Peintures translucides pour représenter les vagues de l'océan - Lia Melia Cambridge-based visual artist Lia Melia creates strikingly energetic paintings where curling and crashing ocean waves splash and splatter across the canvas. Having grown up near the sea, that is where artist Lia Melia continues to find her inspiration. "The seas moods can always express my deepest feelings," she explains. Melia uses a technique that is unique to her work in which she bakes powder pigments and paints onto a sheet of aluminum or glass. Through this process, she can obtain translucent layers which she says "can glow with light." She uses a wide range of color palettes, from cool blues and greens to passionate reds, oranges, and golds. Lia Melia's website via [Ruines Humaines]
Peintures à la crème glacée - Othman Toma Iraqi artist Othman Toma creates these paintings using melted ice-creams. If you look at his site he usually draws with pencils or paints with watercolours, these paintings are proof that you can produce art in a variety of unconventional ways. There are some out there that say that these paintings, could not have been painted with the ice-creams, Othman says that, that is what he used as his paint, maybe next time he should do a time lapse video to prove them wrong.
Dessins et ses mains - Javier Perez Un dessin donne un coup de main à son créateur ou l’inverse. Après avoir astucieusement donné vie aux objets de son quotidien, l’illustrateur Javier Perez originaire d’Équateur, s’amuse ici à prolonger ses dessins avec des photos de sa main. Découvrez aussi sa très belle série sur les objets du quotidien : Personnages à partir d'objets - Gilbert Legrand Tout ce qui nous entoure peut être une source formidable d’inspiration lorsqu’on possède un esprit créatif. Preuve en est une nouvelle fois avec cet artiste hors normes qui transforme des objets de récup, destinés normalement aux poubelles, en de fabuleux personnages aussi absurdes que touchants. L’artiste à l’origine de ces splendides œuvres nous vient de France et plus précisément de Toulouse. Et son nom, c’est Gilbert LeGrand, un monsieur qui nous souhaite la « bienvenue dans un monde rêvé, peuplé d’objets du quotidien devenus stars d’un jour ». Et quel monde ! Gilbert arrive à voir en chaque objet qui croise son regard, un petit personnage totalement déluré et énigmatique duquel se dégage à chaque fois une grande poésie.
Effets de Miroir - Daniel Kukla Daniel Kukla is a photographer who had formal training in biological and anthropological sciences. His educational background plays a major part of his artistic practice, and this can be seen in his clever project titled, The Edge Effect. In the description and explanation of the project, Kukla writes, In March of 2012, I was awarded an artist’s residency by the United States National Park Service in southern California’s Joshua Tree National Park. While staying in the Park, I spent much of my time visiting the borderlands of the park and the areas where the low Sonoran desert meets the high Mojave desert. While hiking and driving, I caught glimpses of the border space created by the meeting of distinct ecosystems in juxtaposition, referred to as the Edge Effect in the ecological sciences. We love how the photos look like they’re of paintings of the desert placed within the desert. You can find the rest of the photographs in the series over on Kukla’s website. P.S.
Couvertures de Grimoires en relief - Aniko Kolesnikov Aniko Kolesnikova est un artiste de talent qui revisite les couvertures de vos bouquins de manière très originale. Dragons, hiboux, lions et fleurs prennent littéralement vie sur vos livres avec des reliefs époustouflants. Inspirées par un monde merveilleux et féerique, ces créations sont minutieusement travaillées à la main par l’artiste qui utilise de la pâte polymère. De belles illustrations qui vous plongeront dans un véritable conte de fées avant même d’avoir ouvert votre bouquin. Aniko nous fait voyager dans un monde merveilleux grâce à ses créations très originales.
Sculpture sur tronc d'arbre de 12m - Zheng Chunhui Zheng Chunhui, célèbre sculpteur sur bois chinois, vient d’entrer dans le livre Guinness des records avec la plus longue sculpture sur bois du monde. Il a sculpté un village, basé sur le tableau Along the River During the Qingming Festival créé il y a plus de 1000 ans, dans un tronc d’arbre de 12.2 mètres de long et 3 mètres de hauteur. Les mensurations exactes de sa sculpture sont: 12.286 mètres de long, 3.075 mètres de hauteur au plus haut et 2.401 mètres de large. La réalisation de ce travail gigantesque a pris 4 ans. Il comporte des bâtiments, des ponts, des bâteaux et 550 personnages. A noter que la peinture célèbre dont est inspiré cette sculpture est considéré comme la Mona Lisa chinoise, réalisée par Zhang Zeduan. La plus longue sculpture sur bois du monde, en image: Plus d’info sur le dailymail ici. Et dans le thème sculpture en bois, les sculptures en bois flotté de Jeff Uitto… Incoming search terms: Vous aimerez aussi:
Jardins miniatures Paper Art - Jen Stark Lieux de tous les jours sous dessins ajourés - Shamekh Bluwi Shamekh Bluwi, an Ammam, Jordan-based illustrator and architect, is creating a striking series of photographs that feature paper cutouts of women whose dresses can become literally anything… Shamekh’s sketches are completed with the patterns and scenery he encounters in his everyday life — From beautiful tiles… To intricate mosaics… To cityscapes… And natural textures. All photos via: Shamekh’s Instagram The results are not only totally unique, but they’re also absolutely stunning!