mobilier : les styles Français
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T o understand the development of domestic furniture and its place in the changing social habits, it is necessary to begin by considering furniture of the Middle Ages, because the modern is the outcome and inheritor of the ancient, the old visibly influencing the new. Of medieval furniture there are few examples extant, chiefly because there are limits to the endurance of wood and partly because the amount of furniture was very limited. Chairs, stools, couches, beds, tables, and chests comprised virtually the entire furnishings of the ancients. Until the Renaissance, the development of household comfort was negligible . Gothic, the style of the age of chivalry and troubadours, began to evolve from the Romanesque around the middle of the twelfth century in the Île-de-France, an old province in the northern France with Paris as its capital.
1°Le style Moyen-Age, Histoire de l'art, [ArtQuid]
Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Comme dans beaucoup de domaines de la vie au Moyen Âge, nous ne disposons que de très peu de sources pour étudier le mobilier médiéval . Si les sources iconographiques sont relativement nombreuses tout au long de la période, les sources archéologiques font elles cruellement défaut notamment pour la période allant jusqu'au XIV e siècle pour laquelle il n'a été retrouvé que quatre ou cinq objets. Chambre de parement au château de Langeais, meublée selon la manière du XV e siècle.
Mobilier médiéval - Wikipédia
images styles moyen age
Exception faite de quelques domaines privilégiés comme l'architecture militaire, l'enluminure, la tapisserie, et d'enquêtes régionales, le XVe ne jouit pas de la considération qu'il mérite. La dernière phase de l'art gothique trouve sa place, bien entendu, dans toutes les histoires générales de l'art, mais on constate que cette période est entourée d'une certaine défaveur. Focillon dans son Art d'Occident (1938) n'hésitait pas à parler de " Baroque gothique ", cri soulignant la dégénérescence de cet art. Malheureusement, ce jugement lapidaire continue à peser sur l'art flamboyant. Ce dernier n'a pas encore fait l'objet, à ce jour, d'une étude fondamentale qui eu montrerait, pour la France et dans tous les domaines, sa richesse et sa diversité.
Art et société en France au XVe siècle - Google Recherche de Liv
J ust as Gothic architecture took but a feeble hold on Italy, so that of the Renaissance was not quickly accepted north of the Alps, owing to the still lingering vitality of the flamboyant Gothic style. When the Renaissance did spread into Europe, which was during the second half of the fifteenth century , it was first felt in France , a country always receptive to any new ideas in artistic expression. In France, as in Flanders and Germany , the new art was introduced by princes and nobles. Thus it was devoted more to secular than to ecclesiastical architecture . In many ways, the François I style can be said to keep its Gothic forms. It however abounds in charming Italian Renaissance elements that had been completely Frenchified.
2°Le style Renaissance et Louis XIII, [ArtQuid]
Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. La Renaissance fut une véritable révolution touchant simultanément les arts, les sciences, la philosophie, l’organisation de la société. Elle débute au début du XV e siècle en Italie. Les idées de la Renaissance se propageront dans de nombreux pays d’Europe, surtout à partir du XVI e siècle . En France, elle sera présente à partir du règne de Charles VIII (1483) et jusqu'à la mort de Henri IV (1610) [ 1 ] .
Style Renaissance - Wikipédia
images style renaissance
Style Henri II - Wikipédia
Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Le style Henri II était le nom donné au XIXe siècle aux arts décoratifs et à l'architecture de la Seconde Renaissance française , puis aux créations modernes qui imitaient ce style. Il est d'ailleurs aujourd'hui plutôt utilisé pour désigner ce style néo-renaissance du mobilier français qui s'est énormément diffusé durant la seconde moitié du XIXe et qui a perduré bien dans le XXe. Inspiré par les formes du mobilier et du décor de la seconde moitié du XVIe siècle , le style Henri II ou style Néo-Renaissance se développe en France à partir du règne de Louis-Philippe . La Renaissance française, remise à l'honneur en premier lieu par le Musée des Monuments Français d' Alexandre Lenoir mais surtout par l'architecte Félix Duban , trouve sa popularité au XIXe siècle par son origine nationale, et l'alternative qu'elle propose au sacro-saint style néoclassique imposé comme norme académique depuis l'Ancien Régime.
Style Louis XIII - Wikipédia
Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Le style Louis XIII est un style de décoration, d'ameublement et d'architecture, aussi appelé style Baroque , couvrant la période de 1590 à 1660. Fauteuils et chaires à bras : la chaire à bras garde son dossier bas comme à la Renaissance.image style Louis XIII
3°Le style Louis XIV, Histoire de l'art, [ArtQuid]
T he majestic and baroque Louis XIV style with its solemn and heroic classicism was clearly a royal style, triumphant in its stately elegance . It reached its resplendent maturity around 1685-90 , under the aegis of Charles Le Brun , the famous artist who decorated the Galerie des Glaces in the Château de Versailles , and Colbert , who purchased the Gobelins manufactory for the Crown and organised it under the title of Manufacture Royale des Meubles de la Couronne to produce the most magnificent furniture and furnishings for the interiors of the royal houses. For a short period, Versailles was decorated with silver furniture made at the Gobelins, which, however, was soon melted down. The craftman Boulle ’s great work, which reflects the mature taste of Louis XIV, adopted the ideal style of Le Brun – a style of stately and ponderous solemnity saturated with reminiscences of classical Rome.
Ce style est caractérisé par la majesté et la richesse de son mobilier. C’est pendant cette période que la technique de marqueterie dite « marqueterie Boulle » est développée. Le style Louis XIV fait suite au Style Louis XIII . Le style émerge à la prise du pouvoir par Louis XIV en 1661 et perdure jusqu'à la fin du XVII e siècle .
Style Louis XIV - Wikipédia
image style Louis XIV
Pour les articles homonymes, voir Boulle . André-Charles Boulle ( 11 novembre 1642 - 29 février 1732 à Paris ) est un apprenti ébéniste sculpteur , fondeur , ciseleur , doreur , peintre et dessinateur français du XVII e siècle . André Charles Boulle est issu d'une famille catholique . C’est le fils de Jan Bolt francisé en Jean Boulle, menuisier en ébène , né en Gueldre allemande. De 1666 à 1676 , il a son propre atelier où travailleront jusqu'à 40 personnes, dont ses propres filles.
André-Charles Boulle - Wikipédia
4°Le style Régence, Histoire de l'art, [ArtQuid]
T he Régence style has no valid existence but is a convenient classification for furniture still retaining certain features of the Louis XIV style and already displaying some that belong to the Louis XV style. Historically the Régence covers that period of time from 1715 to 1723 when Philippe d’Orléans was appointed regent for Louis XV. In cabinetwork, however, the Régence roughly extended from about 1700 to 1720. Régence cabinetwork possessed the nobility and symmetry proper to the Louis XIV style, but those singular qualities of greatness and formal grandeur were gone, and in their place were signs of the supple gracefulness so typical of the Louis XV style. In a word, during the Régence a new spirit, which was to be the spirit of the eighteenth century, the century of gallant amenities, began to transform the arts from the stately and heroic to the amiable and gallant .Le siège au XVIIIe siècle
Style Régence - Wikipédia
Sous la Régence de Philippe d'Orléans (1674-1723) , les aristocrates proches de la cour recherchent plus d'intimité et de raffinement, plus de soirées à thème (lecture, orchestres, etc.). Des salons se tiennent dans lesquels on rencontre des écrivains, des poètes, des philosophes. Le thème de l'amour rencontre un vif succès. On met en avant la galanterie : éducation et esprit. C'est également la période de la commedia dell'arte .Charles Cressent - Wikipédia
À la mort de son maître, en 1719, il épouse sa veuve et reprend l’atelier. Il hérite donc de la charge d'ébéniste ordinaire des Palais de son Altesse Royale Monseigneur le Duc d'Orléans , exerçant ainsi, sans posséder, la maîtrise d'ébéniste et devient, par là-même, ébéniste du Régent . Il compte aussi dans sa clientèle le roi Louis XV , le roi Jean V de Portugal et l'Electeur Charles-Albert de Bavière . Etabli rue Jonquet, il dirige un atelier, conçoit des meubles, dessine et réalise, grâce à sa formation de sculpteur, les bronzes d'ameublement. Cela lui vaudra plusieurs procès des fondeurs-ciseleurs en 1723, 1735 et 1743, puisqu'il transgresse les règles des corporations.O ut of the Régence there was to develop the most imaginative style of all, known as rocaille, or rococo , which differs essentially from baroque in its lightness and avoidance of symmetry. Rocaille, with its indulgence in caprice and fancy, was extensively employed by French craftsmen from around 1720 to 1755-60. Imagination is the basis of this decorative style, in which rocks and shells, with flowers and foliage , provide the dominant theme. Contrast and asymmetry are its essential features. From around 1730 the movement was expanded and accelerated by the work of such ornamentists as Gilles Marie Oppenord and Jules Aurèle Meissonnier , who were among the principal designers of these more extravagant forms. Fervent in his devotion to the rocaille is such a craftsman as Gaudreaux , who was one of the leading ébénistes in the employ of the Crown at this period.
5°Le style Louis XV, Histoire de l'art, [ArtQuid]
Ce style fut une pure création des ébénistes et plus particulièrement le résultat d'une avancée technique majeure dans la fabrication des sièges. C'est la maîtrise parfaite des assemblages et de la résistance du bois qui permet de supprimer les lourdes entretoises, d'alléger les carcasses et d'oser les pieds galbés [ 1 ] . C'est presque toujours une innovation technique qui met fin à la répétition des styles classiques, qui permet d'explorer de nouvelles formes et qui déclenche l'apparition d'un renouveau stylistique. Cela est particulièrement vrai pour le style gothique , le style Louis XV et l' Art nouveau . Trois courants caractérisés par leurs lignes courbes et par l'acquisition de la maîtrise d'un matériau : la pierre pour le premier, le bois pour le deuxième, le métal pour le troisième. Les inventeurs du style Louis XV sont de véritables créateurs au sens moderne du terme, qui révolutionnent la façon d'envisager le mobilier et la décoration intérieure.
Style Louis XV - Wikipédia
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