Creating a Customer-Centric Business - Video. Blog Le Lobe - les marques de l'oreille au cerveau: Influence de la musique sur notre perception. Au rayon études musicales on a pas mal de choses qui peuvent nous éclairer sur la facon dont la musique peut nous influencer au plan de nos comportements de consommation. Certains résultats demandent a être contextualisés car certain peuvent sembler contradictoires.
Par exemple, une musique connue peut-elle jouer sur notre perception du temps. En effet, je me promène dans le linéaire d'une grande surface et j'entends une musique connue. Je me sens alors en territoire connu ? Je schématise mais la question est intéressante car ce qui peut être vrai pour une grande surface où l'achat serait pour moi une corvée, ne le serait pas dans un point de vente spécialisé. Le point intéressant est ce qu'appellent les experts, l'amorçage cognitif. Je vous laisse imaginer le champs que cette théorie permet d'explorer pour associer musiques et marques.
Lady Gaga en mode publicitaire. Pour faire écho à l'article paru dans Stratégies n°1641, sur Lady Gaga, voici une sélection de campagnes publicitaires avec ou inspirées par la pop star: - "Lady Gaga voodoo" de l'organisme contre le piratage de la musique Rhythm House, signé Publicis India, en mars 2010 - "Lady Gaga" de la radio Fun Radio, en novembre 2010 - "Viva glam" des produits de maquillage Mac Cosmetics, en février 2011 - "Lady Gaga" des skateboard Supreme, en février 2011 - "La radio des stars" de la radio NRJ, signé De Bonneville-Orlandini, en mars 2011 - "Lady Gaga" de la radio NRJ, signé De Bonneville-Orlandini, en mai 2011 - "Réalité augmentée dans Métro" de la radio NRJ, signé De Bonneville-Orlandini, en mai 2011 - "Lady Gaga" du navigateur Google Chrome, signé Google Creative Labs et BBH New York, en mai 2011 - "Pink freedom" du téléphone portable Nokia N8 Pink, signé Wieden + Kennedy London en juin 2011 - "Lady Gaga" du magazine de musique Billboard, signé Almap BBDO Sao Paulo Brésil, en juin 2011.
What Do Music Fans Want To Own, and Why? - MTT - Music Think Tank. I’ve spent my teenage and adult life obsessing over my music collection. Meticulously arranging hand labelled tapes and CD’s was FUN, but when the same job arrived for mp3’s, it became a massive chore. But I still felt compelled to own something, and so I continued for many years, wasting hours arranging an mp3 collection I’d not paid for. I passionately argued that I’d always want to own what I listened to, until the Spotify mobile app made that notion extinct. I now have no need to own every piece of music I listen to, but is owning nothing enough? Who wants to own music, and what does ‘own’ really mean anyway? Nobody ‘owns’ TV shows, so why do some pay Sky £50 / month? If nobody’s going to own anything, what are people going to pay for? PART ONE : WHAT DO WE DESIRE? Easy MusicThe overriding desire in everyone is that we just want to listen to the music with as little effort as possible. Music as a BadgeWe want other people to know who we are, and why.
PART TWO : WHAT DO WE WANT TO OWN? How Musicians Experience and Communicate Emotion. 7 Must-Read Books about Music, Emotion & the Brain. By Maria Popova What Freud has to do with auditory cheesecake, European opera and world peace. Last year, Horizon’s fascinating documentary on how music works was one of our most-liked pickings of 2010. But perhaps even more fascinating than the subject of how music works is the question of why it makes us feel the way it does. Today, we try to answer it with seven essential books that bridge music, emotion and cognition, peeling away at that tender intersection of where your brain ends and your soul begins.
We love the work of neuroscientist and prolific author Oliver Sacks, whose latest book, The Mind’s Eye, was one of our favorite brain books last year. Why music makes us feel the way it does is on par with questions about the nature of divinity or the origin of love. Patel also offers this beautiful definition of what music is: Sound organized in time, intended for, or perceived as, aesthetic experience. Donating = Loving Brain Pickings has a free weekly newsletter. Share on Tumblr. 14 Quick-Fire Band Mailing List Tips That Boost Your Income. If you're new here, you may want to subscribe to my RSS feed. Thanks for visiting! Email OK Guys, The No1 piece of advice I can give you is that you should start to focus on your fan list as soon as possible.
Every successful independent musician I talk to regrets not having done it sooner. Below you will find a big brain dump of some email marketing tricks you can add to your band mailing list plan to increase it’s effectiveness fast. Take what you understand then use it right away! Learning something cool means nothing unless you put it into action. So let’s get started… 1. 2. 3. 4. 5. 6...and don’t forget to put an email subscribe box in the sidebar of your website as well. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. The very best thing about a well thought out email campaign is that you have the chance to talk to your gang whenever you need to, so if you have a new video out you can ask people to “like” it on Facebook, or even do a survey to see which towns you should stop in on your tour.
Talk soon, 14 Quick-Fire Band Mailing List Tips That Boost Your Income | Social Music Strategy. L’affectif dans les comportements d’achat et de consommation. Les efforts de modélisation du comportement du consommateur ont traditionnellement accordé une place essentielle à la compréhension des processus de décision sous-jacents, et en particulier au traitement cognitif de l’information. Cependant, la mise en évidence, notamment par les neurosciences, de l’étroite interdépendance des processus cognitifs et des états affectifs appelle un renouvellement de ces modèles. Cet ouvrage est consacré aux apports des recherches qui traitent de ces états affectifs et, notamment, de leurs enjeux pour la pratique du marketing.
Après une revue des principales notions et propriétés permettant de comprendre l’importance des réactions affectives, cet ouvrage montre – nombreuses recherches à l’appui – que l’affect est susceptible d’exercer une influence avant l’achat, pendant l’achat, ainsi que pendant et après la consommation. L’affectif dans les comportements d’achat et de consommation est un livre de marketing de Christian Derbaix et Marc Filser. Share Share. Démystifier les discours sur le piratage. Les hackers sont-il des "pirates", ou bien des "terroristes" ? C'est fou ce qu'on peut faire dire aux hackers qui n'avaient pourtant rien demandé. Petite déconstruction d'une mythologie vraiment "mytho". L’analyse des discours sur le téléchargement illégal fait apparaître plusieurs idéologies qui s’affrontent : les gardiens de la propriété intellectuelle v. les bandits sans foi ni loi, les défenseurs du partage v. les supermarchés de la culture.
Jugeant le mot piratage « trop sexy » 1, la présidente de la fédération internationale des acteurs a ainsi proposé de changer de terminologie. Un « jeu de cache-cache » 3 entre le sens et la forme vient définir le mythe, dont la particularité est de rendre naturel ce qui n’est pourtant qu’historique. Le mythe du piratage, ritournelle des industries culturelles Le lecteur du mythe en vient alors à rationaliser le signifié (le vol, la criminalité) par le signifiant (l’échange P2P). La figure du pirate, renversement et réappropriation du mythe. La musique au rythme du tweet. Twitter fait désormais partie du paysage musical, et permet, comme d'autres réseaux sociaux, de nouveaux rapports entre les artistes, les auditeurs et les entreprises.
Twitter favorise la relation personnelle entre l'artiste et ses fans, et cette connexion devient un réel enjeu de succès. Énorme plateforme de diffusion (200 millions de comptes, plus de 155 millions de messages envoyés par jour), Twitter permet la propagation et la traçabilité du bouche à oreille, et donc sa transformation éventuelle en source de gains. Pendant ses cinq premières années, le succès de la plateforme a pu se mesurer en nombre d'utilisateurs et en trafic généré.
Désormais, Twitter compte prendre sa place sur le marché de l'industrie musicale. Des tops et des flops Mais de la promotion de la musique à l'acte commercial, il y a un pas. Gerd Leonhard - KEYNOTE Speaker, MEDIA Futurist, Strategic Advisor and more. Transmedia and the Music Business. Le Storytelling est il l’avenir de l’industrie de la musique ? | Les Noubas d'ici. Partagez/Share L’usage des nouvelles technologies permet à l’artiste de se créer un storytelling transmedia.
Ce qui permet décupler l’effet de la démarche comme le montrent les différentes études. Les nouveaux modèles de distribution Les auteurs et les maisons de disque se confrontent aujourd’hui principalement à un problème : la baisse des ventes des supports physiques (CD, DVD) directement liée à l’explosion du numérique. Même si souvent invoquée comme principale crainte par les producteurs, la musique ne représente que 2,9% des téléchargements illégaux, comme le démontre l’étude publiée par Ars Technica.
Par exemple, Spotify est un fournisseur d’accès gratuit à la musique qui comptait l’année dernière 10.000.000 d’utilisateurs pour son service financé par la publicité. Les nouveaux utilisateurs de Spotify continueront de profiter du service gratuit, tel qu’il est actuellement proposé, pendant encore 6 mois. . « A reason to buy » : Une raison pour acheter Decoded by Jay-Z L’ARG “Year Zero” Www.ukmusic.org/assets/media/UK Music -Music Tourism.pdf. UK Music. Le tourisme musical rapporte 864 millions de livres à l'économie du Royaume-Uni.
Festivals, salles de concerts ou encore plus étonnamment des sites reliés à la culture musicale populaire attireraient chaque année sur le territoire du Royaume-Uni, 7,7 millions de visiteurs. Un rapport publié ces jours-ci revient en détail sur ce tourisme d'un nouveau genre, le "tourisme musical" qui a rapporté à l'état britannique pas moins de 864 million de livres (chiffres de 2009). Alors que la saison des festivals s'ouvre progressivement, un rapport du nom de Destination Music, sous-titré "La contribution des festivals de musique et des grands concerts au tourisme au Royaume-Uni" vient d'être publié. La UK Music (organisation représentant les intérêts collectifs de l'industrie musicale) est à l'origine de cette étude dont l'objectif est la prise de conscience du gouvernement anglais de la place de ces événements musicaux dans le tourisme global national et de présenter la notion de "tourisme musical".
Via Le Guardian Par Lovely RitaFollow @_Lovely_Rita_ Partage, P2P… bienvenue dans l’économie collaborative! Boostés par les outils web et la crise, la consommation collaborative émerge comme une véritable alternative à une société propriétaire. De la voiture partagée au booksurfing, Antonin Léonard dissèque les nouvelles tendances. Un jour, nous regarderons le XXe siècle et nous nous demanderons pourquoi nous possédions autant de choses affirmait récemment Bryan Walsh dans TIME Magazine qui consacrait la Consommation Collaborative comme l’une des dix idées amenées à changer le monde. L’économie du partage se propage : du transport aux voyages en passant par l’alimentation, le financement de projets et la distribution, tous les secteurs ou presque voient cette nouvelle économie émerger.
Pourquoi acheter et posséder alors que l’on peut partager semblent dire des millions d’individus. Les statistiques sont éloquentes, nous explique Danielle Sacks dans l’un des articles les plus complets sur l’émergence de l’économie du partage : L’économie du partage se propage Différentes formes de partage. Lady Gaga Hits 10 Million Twitter Followers. Music tourism adds plenty of notes to British economy. Summer festivals and concerts may mostly be about sex, drugs and rock'n'roll, but they also inject millions of pounds into the economy, employ thousands of people and make the UK a hot destination despite the weather, a report reveals.
Around 7.7 million people spent £1.4bn in Britain last year on everything from fairy wings and face paints to pints of beer and bacon butties, according to the first report into "music tourism" by UK Music, the body which represents the music industry. Feargal Sharkey, the former lead singer of the Undertones and now chief executive of UK Music, said the report should be an eye-opener for the government. "We are talking about £1.4bn that had never been measured and no one knew was there – the scale of it is colossal," he said. "What other industry apart from music has the power to transform an utterly mundane pedestrian crossing in north London to an international tourist spot? " La nouvelle banque de la musique? - Dossiers. 27/04/2011 - La Caisse d'épargne bascule du marketing sportif au marketing musical. Une stratégie ambitieuse que dévoile pour Stratégies Cédric Mignon, directeur communication, de l’image et du sponsoring.
Pourquoi avoir décidé ce virage vers la musique? Cédric Mignon. Depuis février, nous avons renouvelé notre communication publicitaire. Quelle sera votre originalité par rapport à vos concurrents comme le Crédit mutuel ou la Société générale, déjà positionnés sur ce terrain? C.M. N'avez-vous pas l'impression de changer de métier? C.M. Entretien: Anne-Lise Carlo. Why the Music Industry Must Change Its Strategy to Reach Digital Natives. Mark Mulligan is vice president and research director at Forrester Research, serving consumer product strategy professionals. He is a leading expert on music and digital media. The music industry's fortunes (or lack thereof) are familiar to most. The CD is suffering one of the longest death rattles in consumer product history, and it is becoming painfully clear that digital downloads are no knight in shining armor about to whisk up the fallen music business and ride off into the revenue growth sunset.
So how did we get here? What happened? The answer is simple: You. This digitization process put you, the audience, in control. Digital Music Strategy is Playing Catch Up Napster symbolized a shift from the distribution era, where everything was sold in units, to the all-access paradigm. The Demographic Time Bomb Digital Natives The Digital Natives give us a sneak peak at the future. Digital Natives don’t have that analog era baggage. Future Music Products Need "SPARC" Music Ally | The digital music business experts. Online and mobile music publications, consulting, research and events.
Memorable Events Are the Most Valuable Experiences - B. Joseph Pine II - The Conversation. Insight Center: Customers - Sponsored by SAS. In Appreciation of Email Rock Stars. In the digital era free is easy, so how do you persuade people to pay? | Technology. Musique - Article - Twitter et l’industrie musicale : innovations, contenus et bénéfices. Le premier concert interactif via Facebook.
Concerts et facebook: Imaginez-vous assister au concert de votre groupe préféré, discuter avec ses membres et les autres spectateurs, en direct, tout en restant sur votre canapé! - Israel 7. Imprimer. Christian Derbaix. E-customization, privacy et comportements d’achat : du rêve à la réalité. Marketing Strategy Marketing & Innovation Marketing 2.0 and Web 2.0. YouTube : “la musique gratuite rapporte autant que la musique payante” » Article » OWNImusic, Réflexion, initiative, pratiques.
FANSNEXTDOOR. MTT - Music Think Tank. Comment vendre son CD à 20 000 dollars - A la recherche des sons perdus - Blog LeMonde.fr.