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À la découverte du théâtre classique français – Tome 1 Le théâtre classique du 17e siècle passe pour le sommet de l’art du théâtre en France. Ses trois représentants les plus connus, Corneille et Racine pour la tragédie et Molière pour la comédie comptent parmi les plus grands dramaturges européens de tous les temps, et Molière reste l’un des auteurs les plus joués dans le monde. Pour vous les faire découvrir, nous vous emmènerons dans l’environnement historique, sociologique, culturel et littéraire qui les a vu naître. Nous examinerons ainsi les fondements de l’expression "théâtre classique," les fondements du système qui a vu naître les "règles classiques," les fondements d’un dialogue théâtral qui repose entièrement sur "l’alexandrin classique." Enfin, en vous accompagnant dans la lecture des quelques chefs-d’œuvre qui ont créé une rupture esthétique et marqué les esprits, nous vous ferons pénétrer avec nous dans l’atelier créateur des plus grands dramaturges de l’âge d’or du théâtre français.

- Pièce (dé)montée Les dossiers pédagogiques en ligne « Pièce (dé)montée » accompagnent des spectacles de l’actualité théâtrale en partenariat avec les grands lieux de création aussi bien de la région parisienne que partout en France (Théâtre du Rond-Point, la Comédie-Française, La Criée à Marseille, Comédie de Reims…). De nombreux documents iconographiques, des entretiens, des pistes de travail, des rebonds vers d’autres champs artistiques ou domaines de savoirs proposent un parcours d’interrogations et d’activités pratiques avec les élèves. Nos nouveaux dossiers Retrouvez sur reseau-canope.fr les dossiers pédagogiques « Pièce (dé)montée » - année 2022 - année 2021 - année 2020 - année 2019 - année 2018 - année 2017 - année 2016 - année 2015 - année 2014 Nos archivesConsultez les dossiers « Pièce (dé)montée » des années antérieures (à partir de 2003).

histoire des théâtres parisiens: Le début du 17ème siècle L’occasion du mariage entre Henri IV et Marie de Médicis va permettre le retour des Italiens à Paris et l’on sait que les premières années, c’est leur troupe qui occupa l’Hôtel de Bourgogne. La mort du roi va une fois encore compliquer leur sort et une sorte d’alternance difficile, entre troupes italiennes et françaises, va marquer les premières années du siècle, nous laissant à penser que ce système ne permettait pas l’émergence d’un « nouveau théâtre ». Salle de Jeu de Paume d'après l'ouvrage de Forbert L'Ainé - 1623 Le rêve des troupes itinérantes, que l'on imagine à juste titre proches de celle du Capitaine Fracasse cher à Théophile Gautier, était de se produire à Paris. Elles trouvaient parfois refuge dans des salles rectangulaires aménageables assez facilement en théâtre où l’on pratiquait couramment le jeux de paume, Parallèlement les « spectacles de cour » ne cessent de drainer un public nombreux où se retrouvent nobles, bourgeois ou simples badauds parisiens.

Comment Nice-Matin a appris la fusillade dans le lycée de Grasse (et ça prouve l’importance des m… C’était une journée plutôt tranquille. Non, carrément tranquille même. La demie pause-déjeuner se déroulait comme toutes les autres, entre mauvaises blagues sur la qualité du repas de la cantine et sur la campagne électorale. On a pris l’habitude de garder l’audience en temps réel de Google Analytics jamais très loin. “Il doit y avoir un truc chez toi mais on ne sait pas ce que c’est…” Et puis d’un coup, l’audience a décollé juste avant 13h. La réponse arrivera quelques secondes plus tard dans les messages privés de notre page Facebook. 13h04, bien avant les premières dépêches: “Attentat. Ce message sera suivi par des dizaines d’autres du même genre. Le temps de récupérer et confirmer quelques infos, notre première dépêche part. L’emballement médiatique passé, j’ai beaucoup réfléchi à ce pic d’audience. Quand il y a une info, les médias restent LE réflexe. La communauté est archi-importante. La data, la data, data !

Théâtre classique Le répertoire théâtral français du domaine public — Enseigner avec le numérique Le site Libre Théâtre met en ligne un ensemble d'œuvres théâtrales du domaine public téléchargeables gratuitement au format PDF. On retrouve bien sûr les pièces de théâtre les plus célèbres du répertoire français, « mais aussi des œuvres originales moins connues mais remarquables par leur empreinte dans l’histoire du théâtre, par les thématiques évoquées, leur esthétique ou leur dramaturgie ». La sélection comporte 125 auteurs français, de Alphonse Allais à Émile Zola. La liste des œuvres est également directement accessible : le texte intégral de chaque pièce est retraité par Libre Théâtre ou être consulté via des éditions numérisées (Gallica, Archives.org, Wikisource). Libre Théâtre ne se limite pas à un « simple » répertoire. Sources Libre Théâtre : Réseaux et médias sociaux

Enseigner le théâtre... selon Jean-Pierre Ronfard Jean-Pierre Ronfard (décédé en 2003), est l'un des monuments du théâtre québécois. Son œuvre écrite et ses spectacles au TEM et au NTE ont chamboulé les codes et exploré tous les coins et recoins de l'art dramatique. Impossible, pour quiconque souhaite aborder le théâtre d'ici, de passer à côté de sa gigantesque épopée historico-poético-ironique qu'est le cycle de Vie et mort du roi boiteux. Mais Ronfard est aussi un pédagogue. Dans mon cours d'histoire du théâtre, ce qui m'intéressait, c'était de proposer l'histoire à rebours. Il y en a qui l'ont, l'affaire... En Scènes - Tragédie et Comédie au XVIIème siècle Introduction C'est au XVIIe siècle, avec la fin des guerres de religion et l'intérêt nouveau que le pouvoir royal porte aux arts, que se développe véritablement le théâtre professionnel en France. Plusieurs troupes de comédiens se sédentarisent dans des lieux exclusivement dévolus au théâtre et profitent du mécénat royal ou nobiliaire. Corneille, entre tragicomédie et tragédie Le triomphe du « Cid » Chef-d'œuvre du genre tragicomique, Le Cid, créée sur la scène du Théâtre du Marais en 1637, emprunte à une pièce espagnole de Guillen de Castro, Las Mocedades del Cid (1618), elle-même inspirée des chroniques historiques de l'Espagne. Toujours très étudiée au lycée, la pièce est également régulièrement mise en scène aux XXe et XXIe siècles, où le rôle de Rodrigue constitue même une étape de consécration pour un comédien. Les tragédies Après le choc du Cid et de sa querelle, Corneille se reporte prudemment sur la tragédie, plus régulière. Racine ou une nouvelle définition de la tragédie

Mars 2017, numéro 190, vol.18, numéro 7 | Carrefour éducation Alors que la météo ne sait plus sur quel pied danser, de notre côté nous gardons le cap sur la qualité du contenu que nous souhaitons vous offrir. Nous avons donc publié au cours des dernières semaines deux nouveaux guides dont un étroitement collé sur l'actualité de Montréal. Un nouveau dossier a aussi agrandi la famille. La ressource du jour continue d'être diffusée chaque jour par le biais des médias sociaux. Pour continuer à bonifier notre contenu, n'hésitez pas à nous faire parvenir vos coups de cœur si vous les savez absents du contenu de Carrefour. Les projets sur Twitter se font de plus en plus nombreux. Carrefour se veut un lieu pour enrichir le développement des compétences des élèves et vous en faites partie.

Mascarille, base de connaissance sur le Théâtre Introduction générale à la base de données - Comédie Française Registers Project The database at the heart of the Comédie-Française Registers Project derives from the daily box office attendance records kept assiduously by the troupe from its founding in 1680 to the Revolution, and beyond. High resolution virtual reproductions of these records can be found here. The troupe maintained detailed receipt records because the Crown insisted that the actors donate a portion of each evening’s proceeds to charities, to mollify the French Catholic critics of the stage’s “sinfulness.” We currently offer four ways to access the data. Use our data visualizations Faceted Browser. Export our data Dataclips. Integrate our data HTTP API.

Cinéma et théâtre : Les TIC et l’apprentissage en autoformation Vers une spirale éducative et l’amélioration continue dans les arts de la scène Des cinéastes m’ont affirmé que l’usage des TIC avait grandement démocratisé certaines tâches de réalisation cinématographique. C’est ainsi que Shawn Baichoo, par exemple, a pu réaliser Mountain Kombat (1), un court-métrage faisant la promotion de ses cours d’arts de combat pour acteurs. La troupe de théâtre La Métamorphose avec Mylène Thériault et Karl P. Werleman (2) a fait un large étalage de la vidéo dans la comédie Chat et souris pour créer divers effets spéciaux, alors que le Théâtre du Zèle avec Rosalie Leblanc (3) se servait d’un vieux rétroprojecteur et de dessins naïfs pour provoquer le rire des spectateurs. Si les technologies de toutes les générations ont leur place auprès des experts du cinéma, du théâtre ou même de la musique et de la chanson, qu’en est-il de leur rôle dans un dispositif éducatif en autoformation, particulièrement chez des néophytes des arts de la scène ? Conclusion Références

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