background preloader

Joseph Beuys

Joseph Beuys
Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. + Jeder Mensch ein Künstler — Auf dem Weg zur Freiheitsgestalt des sozialen Organismus, 1978 + Chaque personne un artiste — sur la voie de la forme libertaire de l'organisme social (performance) Affiche pour le dialogue à la New School pendant la première visite de Joseph Beuys aux États-Unis en 1974 - Courtesy Ronald Feldman Fine Arts, New York À la fois controversé et admiré, Joseph Beuys est considéré comme le pendant allemand des artistes Fluxus, et compte au niveau international comme l’un des artistes allemand majeurs de l’art contemporain. §Biographie[modifier | modifier le code] Sa naissance commence déjà par une fiction. Un événement va être déterminant pour la suite de sa vie : pilote de la Luftwaffe sur le front russe pendant la Seconde Guerre mondiale, il s’écrase en Crimée. Dès lors, à partir de la fin de la guerre, il devient la figure emblématique du mouvement Bewegung. §Une vie, une œuvre[modifier | modifier le code] Related:  Performance Art

Fluxus Fluxus—a name taken from a Latin word meaning "flow, flux" (noun); "flowing, fluid" (adj.)[1]—is an international network of artists, composers and designers noted for blending different artistic media and disciplines in the 1960s. They have been active in Neo-Dada noise music and visual art as well as literature, urban planning, architecture, and design. Fluxus is sometimes described as intermedia. The Fluxus movement... developed its 'anti-art', anti-commercial aesthetics under the leadership of George Maciunas. History to 1965[edit] Origins[edit] Flux Year Box 2, c.1967, a Flux box edited and produced by George Maciunas, containing works by many early Fluxus artists. The origins of Fluxus lie in many of the concepts explored by composer John Cage in his experimental music of the 1950s. Fluxus started with the work, and then came together, applying the name Fluxus to work which already existed. Early Fluxus and Neo-Dada[edit] European festivals and the Fluxkits[edit] History, 1965-78[edit]

Joseph Beuys, Biographie Joseph Beuys, citations Joseph Beuys Biographie Joseph Beuys "Il y a de la créativité latente dans tous les domaines du travail humain." Joseph Beuys. Offset poster for dialogue at the New School during Joseph Beuys' first visit to the United States 1974. Joseph Heinrich Beuys, artiste allemand né à Krefeld le 12 mai 1921 et décédé le 23 janvier 1986 à Düsseldorf. Dans son oeuvre, à la fois symbolique et autobiographique, Beuys s'inspire directement des épisodes de sa vie. Dès 1930 Joseph Beuys s’intéresse à la botanique et constitue de petites collections d’insectes et de plantes qu’il expose. En 1938 Joseph Beuys découvre l’oeuvre de Wihelm Lehmbruck. Enrôlé en tant que pilote dans l'armée de l'air allemande, il s'écrase en Crimée. En 1946 Beuys devient sculpteur et rencontre les frères Van der Grinten qui commencent à acquérir ses oeuvres. Wolleh´s documentation of Beuy´s Felt TV. En 1950 il se fascine pour Finnegans Wake de Joyce et pour Léonard de Vinci. En 1952 Beuys reçoit sa première commande sculptée.

Filip Noterdaeme: The Drama of the Gifted Duchamp Here is a gem of a show that, although small in scale, yields too many intellectual and aesthetic pleasures to be ignored. Duchamp champion and scholar Francis M. Naumann has orchestrated a family reunion of sorts where four out of the six Duchamp siblings partake as if in a rendezvous d'outre tombe. Marcel Duchamp Boite-Alerte: Missives Lascives, 1959 Imitated rectified readmade: two Potholders (male and female) The genealogy of art in the Duchamp family runs deep. All this certainly points to an artist who wanted to portray his as a large, but tightly-knit family with a broad range of talents, all contributing to the success of a "family business." Taken together, the works form an unusual family portrait. Marcel Duchamp de ou par MARCEL DUCHAMP ou RROSE SELAVY, or the Boîte-en-valise, 1961 Series "D" box, containing miniature reproductions of Duchamp's work, 15 ¾ x 15 x 3 ½ inches Duchamp Brothers & Sister: Works of Art Francis M.

Vito Acconci Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Vito Hannibal Acconci, né le 24 janvier 1940, est un artiste et vidéaste américain. Biographie[modifier | modifier le code] Quelques œuvres[modifier | modifier le code] Walking/Reading, automne 1968Following Piece, 3-25 octobre 1969Trademarks, septembre 1970Claim, septembre 1971Seedbed, janvier 1972Face-off, février 1973Three Columns For America, septembre 1976The Peoplemobile, juin 1979House of Cars, août 1983Carson City Proposal, Carson City (Nevada), juillet 1989Adjustable Wall Bra, 1990-1991Circles In The Square, Munich (Allemagne), 1998Garbage City, Tel Aviv (Israël), 1999Mur Island, Graz (Autriche), 2003 Articles et commentaires d'exposition[modifier | modifier le code] Liens externes[modifier | modifier le code]

Robert Filliou Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Son activité créatrice se place immédiatement dans une perspective internationale.[interprétation personnelle] Biographie[modifier | modifier le code] Tour à tour résistant, manœuvre pour la société Coca-Cola à Los Angeles, diplômé d’économie à l’Université de Californie à Los Angeles et fonctionnaire de l’ONU en Corée, Robert Filliou élabore une œuvre ambitionnant d’abolir les frontières entre l’art et la vie[interprétation personnelle]. En 1943, alors qu’il est lycéen à Alès, Filliou participe aux actions de la Résistance organisée par les communistes afin de défendre ses convictions précocement pacifistes. Il part à Los Angeles en 1946 pour rejoindre le père qu’il ne connaît pas encore. En 1951 il part en mission en Asie, particulièrement au Japon, aux îles de Guam et d’Okinawa où il découvre la philosophie orientale et s'intéresse au théâtre kabuki. Joseph Beuys et le dalaï-lama à Bonn en 1982 Esthétique[modifier | modifier le code]

André Breton André Breton (French: [ɑ̃dʁe bʁətɔ̃]; 19 February 1896 – 28 September 1966) was a French writer and poet. He is known best as the founder of Surrealism. His writings include the first Surrealist Manifesto (Manifeste du surréalisme) of 1924, in which he defined surrealism as "pure psychic automatism". Biography[edit] Born to a family of modest means in Tinchebray (Orne) in Normandy, he studied medicine and psychiatry. During World War I he worked in a neurological ward in Nantes, where he met the devotee of Alfred Jarry, Jacques Vaché, whose anti-social attitude and disdain for established artistic tradition influenced Breton considerably. Breton married his first wife, Simone Kahn, on 15 September 1921. From Dada to Surrealism[edit] In 1919 Breton initiated the review Littérature with Louis Aragon and Philippe Soupault. In a publication The Magnetic Fields (Les Champs Magnétiques), a collaboration with Soupault, he implemented the principle of automatic writing. 1940s[edit] Marriages[edit]

When Joseph Beuys Locked Himself in a Room with a Live Coyote With I Like America and America Likes Me, Beuys wanted to begin a national dialogue. While its patriotic title recalls the popular myth of the United States as a “melting pot” where people of all backgrounds can co-exist harmoniously, Beuys saw in 1970s America a nation divided over its involvement in the Vietnam War and, particularly, a country whose white population oppressed indigenous, immigrant, and minority populations. According to an essay by the author and art critic David Levi Strauss, Beuys sought to confront in American society “the schism between native intelligence and European mechanistic, materialistic, and positivistic values.” And in some Native American lores and beliefs, the powerful coyote represents both the possibility of transformation and the archetypal trickster. “You could say that a reckoning has to be made with the coyote, and only then can this trauma be lifted,” he said of his performance. The lesson from Beuys’s strange performance?

HIGH LINE BILLBOARD: Maurizio Cattelan and Pierpaolo Ferrari for Toilet Paper Maurizio Cattelan (b. 1960, Italy) lives in Milan and New York. Recent solo exhibitions include Foundation Beyeler, Riehen, Switzerland (2013); Whitechapel Gallery, London (2012); the Menil Collection, Houson (2010); the DESTE Foundation for Contemporary Art, Athens (2009); and the Tate Modern, London (2007), among others. A major retrospective of his work was shown at the Guggenheim Museum, New York in 2011. He has participated numerous times in the Venice Biennale (1993, 1997, 1999, 2002, and 2009). Pierpaolo Ferrari (b. 1971, Italy) lives in Milan. As an advertising photographer Ferrari has worked with companies such as Nike, Audi, Mercedes, Samsung, Ray Ban, Alpha Romeo, Vespa, Campari, MTV, and the Venice Biennale, among others.

George Brecht Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pour les articles homonymes, voir Brecht. Dès le début des années 1950, il s'intéresse au thème du hasard et de l'aléatoire. Parmi ses œuvres "Fluxus" notables, bon nombre d'events de formulation lapidaire (Three Aqueous Events[2] : "Glace, Eau, Vapeur" - été 1961) ou, au contraire, extrêmement détaillée (Card Piece for Voice[3], été 1959 : jeu pour jusqu'à 54 joueurs, comprenant un ensemble de cartes et d'instructions). Entre 1965 et 1968 il dirige une galerie nommée La Cédille qui Sourit à Villefranche-sur-Mer avec Robert Filliou [4]. Notes[modifier | modifier le code] ↑ Nicolas Feuillie : Fluxus Dixit, Dijon 2002, p. 265↑ Nicolas Feuillie : Fluxus Dixit, Dijon 2002, p. 234↑ Nicolas Feuillie : Fluxus Dixit, Dijon 2002, p. 229↑ Fleurice Würz: Fluxus Nice, Saarbrücken 2011, p. 70 Publications (liste non-exhaustive)[modifier | modifier le code] Liens externes[modifier | modifier le code]

Le travail de Joseph Beuys est un questionnement permanent sur les thèmes de l’humanisme, de l’écologie, de la sociologie, et surtout de l’anthroposophie. Cela le conduisit à définir notamment le concept de « sculpture sociale » en tant qu’Œuvre d'art totale, énoncée dans les années 1970 avec « Chaque personne un artiste », par l’exigence d'une concertation créative entre la société et le politique. by agnesdelmotte May 1

Related: