Association des Amis du musée des années 30 Contact cernuschi.paris.fr | page d'accueil Picasso - Musées nationaux des Alpes maritimes Contact Site officiel des Catacombes de Paris | Catacombes de Paris - Musée Carnavalet - Histoire de la ville de Paris | Paris.fr Paris : Capitale des Arts, 1900–1968 Quatre quartiers de Paris -Montmartre, Montparnasse, Saint-Germain-des-Prés et le Quartier Latin ont été au cœur d'une activité artistique intense à plusieurs moments cruciaux. De 1900 à la fin de la Ie Guerre Mondiale, c'est Montmartre qui accueille l'avant-garde. Dans les années 20 et 30, Montparnasse devient à la fois le centre des artistes novateurs et le théâtre d'une brillante vie sociale. Des artistes aussi réputés que, entre autres, Pablo Picasso, Robert Delaunay, Marcel Duchamp, Fernand Léger, Constantin Brancusi, Jean Dubuffet, Yves Klein ou Niki de Saint Phalle, furent les protagonistes d'une vie artistique intense que tente de refléter cet original itinéraire au travers de la géographie urbaine d'une cité qui était, il y a peu de temps encore, la capitale des arts. Amedeo ModiglianiLe Grand Nu, ca. 1919 Huile sur toile 72,4 x 116,5 cm.
Contact Site officiel du musée Carnavalet OSSIP ZADKINE. UNE VIE D'ATELIERS | Musée Zadkine | Un atelier-musée Marc Vaux © Adagp, Paris 2022 Le sculpteur Ossip Zadkine et la peintre Valentine Prax, son épouse, ont passé ensemble presque quarante ans, de 1928 à 1967, dans la maison, les ateliers et le jardin de la rue d’Assas. Quarante ans, c’est justement l’âge que célèbre cette année le musée Zadkine, qui a ouvert en 1982 en ce même lieu, grâce aux legs de Valentine Prax. Pour célébrer cet anniversaire, le musée présente l’exposition Ossip Zadkine. Pendant quarante ans, les murs et les arbres de cette demeure ont été témoins du quotidien et de la création du couple d’artistes. À la fois lieu physique et espace mental, autant nid, abri que poste d’observation, ce foyer-atelier se déploie comme habitacle des œuvres. L’exposition Ossip Zadkine, La Maison-atelier est l’occasion de révéler une partie de ces précieux témoignages et ainsi d’offrir au public une évocation incarnée de l’atelier des deux artistes. Ossip Zadkine à Montparnasse 2. 3. Réservez votre billet d'entrée en ligne Espace presse
Le musée de la Fédération Française de Tennis - Info pratique Musée de la Fédération Française de Tennis Stade Roland-Garros 2, avenue Gordon-Bennett 75016 Paris Entrée Porte des Mousquetaires Accès : M° Porte d'Auteuil - ligne 10 Venir à Roland-Garros - Le musée est ouvert de 10h à 18h les mercredis, vendredis, samedis et dimanches. - Pendant les vacances de la zone de Paris, le musée est ouvert tous les jours sauf les lundis. Ouverture exceptionnelle les lundis 22 et 29 décembre 2014. Nouveauté : Le musée et les visites guidées du stade seront ouverts tous les jours entre le 7 juillet et le 31 août 2014. Les lundis, les mardis et les jeudis (hors vacances scolaires de Paris) et les lundis pendant les vacances scolaires de Paris, les 1er janvier, 1er mai et 25 décembre. Le musée est fermé du 5 mai au 17 juin 2014. Les visites des coulisses sont ouvertes toute l’année sur réservation uniquement. Trois visites par jour :
Le Louvre-Lens Le choix de Lens Pour renouveler et revivifier cette tradition bicentenaire d'action territoriale, le Louvre a imaginé, en 2003, une forme inédite d'ouverture, non plus sous la forme habituelle de prêts d’œuvres ou de mises à disposition de son savoir-faire, mais sous celle d'une véritable implantation loin de ses bases, d'un « Louvre hors-les-murs » où tout serait à inventer. Lens s’est alors imposée comme le meilleur choix à la fois comme un carrefour européen, comme un terrain urbain disponible et comme une ville meurtrie tant par la guerre que par l’arrêt de l’exploitation minière. Le Louvre à Lens entend participer au renouveau du territoire. Le Louvre à Lens, c'est aussi une autre façon de regarder les collections, d’associer à un autre cadre architectural prestigieux les exigences de la présentation des œuvres et de l’accueil du public. L'architecture
GABRIELLE CHANEL. MANIFESTE DE MODE | Palais Galliera | Musée de la mode de la Ville de Paris {Gauche} Robe, automne-hiver 1964-1965 ; Paris, Palais Galliera / {Droite} Robe, printemps-été 1959 ; Paris, Patrimoine de CHANEL - © Julien T. Hamon À la faveur de sa réouverture après des travaux d’extension, le Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris, présente la première rétrospective en France d’une couturière hors normes : Gabrielle Chanel (1883-1971). Dans ces années où Paul Poiret domine la mode féminine, Gabrielle Chanel, va dès 1912, à Deauville, puis à Biarritz et Paris, révolutionner le monde de la couture, imprimer sur le corps de ses contemporaines un véritable manifeste de mode. Chronologique, la première partie évoque ses débuts avec quelques pièces emblématiques dont la fameuse marinière en jersey de 1916 ; elle invite à suivre l’évolution du style de Chanel à l’allure chic : des petites robes noires et modèles sport des Années folles jusqu’aux robes sophistiquées des années 30. Gabrielle Chanel. Informations pratiques Tarifs: Billetterie: Accès billetterie