Petite histoire de la musique classique Partager Mise à jour octobre 2017 Cette histoire de la musique à l’attention des débutants permet de se familiariser avec les grandes périodes de la musique classique à travers l’écoute d’une vingtaine d’extraits musicaux. Les grandes périodes de l’histoire de la musique Les dates retenues pour cette chronologie de l’histoire de la musique occidentale sont très schématiques, mais faciles à mémoriser. Au sens restreint du terme le classicisme désigne une période de référence en matière de clarté et d’équilibre, on peut la situer entre 1760 et 1810, en ce qui concerne la musique. Passons maintenant en revue les différentes périodes de l’histoire de la musique. Le Moyen-Âge musical n’a pas de frontières bien définies. Pour désigner la musique « religieuse » on emploie en général le terme de musique sacrée. Le chant grégorien Commençons par le chant grégorien, qui est encore pratiqué dans l’église catholique à l’heure actuelle. Les premières polyphonies Les grandes écoles Le luth Le virginal .
Histoire de la musique L'histoire de la musique est l'étude de l'évolution de tous les types de musiques de toutes les régions du monde et de tous les temps. La musique existe depuis les temps les plus reculés, avant même les premières traces humaines. Origines de la musique[modifier | modifier le code] On ne peut cependant pas avancer une date précise pour l'apparition de la musique. Leur musique pouvait être gaie ou mélancolique, leur tenir compagnie au travail ou à la guerre. Les phalanges sifflantes sont les premiers « instruments de musique » préhistoriques découverts par des archéologues en 1860, dans la grotte d'Aurignac. Cette carte postale en 1906 illustre un concert de « paléomusique » avec des stalactites et stalagmites des grottes de Luray. D'autres instruments de musique ont pu être confectionnés dans des matières végétales périssables. En septembre 2008, des chercheurs mettent au jour dans la grotte de Hohle Fels en Allemagne trois flûtes en ivoire de mammouth, en os de cygne et en os de vautour.
Jean-Marc Onkelinx - En avant la musique ! Orage d'étéL'éte - III mouvementdes QUATRES SAISONScompositeur ANTONIO VIVALDI L’Eté (3e mouvement) d’Antonio Vivaldi : évoquer la nature en musique Antonio Vivaldi a composé plus de 500 concertos*, dont presque la moitié pour violon seul, lui-même ayant été un violoniste reconnu. Parmi ces concertos pour violon, Les Quatre saisons (1725) sont particulièrement célèbres. Pour leur composition, Vivaldi se serait inspiré de tableaux de Marco Ricci (voir page ci-contre). Un poème (dont l'auteur est peut-être Vivaldi lui-même) accompagne chacun des quatre concertos : ils permettent de suivre le déroulement des événements exprimés en musique. *concerto : œuvre pour un ou plusieurs instruments solistes accompagnés d’un orchestre.
Les instruments de fortune des "Poilus" pour couvrir le tonnerre de la guerre Un violoncelle sculpté dans une caisse de munitions, un casque abîmé transformé en mandoline, une gourde métallique devenue violon: c'est avec des instruments de fortune que des soldats mélomanes tentaient d'oublier le tonnerre des canons et le sifflement des obus pendant la "Grande Guerre". Soigneusement reconstitués à partir d'originaux ou de photos, ces drôles d'instruments bricolés, nés de l'horreur de la Première Guerre mondiale, seront à l'honneur lors d'un concert ce vendredi à la Cité de la musique à Paris, dans le cadre des célébrations du centenaire de la Guerre de 14-18. En première ligne, dans les tranchées, il n'y avait évidemment pas de place pour la musique mais seulement pour "une vie d'insomnie, de peur, le brouhaha et les explosions", rappelle à l'AFP le comédien Olivier Hussenet, l'un des chanteurs de ce spectacle. "La musique, c'est un objet de résistance incroyable. Des instruments très 'jouables' AFP Relax News
Musique : Toute l'actualité musicale et les podcasts France Culture Avec nos partenaires, nous traitons vos données pour les finalités suivantes : le fonctionnement du site, la mesure d'audience et web analyse, la personnalisation, la publicité et le ciblage, les publicités et contenus personnalisés, la mesure de performance des publicités et du contenu, le développement de produit, l'activation des fonctionnalités des réseaux sociaux. Vos préférences seront conservées pendant une durée de 6 mois.
Portail:Musique La musique a existé dans toutes les sociétés humaines, depuis la préhistoire. Elle est à la fois forme d'expression humaine individuelle (expression des sentiments), source de rassemblement collectif et de plaisir (fête, chant, danse), symbole d'une communauté ou d'une nation (musique religieuse, hymne national, musique militaire). Pour aller plus loin : lire les articles « Musique », « Histoire de la musique », parcourir les catégories ou entrer par les portails associés pour approfondir un thème. La musique baroque et lexpression des passions : esquisse théorique. - Laurent Arbeit - Floriane Ballot-Buob - Frédéric De Buzon - Emma Gutierrez - Monique Haug - Edlira Priftuli - Damien Schubert La musique baroque et l’expression des passions : esquisse théorique. Date de diffusion : 06/02/2014Durée : 01:44:27 Univers sonores Le mardi, tous les quinze jours, du 21 janvier au 8 avril, six concerts précédés d'une conférence sur des thématiques reliant la musique à six disciplines qui lui sont connexes, auront lieu à l'Auditorium de l'ISIS. Une manière de se cultiver tout en se divertissant ! Lancé dans le cadre de l'initiative d'excellence « Par-delà les frontières » de l'Université de Strasbourg, ce cycle s'inscrit dans une dynamique interdisciplinaire, ouverte à tous : étudiants (les étudiants de licence peuvent valider ce cycle comme UE libre dans le cadre des Ateliers culturels), enseignants, personnels, voisins, amis, mélomanes, néophytes... Description Mot(s)-Clé(s) musique, musique baroque
Lili Marleen (film) Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Lili Marleen est un film allemand réalisé par Rainer Werner Fassbinder sorti en 1981, s'inspirant de la relation amoureuse de la chanteuse allemande Lale Andersen et du compositeur juif Rolf Liebermann. Zurich, 1938. Willie, une chanteuse de cabaret allemande, entretient une relation amoureuse avec Robert Mendelsson, un Juif suisse, membre d'une organisation secrète venant en aide aux Juifs voulant fuir l'Allemagne nazie. Mais David, le père de Robert, voit cette relation d'un mauvais œil et cherche à y mettre fin. Séparés par les évènements, Willie et Robert vont suivre, pendant la Seconde Guerre mondiale, des trajectoires en apparence opposées. Le scénario est très librement inspiré de l'histoire de la chanteuse Lale Andersen, interprète de la célèbre chanson Lili Marleen. Liste des longs métrages allemands proposés à l'Oscar du meilleur film en langue étrangère
Grâce au streaming, la musique anglo-saxonne n'est plus la seule à s'exporter Aux sources du funk : la sueur, les larmes et le groove de l’Amérique noire A l'origine du funk, on trouve James Brown qui depuis le milieu des années 50, chavire l'Amérique de sa soul explosive. En 1965, il enregistre Papa's got a brand new bag qui, par sa rythmique et sa célébration de la danse, annonce la révolution que confirmera la sortie, en 1967, de son album Cold Sweat et la publication de ses concerts à l'Apollo Theatre de Harlem. Oubliés les artifices excessifs de la soul music, place avant tout au rythme, et au tandem basse-batterie pour donner le tempo de la danse! Les années suivantes, cet héritage sera repris par deux musiciens majeurs : Sly Stone et George Clinton dont les groupes respectifs, Sly and the Family Stone, Parliament ou Funkadelic explorent et développent cette nouvelle esthétique musicale. Mais l'émergence du funk doit aussi être relue à l'aune du contexte d'alors, les tensions raciales qui traversent le pays, le bourbier vietnamien, l'essor de la télévision et des émissions à destination de la jeunesse afro-américaine... A noter
Comment Spotify a (presque) réussi à cerner mes goûts musicaux Temps de lecture: 11 min En 2011, j'ai découvert Pandora et ma vie a (en partie) changé. Au lieu d'être en permanence à la recherche de nouveaux morceaux en fouillant sur mes blogs, sites et émissions de radio préférés, je m'en voyais proposer par un service en fonction de ce que j'aimais déjà. L'idée est simple: il suffit de rentrer un morceau ou un artiste dans la barre de recherche et, grâce à son algorithme, Pandora vous propose ensuite des morceaux dont le style est similaire. Vous pouvez influer sur les résultats en indiquant si vous aimez le morceau ou non et en découvrir un peu plus sur les artistes dans la bio présente un peu plus bas. Pandora - Capture d'écran Pour la première fois, je pouvais être passif et savoir que la grande majorité des morceaux qui allaient suivre allaient me correspondre. Mais cela n'a pas duré très longtemps. Si vous aimez X, essayez Y: d'autres services de musique, comme Deezer ou Spotify, avaient également adopté ce système. Spotify - Discover Weekly