012 Maison des Arts électroniques de Bâle18.01.-31.03.2013 Digital Art Works. Comment sauvegarder des données numériques de façon permanente si un nouvel ordinateur portable est déjà obsolète lorsqu'on franchit la porte du magasin ? Depuis quelques décennies, la numérisation facilite le traitement et le partage des données, qui doivent être accessibles à quiconque, à tout moment et en tout lieu sur Internet. Sur la base de dix études de cas ont été élaborés des concepts de préservation à long terme de ces œuvres d'art particulièrement fragiles à cause de l'évolution technologique rapide. La première station de l'exposition, au ZKM | Karlsruhe, est accompagnée d'un vaste programme qui s'adresse aux écoles, aux jeunes et aux adultes. {gallery}exhibition{/gallery}Photos: ONUK

Œuvres à la loupe Allez au contenu Allez au menu principal Allez à la recherche Change language Accessibilité Soutenez le Louvre Accueil>Arts & éducation>Oeuvres à la loupe Œuvres à la loupe Les Œuvres à la loupe sont conçues dans l'esprit de deux collections : Palettes, bien connue du grand public et l'Œuvre en scène, présentée à l'Auditorium du musée. Cette rubrique bénéficie du mécénat de l’entreprise eni. Oeuvres à la loupe Nb par page :5 -10 -15 Tri : Date - Titre Portrait de la marquise de Pompadour Nouveau ! Le dernier numéro de la série Focus est consacré au Portrait de la marquise de Pompadour par Maurice-Quentin de La Tour. Consultez le focus La Victoire de Samothrace Redécouvrez un chef-d’œuvre de l’époque hellénistique en compagnie de Marianne Hamiaux, ingénieur d'études, et Ludovic Laugier, conservateur du patrimoine au département des Antiquités grecques, étrusques et romaines. La Joconde Les Œuvres à la loupe font peau neuve. Le Code de Hammurabi Consultez l’œuvre à la loupe Le Scribe accroupi Newsletter

Frise Numérique Histoire et Histoire des arts Mouvement artistique Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Un mouvement artistique ou courant artistique est un ensemble d'artistes et d'œuvres artistiques ayant des traits communs affichés. Un courant artistique peut être défini par les artistes eux-mêmes ou être désigné par des personnes extérieures à l'art (journalistes, historiens, etc.). Liste de mouvements artistiques[modifier | modifier le code] En peinture[modifier | modifier le code] En sculpture[modifier | modifier le code] Le land-art (1960 - ) En architecture[modifier | modifier le code] Article connexe[modifier | modifier le code] Art Annexes[modifier | modifier le code] Cet article est partiellement ou en totalité issu de l'article intitulé « Courant artistique » (voir la liste des auteurs).

400.000 oeuvres d'art du MET à télécharger gratuitement... et légalement Temps de lecture: 2 min Vous rêvez de retrouver les Picasso ou Monet que vous avez admiré au MET? Ou n'y étant jamais allé, vous voulez les contempler depuis chez vous en bonne résolution? Ou vous êtes prof et vous voulez en faire profiter vos élèves? Depuis quelques jours, le Metropolitan Museum of Art de New York propose près de 400.000 œuvres d’art en libre accès et téléchargement. Le célèbre musée, qui abrite des tableaux de Van Gogh à Degas en passant par de l’art aztèque, grec ou chinois, a mis en place une licence OASC. Bien entendu, toutes les œuvres ne sont pas disponibles. En ouvrant ainsi ses données, le MET rejoint d’autres musées qui ont déjà adopté cette démarche: le National Gallery of Art, à Washington, le Getty, à Los Angeles, ou encore le Walters Art Museum, à Baltimore, signale le site Open Culture. «Je suis ravi que la technologie numérique puisse ouvrir les portes de ce trésor d’images qu’est notre collection encyclopédique.»

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