Portrait : techniques d'éclairage classiques La réalisation d'un personnage ou d'un buste est un exercice d'autant plus difficile que la modélisation et les textures sont loin d'être les seuls paramètres donnant vie au personnage. L'éclairage est primordial, et pourra selon le cas gommer ou accentuer certains traits, mais aussi, bien entendu, participer à l'atmosphère de la scène en donnant un ton posé ou dramatique. 3DVF vous propose donc de (re)découvrir quelques-uns des grands classiques de l'éclairage studio pour la photo de portrait, facilement utilisables pour le rendu 3D. Nous nous intéresserons en particulier aux éclairages avec une seule source dominante. Il ne s'agit pas forcément ici d'être exhaustif, mais plutôt d'aborder les techniques les plus courantes et de visualiser l'impact qu'elles auront sur l'aspect d'un visage. Les diagrammes d'éclairage accompagnant les images représentent la scène vue de dessus. Eclairage large (broad lightning) Eclairage court (short lightning) Eclairage frontal (frontal lightning)
Une texture avec masque de fusion sur Photoshop Ce petit tutoriel permet d'appliquer une texture à une forme sur Photoshop grâce à un masque de fusion. L'avantage des masques de fusion, c'est qu'ils permettent de bouger une texture à l'intérieur d'une forme, sans se soucier des limites du matériau. Cette technique est beaucoup utilisée par les architectes pour les perspectives d'architecture. 1. Avant d'appliquer votre texture sur la surface souhaitée, il est nécessaire de faire un masque de fusion. 1. Il ne faut pas oublier de supprimer le lien sur le calque du masque de fusion, sinon votre texture ne prendra pas la forme donnée par le masque. 2. Pour associer votre texture au masque de fusion, il suffit de faire un copier-coller de la texture vers le calque du masque de fusion. 1. 3. Quand la texture est associée au masque de fusion, vous comprendrez qu'il est très facile de la bouger, de modifier sa taille ou même de la retoucher et d'appliquer des effets. 4.
Comment créer une manipulation de photo Flaming | Psdtuts + In this tutorial, we'll manipulate a picture so it looks like a woman burning in flames. The idea behind this manipulation was to create a nice looking illustration, only by using simple techniques and tools such as the Brush tool and Warp command. I hope you enjoy the tutorial and try it with your own stock imagery. Editor's note: This tutorial was originally published on Psdtuts in January 2009. Step 1 For this project, I used two nice images that suits for the manipulation; image1, image2. Step 2 Let's start with image1, open and duplicate this image by using the Image > Duplicate command from the menu bar. Step 3 With the "PassionFire" image active, duplicate the "background" layer. Step 4 Reactivate "Layer 1," then press Command + Shift + U to apply desaturate command. Step 5 Duplicate "Layer 1," then apply the find edges filter from Filter > Stylized > Find Edges. Step 6 To give the white line more contrast, duplicate the "Layer 1" copy then change the Blending Mode to Screen. Step 7
Le portrait Harcourt La référence Harcourt Par Daniel Clément Présentation des studios Harcourt Le cadrage La profondeur de champ. La netteté L'éclairage Les fonds Le plus important Les petits riens "Bien qu'étant un simple amateur, et alors que j'avais sollicité sans trop y croire et par courrier une entrevue; je fus reçu pendant tout un après-midi par Antoine Hours alors directeur des Studio Harcourt Rue Royale. Les studios Harcourt existent depuis maintenant un peu plus de soixante ansFondés à Paris dans les années trente par deux frères, Jean et Jacques LACROIX, il fut donné à la toute nouvelle maison le nom d'emprunt - Cosette HARCOURT- de l'épouse de JacquesUne multitude de photographes se succédèrent aux studios Harcourt. Certains modèles possèdent une grâce et une élégance naturelle . La pratique du portrait impose souvent de façon instinctive un cadrage vertical; c'est ainsi qu'une grande majorité de portraits Harcourt obéissent à ce style de cadrage. Est-ce par désir de changement ? L'éclairage Facial
Comprendre les masques de fusion dans Photoshop cc Principes Le masque de fusion fonctionne de la même manière que ce que nous avons vu avec le mode masque. La seule différence réside dans le fait que la nouvelle couche (le masque) est enregistrée dans votre fichier. Elle n’est pas provisoire. Le masque est une sélection avec un traitement particulier sur le calque. Création du premier masque de fusion Une fois une sélection rapide créée avec le mode maque, je voudrai obtenir cette zone pour la transformer en masque. choisir un calquetravailler ma zone en mode masque (touche Q)valider ma zone (touche Q)intervertir ma sélection si nécessairecréer le masque en bas de la fenêtre calque Modification du masque Une fois le masque en place, vous pouvez le modifier de plusieurs manières: avec les outils tels que les formes ou les sélections remplies de noir ou blancavec la fenêtre Propriété pour faire des modifications basiques sur le masque (en double cliquant sur le masque elle apparaîtavec la fenêtre Améliorer le masque.
Tutoriel vieillir une photo avec Photoshop Dans ce tutoriel, nous allons voir comment donner un aspect ancien à une photo (très à la mode en ce moment). Pour ce tutoriel, j’utilise la version CS6 de Photoshop, mais ça fonctionne aussi avec les versions précédentes. Dans Photoshop, ouvrez la photo que vous souhaitez vieillir un peu pour lui donner un aspect de photo ancienne. Comme pour chaque retouche sous Photoshop, Commencez par dupliquer le calque d’origine, bien pratique en cas de fausse manipulation (« clic droit sur le calque » -> « Dupliquer le calque ». Mettre la photo en noir et blanc. « Image » -> « Mode » -> « Niveaux de gris » Ensuite nous allons repasser en mode couleurs RVB. « Image » -> « Mode » -> « Couleurs RVB ». Maintenant cliquez sur le menu « Image » -> « Réglages » -> « Teinte/Saturation… » et réglez les seuils comme ceci en ayant pris soin de cocher la case « Redéfinir » : Maintenant rendez vous dans le menu « Filtre » -> « Bruit » -> « Ajout de bruit ». Tracez alors un ovale près du bord de la photo :
The Photo-Realistic Pastel Drawings of Ruben Belloso Adorna Ruben Belloso Adorna, a young artist from Seville, Spain, has taken the art world by storm with his incredibly detailed portraits of real-life and fictional characters drawn exclusively in pastel on wooden canvas. Painting hyper-realistic works of art with oil paints requires great talent and skill, but drawing them with pastel sticks and crayons seems almost impossible. It appears the word “impossible” is not in Ruben Belloso Adorna’s dictionary, as the young Spanish artist manages to create stunning photo-quality masterpieces using only pastels. Born in 1986, he studied Fine Arts at the University of Seville, and has already made a name for himself in the art world, participating in numerous solo and group exhibitions, and winning several awards. Looking at the quality of his colorful drawings, and the way he is able to bring out the emotions of his subjects, it’s easy to see why many are already calling Ruben a genius of the 21st century.
30 nouveaux Tutoriels de qualité gratuits pour Photoshop Grâce à cette nouvelle sélection de tutoriels de qualité, vous n’avez plus d’excuse pour ne pas progresser sur Photoshop ! Que ce soit dans le domaine de la photomanipulation, pour des effets de texte ou encore pour maîtriser les dernier outils de Photoshop ou les derniers effets tendances, tout y est ! Je vous invite à parcourir la liste et à vous attarder sur les tutoriels susceptibles de vous intéresser. Pour information, certains tutoriels n’ont peut-être pas de résultat final spectaculaires (comme par exemple « Comment créer une photomanipulation en pleine nature » ou encore « Très bon tutoriel pour intégrer un rendu 3D dans une photographie pour un résultat photoréaliste ») mais ils sont incroyablement propres et intéressants. Si vous souhaitez donc progresser, prenez le temps de vous plonger dedans ! Et dites quels sont vos tutoriels favoris parmi cette sélection ! Photomanipulation et matte painting Superbe tutoriel de photomanipulation Effets de texte Effet de texte en ampoule Divers
40 meilleurs tutoriaux Photoshop - Caractéristiques - Arts numériques Learn techniques for Photoshop across art, illustration, graphics and photography in these tutorials from the world's best practitioners. Photoshop is a very versatile software tool, as flexible for seamlessly compositing disparate elements into a beautiful photomotage as it is making your photos look even more stunning. It also provides an effortless platform for creating dynamic graphics for both web and print - and let's not forget its pragmatic usefulness as a day-to-day tool for tranforming graphics and photos into the perfect format for your output requirements. Here we've created a round-up of the best Photoshop tutorials from the past decade of Digital Arts, covering everything from collage and illustration to photography and typography. Photoshop tutorial types Use the links below to click straight through to the different types of Photoshop tutorials we've rounded up here. Photo-illustration and collage Advanced compositing techniques Create a stunning photo montage
Rebeca Saray - Fotógrafo de Madrid (Madrid). Fotografía de moda, retrato, books, estudio, reportajes, publicidad, música, fantasía, diseño gráfico, retoque, digital art Utilizamos cookies para realizar medición de la navegación de los usuarios.Si continuas navegando, consideramos que aceptas su uso. Puedes cambiar la configuración u obtener más información aquí. Tuto Photoshop Bienvenue dans ce nouveau tutoriel, dans ce dernier nous allons utiliser deux logiciels très puissants pour réaliser cet effet, nous allons commencer par réaliser un superbe effet de texte 3D avec Cinema 4D puis ajouter un effet d'éclaboussure de peinture et lumière avec Photoshop pour obtenir un rendu magnifique
Photo Manipulation avec Photoshop Photo manipulation avec Photoshop Voici un aperçu du résultat final Avant de commencer téléchargez le pack suivant, ouvrez un nouveau document de 1950x2800 pixels résolution 300Dpi couleurs RVB8bits. Importez l'image suivante dans votre document Créez un nouveau calque ( Ctrl+Shift+N ) et allez dans Menu > Filtre > Rendu > Nuage Changez son mode de fusion en Lumière crue Dupliquez le calque de l'image de votre arrière plan Ctrl+J (la première image que vous avez importée) puis allez dans Menu > Filtre > Atténuation > Flou radial Ensuite allez dans Menu > Filtre > Atténuation > Flou radial Changez son mode de fusion en lumière crue Dupliquez ce dernier (Ctrl+J) et changez son mode de fusion en Superposition. Créez un nouveau calque ( Ctrl+shift+N ), prenez l'outil pinceau (B) et dessinez avec les deux couleurs suivantes #0f0401, #230b02 sur les zones clairs de votre image. Changez son mode de fusion en Densité linéaire + et réduisez son opacité à 77% Et voilà le résultat final
Olga Valeska Fine Art Photography