Lee Friedlander / Biography & Images - Atget Photography.com / Videos Books & Quotes Photography has generally been defended on the ground that it is useful, in the sense that the McCormick reaper and quinine have been useful. Excellent and persuasive arguments have been developed in this spirit; these are well known and need not be repeated here. It should be added however that some of the very best photography is useful only as juggling, theology, or pure mathematics is useful --- that is to say, useless, except as nourishment for the human spirit. When Lee Friedlander made the photograph reproduced here he was playing a kind of game. The game is of undetermined social utility and might on the surface seem almost frivolous.
Sebastião Salgado Genesis est la grande exposition de Sebastião Salgado, un hommage photographique sans précédent à notre planète. Les 245 photographies exposées, au terme de huit ans de travail et d’une trentaine de voyages à travers le monde, sont présentées selon un parcours en cinq chapitres géographiques ("Aux confins du Sud", "Sanctuaires naturels", "Afrique", "Terres du Nord", "Amazonie et Pantanal"), qui sont autant de régions du monde explorées par Sebastião Salgago pour nous révéler la nature de notre planète dans toute sa splendeur. « Genesis est la quête du monde des origines, celui qui a évolué pendant des millénaires avant d’être confronté au rythme de la vie actuelle, avant d’oublier ce qui fait de nous des êtres humains. Cette exposition nous présente des paysages, des animaux et des peuples qui ont su échapper au monde contemporain. Elle met à l’honneur ces régions vastes et lointaines où, intacte et silencieuse, la nature règne encore dans toute sa majesté.
Arles 5 : découvertes Pauline Fargue, Nul Jour, Prix Découverte, vue d’exposition C’est l’autre pôle des Rencontres, indispensable, celui qui permet de découvrir des inconnus, dans les expos officielles comme dans le Off. Mais, cette année, l’exposition officielle pour le Prix Découverte est un peu décevante : si on excepte un assez drôle pied de nez pileux et une mise en scène originale, mais d’une dénonciation assez banale, beaucoup des nominés ne frappaient pas par leur originalité. J’en avais toutefois retenu trois : la Française Pauline Fargue qui joue sur les échelles et expose de très élégants petits carnets intimes croisant texte et photos (et c’est elle qui obtint le prix), le Singapourien Robert Zhao Renhui, qui, dans un style évoquant un peu Taryn Simon, montre des altérations (réelles ou inventées) de la nature, poissons fluorescents ou singe qui parle, et le Sénégalais Omar Victor Diop, pour qui j’avais finalement voté. Omar Victor Diop, Juan de Pareja (1606-1670) Lore Stessel
Annie Leibovitz annie leibovitz Blitz Brigade Hack - Get Unlimited Coins, Diamonds and VIP for ios-android. Photographed Illustrated Les coups de cœur #44 Stéphane Ruchaud Si Stéphane vit de la photographie culinaire, principalement en studio, son Tumblr regroupe plutôt des photos poétiques prises au grand air, à l’argentique. « Mon univiers s’articule autour de deux axes : le paysage et le portrait « fictionné », un portrait mis en scène de manière à ce que l’on puisse se raconter une histoire et se laisser porter par une ambiance. Mon Tumblr me permet de poster des images de façon plus spontanée, sans chercher une cohérence de série, et de mettre en ligne des images de façon moins figée. » © Stéphane Ruchaud
Magnum Photos Photographer Portfolio Brigitte Bauer - Photographies Aller aux jardins Fragments d'Intimité Euroméditerranée La ville et le jardin Champs de nuages Carrés d'herbes Ellee(s)tmoi : Lydie Palaric Vignau "Elle e(s)t moi" 200910 vidéos 1' chacune Voir les vidéos "Elle e(s)t moi" 2007-2009photographies 30x45cm"Collection d'assises" 2008-2009photograhies 7x9.5cm"Le Banc" 2009photographies 120x90cm « Je suis cette intervalle entre moi et moi-même. » Fernando PESSOA Elle se photographie et s’enregistre deux fois. Double, différentes et pourtant semblables. Celle qu’elle choisis d’être, de montrer et celle que vous choisissez de voir.
Quand on interdisait les appareils photo sur les plages Narcissisme inculte, images volées au détriment de la vie privée, dévalorisation de l’art : plus d’un siècle avant les selfies et les réseaux sociaux, la photographie essuyait déjà une pluie de reproches. Une nouvelle terreur règne : « Le bon père de famille ne peut s’adonner à la moindre plaisanterie sans courir le risque d’être pris sur le fait et de voir une photographie de lui circuler. »
The Next Revolution in Photography Is Coming It’s time to stop talking about photography. It’s not that photography is dead as many have claimed, but it’s gone. Just as there’s a time to stop talking about girls and boys and to talk instead about women and men so it is with photography; something has changed so radically that we need to talk about it differently, think of it differently and use it differently. Failure to recognize the huge changes underway is to risk isolating ourselves in an historical backwater of communication, using an interesting but quaint visual language removed from the cultural mainstream. The moment of photography’s “puberty” was around the time when the technology moved from analog to digital although it wasn’t until the arrival of the Internet-enabled smartphone that we really noticed a different behavior. That’s when adolescence truly set in.
principes pour des tirages noir et blanc de qualité J'espère que les principes qui me guident pourront être utiles à ceux qui, comme moi, sont en quête de qualité dans la production de leurs images. 1) Etudiez les photographies des Grands Maîtres Il est essentiel pour celui qui s'intéresse sérieusement à la photographie de se référer aux travaux des Grands Maîtres du tirage noir & blanc. Un photographe dépourvu de telles références pourra très bien utiliser toutes sortes de techniques et continuer malgré tout à produire de mauvais tirages.
Pour un festival de photographie utile ! par François Cheval François Cheval, Conservateur au Musée Nicéphore Niepce à Chalon-sur-Saône. Il nous a confié ce texte qui est une réflexion sur le devenir des festivals photographiques. Dans l’Europe entière, de Madrid à Athènes, fleurissent les manifestations consacrées à la photographie. Rien qu’en France, on dénombre plus de soixante festivals. Peu ou prou, si chacun a défini un thème original, de fait les fonctionnements sont semblables : des expositions traditionnelles dans des lieux bien souvent inappropriés, agrémentées de soirées qui se veulent « conviviales ».