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Politique et écriture de soi

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J'ai créé ce dossier pour rassembler des travaux de photographes qui en "narrant" leur vie donnent à penser le politique, la société.

Your browser isn't supported. Darcy Padilla. Nachtergael DerridaA autre en soi. Hervé Guibert, écriture de soi et fascination de la mort. Hervé Guibert, écriture de soi et fascination de la mort [mercredi 13 mai 2015 - 15:00] Littérature Hervé Guibert ou les morsures du destin Éditeur : Séguier Pas de table des matières, pas de chapitres ; juste le déroulement de la vie de l’« écrivain-photographe » (1955-1991), encadré par le récit de l’auteur-admirateur venu voir sa tombe en Toscane dans le village Rio nell’Elba – île d’Elbe – et se recueillir devant la plaque de marbre rose, cette couleur que Hervé Guibert avait lui-même choisie : « J’avais fermé les yeux pour revivre l’histoire.

Hervé Guibert, écriture de soi et fascination de la mort

Que retenir du parcours ainsi retracé ? Pour vivre, Guibert intègre la rédaction de 20 ans où il tient la rubrique du cœur sous le pseudonyme de « Victor » ; puis il entre au Monde où il tient une rubrique sur la photographie. Le Dompteur de Metal.: Nan Goldin - The Ballad Of Sexual Dependency. Samuel Boche - Moniker.

Le Dompteur de Metal.: Nan Goldin - The Ballad Of Sexual Dependency.

Photographe, vidéaste français. J'ai trouvé cette vidéo totalement triste de vérités. Bref, à ne pas franchement regarder quand on déprime, car elle n'a rien de bien joyeux. Les couleurs ternes, une ambiance parfois pesante et quand les choses paraissent heureuses elles ne le sont pas en vérités. A travers cette micro société que Samuel Boche filmera durant plusieurs mois il montre des hommes et des femmes de passages, en transitions, quand d'autres au contraire paraissent comme figés ou prisonniers de ces lieux. Pour conclure sur Moniker je dirais que son travail est réellement intéressant, mais je ne suis pas subjuguée. Carnet de repérages 2008 :

Claude Cahun

Guia Besana. Zanele Muholi. Mon travail est une exploration qui vise à créer / tracer les contours / protéger l’histoire visuelle des lesbiennes et queer noir-africains (LGBTI : lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres, intersexes) après l’Apartheid, en Afrique du Sud.

Zanele Muholi

J’étudie la façon dont les activistes – socialement, culturellement, politiquement et économiquement marginalisés - peuvent utiliser les images pour créer des espaces de résistances et développer leur regard critique. Cet ensemble de photographies comprend quatre séries produites sur plusieurs années, dans différents townships sud-africains et leurs banlieues. Dans Beulahs et Transfigures, on retrouve Ms D’vine (2007), Martin Machapa (2007), Christina Mavuma & Tinky (2010). Ces deux séries créent une distinction rapide entre l’orientation sexuelle et la façon dont le genre s’exprime. L’homophobie / la queerphobie / la transphobie / la xénophobie et les crimes de ce type ont rendu notre parole inaudible.

Zanele Muholi www.zanelemuholi.com. Mother, Daughter and I, 2003. Catherine Opie.

Amalia Ulman

À 15 ans, Nancy-Wangue documente sa banlieue — Atoubaa. Je suis tombée sur le travail de Nancy-Wangue entre deux explorations d’Instagram, et ses clichés en noir et blanc m’ont instantanément captivée.

À 15 ans, Nancy-Wangue documente sa banlieue — Atoubaa

Sur son profil, les scènes de vie banales d’adolescents se mêlent aux portraits de famille plus intimes et aux cartes postales Made in Cameroon. À quinze ans seulement, cette jeune vitriote se réapproprie les murs d’une banlieue trop souvent pensée au masculin, récemment devenue la coqueluche des éditos mode. Quand je l’ai contactée pour une interview, je n’avais aucun détail sur elle, si ce n’est un profil dont la structure témoignait de sa jeunesse et sa fougue. Le jour j, dans un café de l’est parisien, je vois double. Elle est venue accompagnée de sa soeur jumelle et d’un chaperon au large sourire : son père. Peux-tu nous en dire plus sur toi ?

Comment t’es tu mise à la photographie ? Ta première photo ? Qu’est-ce qui t’inspire ? Elinor Caruchi. Zipper mark, 1999 Amber ring, 2000.

Elinor Caruchi

The renewal of protest books. According to the social medias’ new year’s wishes, there is a very pessimistic mood over what used to be our quiet little world !

The renewal of protest books

But it is right that, if you consider the cold facts, the world seems turning upside down, just considering the wars, the terror attacks, the migrant crisis or the boost of weapon sells… Well I can hear you saying, this is not the best way to start the year ! But in, the same time, more and more people started to engage themselves in a process of changing things in our society and it is no different in the photobook world with the emergence of a new form of protest books. I will write here about four different books published in 2016 on this topic of protestation… The first of these works is “Forthright, stronger than a weapon” by photographer Sascha Kraus.

This is a 444 pages heavy book with more than 250 photos of 43 artists from 13 countries. I also want to draw your attention to the quality of the photos in this book and the high standarts of printing. Artiste transmédia et féministe. Météorite narratif du BIO ART. Son oeuvre questionne le statut du CORPS dans la société. Ses sculptures, HYBRIDATIONS et autoportraits réinterprètent le rôle des nouvelles technologies.

Www.PeterKennard.com. Galerie Perrotin. Ivars Gravlejs.