[Séquence] Musique de films : 05 - Il était une fois... le western Séance 5 : Des cowboys dans le western. Cette nouvelle séance en écoute musicale sur les musiques de films va se concentrer sur le film de Sergio Leone « Il était une fois dans l’Ouest ». C’est un classique, pas forcément le meilleur, mais tout de même un bon western avec de sacrés bons acteurs. L’action se passe dans l’ouest américain, le western ! Quelques personnages importants ici à retrouver : Harmonica (Charles Bronson), Franck (Henry Ford), Jill (Claudia Cardinale) et Cheyenne (Jason Robards). Le film sur l’IMDB : par ici. Première écoute : Il grande massacro. Ce premier morceau me semble assez marquant pour ce film. Deuxième écoute : L’uomo dell armonica. Encore un classique avec jeu à l’harmonica, tellement caractéristique du film, de l’ambiance… On reconnaîtra que le thème est très proche (qui a dit identique ?). Troisième écoute : Addio a Cheyenne. Ce dernier morceau à écouter semble plus joyeux, plus allant. Les documents à télécharger. Télécharger au format Zip. La solution ?
Les métiers du cinéma UTILISATION DE LA MUSIQUE CLASSIQUE AU CINEMA Au début du parlant, on dote les films d'une musique qui assure le continuum émotif du récit. Là où les mots ont une certaine audace et les situations une originalité, la musique apporte une paternité et une émotivité au film. Après avoir eu peur du cinéma parlant, les cinéastes trouvent dans cette possibilité, une originalité et une énergie nouvelle. Le compositeur donne une mémoire à son travail, une sorte de viatique qui peut le protéger dans un certain sens de l'aspect aléatoire de la musique au service du film. Le voisinage de thèmes, de durées, de genres facilite la constitution d'un patrimoine musical en forme de puzzle. En 1927, lorsque les frères Broekner jouent la carte du son, c'est à ce moment-là que se transforme l'univers hollywoodien ; création d'un chef de compagnie et d'un département musical, un orchestre pour chaque compagnie, une pléiade d'arrangeurs, d'orchestrateurs, c'est à dire qu'en fait la musique devient une sorte de standard codifié. par ELIAN JOUGLA
Musique de films : 03 - Star Wars Pour accéder à la séquence sur les musiques de films : cliquez ici ! Pour cette nouvelle séance, l’idée est de faire comprendre/ressentir aux élèves qu’une musique peut identifier un personnage ou un groupe de personnage, de par sa nature, les timbres des instruments utilisés. Cela sera le cas avec la musique de l’empire/Dark Vador mais aussi avec le thème principal qui est utilisé principalement pour Luke. Les liens pour écouter… Le thème principal : Le thème de l’Empire / de Dark Vador : Le thème de Leïa : Le thème de la Cantina : Les fichiers à télécharger : Correction de la fiche élève : Symphonique / Timbales / Thème / Génériques / Thème / Militaires / Cuivres / Hautbois / Thème / Festif Télécharger au format Zip. Bonne écoute et n’hésitez pas à faire des retours avec vos suggestions, vos critiques et autres commentaires ! WordPress: J’aime chargement… Vous aimerez peut-être également : [Sequence] Musiques de films [Séquence] Musique de films : 02 – James Bond
Les techniques de composition d'Hans Zimmer analyse de Time Composition, Analyse de Chansons Composée par Hans Zimmer, la chanson Time est la bande originale du film Inception. Quels sont les secrets se cachant derrière cette oeuvre? Quelles ont été les techniques de composition utilisées par Zimmer? Et de façon générale, quels sont les procédés utilisés par cet immense compositeur? .Note: Cet article a été rédigé à l’aide de Clément, fondateur du site lecompositeur.com et auteur du Petit manuel du compositeur inspiré. . Tout d’abord, je tenais à remercier Alex de m’inviter sur son site. Dans ce post, nous allons analyser ensemble la bande originale du film Inception: «Time» de Hans Zimmer. ), afin de percer à jour tous ses secrets. Alors certes, l’article est très long, mais je pense qu’avec Alex vous en avez l’habitude. Toutefois, je vous conseille de bien le lire jusqu’au bout, car voilà ce que vous allez y apprendre: Hans Zimmer approuve ce programme . 1) L’auteur: «Monsieur Hans Zimmer» 2) La chanson: Time . 2) L’intention artistique de Nolan .
La musique de film La musique de film Séance Le cinéma en histoire Louis et Auguste Lumière, nés à Besançon déposent le brevet du cinématographe. L'arroseur arrosé ; premier film de fiction de Louis Lumière. Premier film à effets spéciaux : Le voyage dans la lune de Méliès Le chanteur de Jazz : premier film parlant d'Alan Crosland En savoir plus A cette époque du cinéma muet, un pianiste accompagne la projection du film en direct... Imaginez vous en 1895, dans une salle plongée dans l'obscurité, entrain de regarder des personnages qui semblent vouloir sortir de l'écran... L'arroseur arrosé, les frères Lumière, 1895 Georges Méliès sans le savoir a créé ici le premier film de science fiction de l'histoire du cinéma. Dans l'extrait suivant la musique a été ajoutée a posteriori. Le voyage dans la lune, Georges Méliès, 1902 Version colorisée Une réplique mythique est dite dans ce film : "Wait a minute, wait a minute, you ain't heard nothin' yet" (Attendez un peu vous n'avez encore rien entendu) Cinéma et plans sonores Sans
La musique adoucit les meurtres Avec nos partenaires, nous traitons vos données pour les finalités suivantes : le fonctionnement du site, la mesure d'audience et web analyse, la personnalisation, la publicité et le ciblage, les publicités et contenus personnalisés, la mesure de performance des publicités et du contenu, le développement de produit, l'activation des fonctionnalités des réseaux sociaux. Vos préférences seront conservées pendant une durée de 6 mois. Il était une fois à Hollywood by jbbrungard on Genially Il était une fois à Pour commencer Jean Baptiste Brungard Pour se mettre dans l'ambiance ou couper la musique, clique sur l'icône en bas à droite de l'écran Ce n'est pas aussi simple que celà, mon ami... Il va falloir faire vos preuves, pour être engagé... Venez, entrez à l'intérieur... Bonjour, Bienvenue à Hollywood, au centre des plus grands studios de cinéma ! Je m'appelle Adam. Et vous venez pour rencontrer le grand patron des studios 2nd Millenium pour une embauche ? Nous voici à l'intérieur des studios... Vous trouverez dans les différents bâtiments, différents métiers du cinéma, que vous allez devoir découvrir... Et au bout... Suite Je vous laisse poursuivre votre chemin, sans doute ferez-vous connaissance avec des personnes qui vous aideront... Ha ! Oui, ici c'est là où on choisi comment on va filmer, suivant les recommandations des réalisateurs. Tu sais ce que c'est qu'un plan ? Alors, te voilà spécialiste du cadrage ! Vérifions celà... Te voilà, le compositeur ! Salut à toi ! Ha oui ! Ha !
Les films indépendants et leur musique / Article Rétrospective des tendances musicales dans le cinéma underground américain des années 60-70, le nouveau cinéma européen, et le cinéma bis. 1° Le Cinéma Underground Américain Le Cinéma Indépendant, en marge d’Hollywood a presque toujours existé mais ce n’est qu’au début des années 60 que la fusion entre Musique et Cinéma a été déterminante. A cette époque, une contre culture menée par le mouvement hippie se développe et le Jazz, le Rock, la Pop music deviennent l’expression de toute une frange de la population en lutte contre le conformisme social. Aux Etats-Unis, lorsque les premières caméras légères en 16mm. sont apparues, les réalisateurs ont pu bénéficier d’une plus grande indépendance. A la fin des années 60 grâce notamment à la formidable vague de libération des mœurs emmené par Woodstock, apparaît les gros succès du Cinéma indépendant comme Easy Rider de Denis Hopper (1968), un western moderne et psychédélique. 2° Le Nouveau Cinéma Européen La Cicatrice intérieure de Philippe Garel
Séance 6 - Son in/off/hors champ – Musique de fosse/d’écran Objectif Explorer les rapports entre le son et l'image. Matériel nécessaire :- un ordinateur avec enceintes pour visionner des extraits.- extraits à télécharger ici. Son in, son hors champ, son off On parle de son in quand la source du son entendu est visible à l'image.Par exemple, un personnage peut parler en in (JT France 2 – 22 juillet 2014 – extrait 2), un objet peut émettre un son en in (JT France 2 – 22 juillet 2014 – extrait 3). On appelle son hors champ un son dont la source est située hors champ, dans un espace-temps contigu au champ. Au début de cet extrait de Pulp Fiction, la chanson est in, puisqu'on voit l'appareil duquel elle est émise, puis elle passe dans le hors-champ, puisqu'on ne voit plus l'appareil. Un son off provient d'une source qui n'est pas montrée dans le cadre et qui n'appartient pas à l'environnement périphérique au cadre. Révision Dans l'extrait d'un reportage sur la cérémonie d'investiture de George W. Musique de fosse / Musique d'écran