The 45 Most Powerful Images Of 2011. Tahrir uprising - Nov19 : un album. Agnès Geoffray. Die Fotoarbeiten der Pariser Künstlerin Agnès Geoffray geben nicht unmittelbar Aufschluss über eine bestimmte Handlung, die den Bildern zu Grunde liegt, sondern suggerieren vielmehr eine Vielzahl von möglichen Geschichten. Mal arbeitet sie mit Methoden der Entfremdung, lässt Menschen schwerelos wie ein Ballon an einem Seil nach oben steigen oder fängt Charaktere und Momente ein, als seien sie gerade einem Spielfilm entstiegen.
Manche ihrer Arbeiten geben ihre tiefere Bedeutung erst im Kontext einer ihrer vielen Installationen frei, in denen Sie historische Bilder mit ihren eigenen vermischt, oder sie stehen in ihrer Eigentümlichkeit ganz für sich – verwirren vielleicht – und ziehen uns doch in ihrer Dramatik, narrativen Qualität und simplen Ausdrucksstärke in ihren Bann. Ausgewählte Fotografien von Agnès Geoffray sind noch bis zum 6. November bei Deutschlands größtem Fotofestival ‘The eye is a lonely hunter: images of humankind‘ in Mannheim, Heidelberg und Ludwigshafen zu sehen.
Leo Berne. Der gebürtige Schwede Leo Berne lebt und arbeitet in Paris. Neben der Fotografie ist er auch Mitbegründer des Filmkollektivs MEGAFORCE und macht Musik für Chinese Man Records. Nach seinem Motto ’to cheat the real’ versucht Berne mit der Fotografie der Wirklichkeit zu entgehen. Seine Art zu fotografieren vergleicht er selbst mit dem Schreiben eines Tagebuchs, da alle Aufnahmen Fragmente seines alltäglichen Lebens zeigen.
Damit diese Momente nicht aus seiner Erinnerungen verblassen, werden sie visuell festgehalten. ‚I take pictures like a tourist, mostly to create nice images and souvenirs but I feel like those images cannibalize my memory. With the time, they become stronger than my memories, they loose their substance and become almost unfamiliar.’ All images © Leo Berne. How to Protect your Camera in Extreme Conditions. A Guest Post by Deidra Wilson. A quick glance at the car thermometer lets you know that it is 115 degrees outside. You look to your left and outside the car window, the hot desert air is a swirling mess of blowing dust and sand.
You’re in Death Valley and the light is epic. Every fiber of your creative being is yelling at you to get out and start snapping, to get that perfect shot! Hurry up; you have maybe 5 minutes left! But there is another side to you, the side that made you research tirelessly to get the best price on the best gear. There are ways to protect your gear in nearly any scenario, which will make you more comfortable while shooting, and that typically translates to better images. Hot Weather You want to keep your gear as cool as possible in this scenario. If temperatures are soaring over 100°, you need to occasionally give your gear a break. Do not, however, cool the gear down abruptly. Cold Weather A major problem with cold weather shooting is battery life. Wet Weather. Tulips! Jeffrey's Exif viewer. Mind Games by Dina Bova. Body Geometry by Nacho Kamenov. Cole rise. Tips for Designers, Bloggers and Tech Users. Galerie de Somewhere Lovely.
Mai474big.jpg (JPEG Image, 1000x666 pixels) - Scaled (96%) Mitsuko Nagone. Paul Gisbrecht. Ist der ideale Mensch (be)messbar? Mit dieser Frage beschäftigt sich der Konzeptphotograph Paul Gisbrecht. Er stützt sich auf die in der Architektur mittlerweile als Standardwerk geltende ‘Bauentwurfslehre’ des Architekten Ernst Neufert (1939). Diese beschäftigt sich unter anderem mit der Messbarkeit des idealen Menschen in Bezug auf räumliche Größen. Bis heute gilt Neuferts Werk als grundlegendes Prinzip der standardisierten Raumkonstruktion. Gisbrecht stellt diese inhaltliche Grundlage in Frage: Neufert überblende ‘jegliche Art des Individualismus und Autonomie des Designprozess’.
All images © Paul Gisbrecht. Hana Haley. Neil Craver. In der aktuellen Bilderserie ’Underwater Nude Rock’ präsentiert der amerikanische Fotograf Neil Craver ästhetische Aktaufnahmen unter Wasser. Seine Laufbahn als Künstler begann Craver ursprünglich als abstrakter Maler und Bildhauer, bevor er die Fotografie für sich entdeckte. Die Nudeserie zeigt nur einen Teilaspekt seines Projektes ’OmniPhantasmic’. Craver beschreibt seine Arbeit folgendermaßen: ‚This project is meant to be consumed with your emotions, and not simply perceived with your sense organs. The visual aesthetics are purely symbolic in their thought application and structure, with decomposing forests of broken memory connections and tumbling of vertigo into the correct positions of phenomenal reality.
A dominant temporal element of composition would be the use of the female form. All images © Neil Craver. Jesús González Rodríguez. Jesús González Rodríguez lebt in San Cristóbal, Venezuela und studiert dort momentan Marketing. Neben seinem Studium und der Fotografie betreibt er auch ein eigenes Blog. Seine aktuelle Bilderreihe trägt den simplen Titel ’1/2’. Es werden hier jeweils zwei Fotos übereinander gelegt, die das Gesicht einmal von vorne und einmal von der Seite zeigen. All images © Jesús González Rodríguez | Via: Design You Trust.
NYC66960.jpg (JPEG Image, 614x411 pixels) Remake. Aus alt mach neu – so lautet der Auftrag des Kunst-, Foto- und Design Blogs Booooooom und Adobe. ‘Remake’ ist ein Foto-Wettbewerb, der sich ausschließlich an Studenten aus Großbritannien richtet. Die Teilnehmer sollen berühmte und klassische Werke visuell zitieren. Der erste Preis ist mit 10.000 Pfund dotiert. Die gesammelten Werke der Wettbewerber, von Caravaggio bis Magritte, könnt ihr euch hier anschauen. ‘Self Portrait 1889′ by Vincent van Gogh – remake by Seth Johnson ‘Portrait of Sylvia Von Harden’ by Wilhelm Heinrich Otto Dix – remake by Stephan Hoffman & SoYeon Kim ‘The Scream’ by Edvard Munch – remake by Adam Robinson ‘Nighthawks’ by Edward Hopper – remake by Jen Siebert & Bastian Vice ‘Bedroom in Arles’ by Van Gogh – remake by Joshua Louis Simon ‘Wanderer above the Sea of Fog, 1818′ by Caspar David Friedrich – remake by Spencer Harding ‘Liberty Leading the People’ by Eugene Delacroix – remake by Fanchon Bonnefois.
Still life: Bent objects. UPDATE: The Return of Bent Objects Wires transform these objects from inanimate to hilarious works of art. Little polish girl McDonalds as Sculpture Materials Yeah, this is where those come from Dancing Queens English breakfast Sylvia Muffin put her head in the oven. The introvert Bananas in bed – let’s slip into bed together You Say Tomato, I Say Tomahto. Fruit with life experience Zombies are nuts about brains Modest pear Literary interpretations Paper training our little dog, Frank A little cat doodle Photo Credits: Terry Border at Bent Objects View more In Pictures sets on Owni.eu. Shots of Black & White Photography to Take you Back in Time. Alex Alexander is a photographer based in London / Manchester who loves to do photography especially black & white. For me black and white photos are timeless and classy,and its also a challenge to some photographer to be able to send a message with the absence of colors.
Compared to colorful objects and lanscapes where catchy colors help the photo’s to stand out, in black-and-white photo’s the ability to stand out depends only on its ability to communicate rather than on its appealing visual presentation and beauty. Indeed, beautiful black and white photography doesn’t attract with its play of colors. Here close attention to composition, lighting, perspective and the context it is shot in are important. So here is an outstanding showcase of balck & white photography by Alex Alexander for your inspiration. Courtesy: Alex Alexander. Alexandria Cityscape. A Father Who Creatively Captures His Kids (20 photos) If there was a prize that could be given out to the most creative father, I'd hope that it was awarded to Jason Lee.
A wedding photographer by day, he's used to capturing some of the most important moments in a couple's lives. As a longtime fan of Jason's photos on Flickr however, I think the real magic happens when he turns the camera onto his daughters. Sure, his children are adorably cute in their own right, but that's not what makes his photos so interesting. It's when he puts his own spin on their everyday moments that we not only get to experience our own childhood again, we're able to see a father's pride shine through. I was able to get in touch with Jason to ask him a few questions.
Q: How did you get into photography? Q: How do you come up with such creative photos of your daughters? Q: How has being on Flickr helped you with your business? Q: Any inspirational stories you'd like to share? Q: Do you have any advice for aspiring photographers? Q: Any quotes you live by? Simon Tong Photography. Steve McCurry: A Retrospective.