Cours de dessin

Comment dessiner un personnage en perspective? – Apprendre a dessiner. On ne va pas se mentir , en apprenant le dessin, on est probablement tous passé par une phase pendant laquelle on s'est demandé pourquoi on ne s'améliorait pas, même en passant 2 à 3 heures à pratiquer par jour.Il est clair qu’apprendre à dessiner et progresser est parfois décourageant, surtout quand les tâches de la vie quotidienne viennent nous rattraper et qu’on a la tête dans le guidon.Pourtant les 7 dernières années m’ont démontré que pratiquer sans but ni objectif était une quasi-perte de temps.

On peut évidemment toujours se dire qu’on dessine pour le plaisir et que c’est suffisant. En effet, on a tous commencé par copier des contours à plat en deux dimensions. Lorsqu’on ignore les notions de perspective, il est très facile de se perdre dans les contours, d’exagérer certains reliefs et certaines petites bosses pour finir avec un dessin à la fois plat, disproportionné, mais aussi peu crédible dans la profondeur (= dessin mal structuré).

Apprendre a dessiner – Cours de dessin pour tous. Apprendre a dessiner – Cours de dessin pour tous. Migraine ophtalmique et yoga oculaire - La migraine est une pathologie fréquente dans la population.

Touchant le plus souvent les femmes, la migraine apparaît principalement chez les jeunes adultes. Mais dès 6 ans, certains enfants peuvent aussi en souffrir, surtout s’il existe des antécédents familiaux. Ne touchant parfois qu’une partie du crâne, elle survient rapidement et peut durer de plusieurs heures à 2 ou 3 jours. Elle est localisée d’un seul côté de la tête et peut s’accompagner d’intolérance à la lumière et de nausées. Plus de 10 millions de Français seraient concernés par la migraine, plus de 80% d’entre eux ayant des crises modérées à importantes. Pourtant une personne sur deux ignore son statut de migraineux. Chez les migraineux probables et les migraineux certains, l’âge, la gestion de la maladie et le nombre de jours avec crises sont sensiblement identiques. Une phase d’aura, allant de 5 à 60 minutes, se manifeste par des troubles visuels … : … mais aussi verbaux, physiques et auditifs :

[Hors-série] Histoire de la peinture, panorama (9ème partie) L’art du 19ème Le néoclassicisme À cheval sur le 18ème et le 19ème siècles, le néoclassicisme se développa dans une grande partie de l’Europe et de l’Amérique du Nord, entre les années 1760 et 1830.

Voulant être compréhensible et à la portée de tout le monde, l’art néoclassique est synonyme d’un retour à la simplicité et au réalisme après le baroque et le rococo. Le terme “néoclassique” ne fut pas inventé avant le milieu du 19e siècle. S’inspirant de l’art de l’antiquité, les artistes utilisèrent une règle de représentation permettant d’obtenir des formes harmonieuses. Architecture, sculpture et peinture furent concernées par le néoclassicisme.

Parmi les peintres néoclassiques qui comptent, on peut citer Jacques-Louis David (1748-1825). Après 3 échecs les années précédentes, il finit par obtenir le prix de Rome en 1774 et partit étudier cinq ans dans la Ville éternelle, à la villa Médicis. [Hors-série] Histoire de la peinture, panorama (8ème partie) L’art de l’époque moderne Le classicisme Il s’agit ici d’un art académique, dont le but est de représenter un sujet de manière objective et réaliste, s’opposant ainsi au baroque et au maniérisme, styles jugés excessifs.

Évoqué dans la fiche traitant du baroque, le classicisme est issu du travail d’Annibal Carrache et de ses recherches sur la haute-renaissance. Carrache reste difficilement classable, à la fois baroque et classique mais en s’opposant aux travaux de Caravage, Annibal Carrache se trouva un style plus proche de celui de l’antiquité avec une conception idéalisée de ce qui doit être beau. Le classicisme puise donc ses racines dans l’oeuvre de Carrache et ses élèves Guido Reni et le Guerchin reprirent son style. [Hors-série] Histoire de la peinture, panorama (7ème partie) L’art de l’époque moderne Maniérisme ou renaissance tardive Style plutôt mal connu du grand public, sujet à débats, l’art maniériste eut pour berceaux Florence et Rome puis se diffusa dans toute l’Europe occidentale.

Le mot “maniérisme” vient de l’italien “maniera” (signifiant “style”) et fait référence à l’expression “alla maniera” (“à la manière de”). [Hors-série] Histoire de la peinture, panorama (6ème partie) L’art de l’époque moderne Renaissance Traditionnellement, on considère que le Moyen-Âge occidental prend fin avec la chute de Constantinople en 1453 (ou avec l’arrivée de Colomb sur le continent américain mais d’autres dates sont aussi proposées).

Considérée comme l’âge d’or de la peinture, la période de la renaissance s’étend du 14ème à la fin du 16ème siècle. Ce mouvement se diffusa rapidement ses modèles dans toute l’Europe. La renaissance fut la première étape de 5 siècles de réussite picturale, les artistes voulant représenter la réalité telle que l’on peut la voir et dépasser les limites de l’art moyenâgeux. [Hors-série] Histoire de la peinture, panorama (5ème partie) Le Moyen-Âge Art de la vieille Europe Les enluminures gothiques : Apparu tout d’abord dans l’architecture et la sculpture, le style gothique concerna la peinture vers le 13e siècle (et plus tard en Italie), mais sans que l’on puisse véritablement établir une transition nette entre les arts roman et gothique.

On constate un assombrissement des peintures mais les couleurs restent assez vives; il faut tenir compte du fait que les seuls vêtements colorés étaient ceux des classes sociales supérieures (religieux et nobles). Le reste de la population évoluait dans un monde pauvre en couleurs. La peinture gothique se développa à partir du début du 13e en Occident (un siècle plus tard en Italie). [Hors-série] Histoire de la peinture, panorama (4ème partie) Le Moyen-Âge Art de la vieille Europe Art anglo-saxon : Connu principalement pour ses enluminures, cet art se développa sur la période s’étalant du 5e siècle (avec l’arrivée des anglo-saxons en territoire britannique) jusqu’au début du 11e (avec l’invasion du royaume d’Angleterre par Guillaume le Conquérant).

C’est une des premières formes d’art européen du Moyen Âge à apparaître. Les manuscrits étaient illustrés de motifs abstraits, de portraits ou scènes. Le savoir-faire des artistes anglo-saxons provient de différentes sources : [Hors-série] Histoire de la peinture, panorama (3ème partie) Le Moyen-Âge Passons maintenant à cette longue période qu’est le Moyen Âge.

Ce dernier s’étale du 5e siècle au début du 15e. [Hors-série] Histoire de la peinture, panorama (2ème partie) Les premières civilisations (suite) La Grèce antique L’art de la peinture dans cette civilisation se développa du 10ème au 1er siècle avant notre ère et sur des supports variés tels que les murs, céramiques, sculptures ou panneaux.

La Grèce antique se construisit “sur les ruines de la civilisation mycénienne” qui venait de disparaître et hérita d’une partie de son savoir faire en matière d’art. [Hors-série] Histoire de la peinture, panorama (1ère partie) Après la présentation de différents mouvements artistiques ou artistes, le temps est venu de réaliser un panorama de l’ensemble des mouvements picturaux. Grotte de Lascaux, France. Entre 18 000 et 15 000 ans avant notre ère La préhistoire Paléolithique. Le pop art et le consumérisme. Après avoir étudié des mouvements comme la renaissance, le baroque ou encore l’impressionnisme, passons au pop art, mouvement multidisciplinaire du 20e siècle. “210 bouteilles de coca cola”, Andy Warhol, 1967 Origines britanniques … Né en Grande-Bretagne dans le milieu des années 1950, le “pop art” (abréviation de la formule “popular art” ou art populaire) concerna d’abord principalement les techniques de la sérigraphie et du collage.

Art et argent : quand les prix s’envolent - En novembre 2017, une toile de Léonard de Vinci a été vendue pour la somme de 382 millions d’euros. Un nouveau record. “Salvator Mundi”, Leonard de Vinci, 1500 Le cas “Salvator Mundi” Réalisée en 1500, cette œuvre, qui fut longtemps attribuée à un élève du maître italien, jouit de sa petite histoire personnelle sur le marché de l’art. En 1958, “Salvator Mundi” avait donc été vendue pour 45 livres sterling, 126 dollars de l’époque ou une cinquantaine d’euros d’après les taux actuels.

Francisco de Goya, le peintre de l'aristocratie - 30 mars 1746 – 16 avril 1828 Autoportrait aux lunettes, 1800 Formation et début de carrière Fils de José Goya, maître-doreur et de Gracia Lucientes, Francisco naquit le 30 mars 1746 à Fuendetodos (près de Saragosse). Il était le plus jeune des 6 enfants du couple. José Goya étant un artisan jouissant d’un certain prestige, ses relations de travail jouèrent un rôle non négligeable dans la formation artistique de son fils. Francisco suivit des études classiques et aida son père dans son activité professionnelle. Nicolas Poussin, le romain d’adoption - 15 juin 1594 – 19 novembre 1665 Autoportrait de 1649 Une jeunesse floue Nicolas Poussin est né en juin 1594 (le 15 du mois selon certains) à Villers en Normandie. Il est le fils de Jean Poussin, issu d’une famille de notaires de Soissons, et de Marie de Laisement, fille d’un échevin.

On ne sait qu’assez peu de choses sur la jeunesse de Nicolas Poussin et malheureusement, dates et anecdotes sont sujettes à caution. Son père envoya Nicolas étudier au collège des Jésuites à Rouen où il apprit le latin. En 1612, Nicolas Poussin quitta le foyer familial (sans autorisation ?) Il était obnubilé par l’envie d’aller en Italie et notamment à Rome, on sait que la “cène” de Frans Pourbus marqua profondément le jeune Nicolas Poussin. À l’occasion de la canonisation des saints Ignace et François-Xavier, Poussin reçut une commande des Jésuites en 1622. “La Mort de la Vierge”, Nicolas Poussin, 1623 Vie romaine. Vassily Kandinsky, père de l’abstrait - Georges Seurat, le très discret - 2 décembre 1859 – 29 mars 1891. Henri de Toulouse-Lautrec, le truculent - Arthur Rackham, l'enchanteur - 19 septembre 1867 – 6 septembre 1939.

Norman Percevel Rockwell, une vie de "couvertures" - John Singer Sargent, l'itinérant - 12 janvier 1856 – 14 avril 1925 Autoportrait de 1906. Apprendre a dessiner - William Bouguereau, "l’inconnu" - Apprendre a dessiner - Médiums, techniques et utilisation, 4ème partie - “Danseuses de ballet derrière les coulisses”, Degas Qu’on l’utilise dilué ou sec, brut ou estompé, le pastel est présenté comme une technique à la fois de dessin et de peinture, ce qui est encore plus vrai pour le pastel à l’huile dont le rendu rappelle celui de la peinture.

Cependant, les pastels secs carrés (ou durs) et les crayons peuvent se prêter aux tracés très graphiques, quand les pastels secs tendres mettent en avant leurs couleurs vives dans les aplats et traits larges. Apprendre a dessiner - Médiums, techniques et utilisation, 3ème partie - Apprendre a dessiner - Médiums, techniques et utilisation, 2ème partie - Apparue au début du 20e siècle, la peinture acrylique fut tout d’abord utilisée dans le secteur automobile et dans le BTP sur le continent américain.

Apprendre a dessiner - Médiums, techniques et utilisation, 1ère partie - Apprendre a dessiner - Salvador Dalí, le touche-à-tout obsessionnel. Apprendre a dessiner - Vincent Van Gogh, l'artiste qui douta jusqu'à la fin - Apprendre a dessiner - Frida Kahlo : Art et handicap, itinéraire d'une femme libre - Apprendre a dessiner - Travailler dans l’univers du Jeu Vidéo [HORS SERIE] - Apprendre a dessiner - Apprendre à dessiner une caricature: introduction - Fiche métier : Dessinateur-projeteur.

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Fiche métier : Professeur d'arts. Fiche métier : Tatoueur. Fiche métier : Story-boarder. Fiche métier : Bédéiste. Fiche métier : Artiste-Peintre. Fiche métier : Concept Artist. Fiche métier : Game designer. Fiche métier : Illustrateur. Apprendre le dessin en autodidacte - Apprenez à utiliser votre cerveau droit pour devenir un meilleur dessinateur - Comment dessiner les cheveux (sans se les arracher)? - Comment animer un personnage au crayon? - Vivre de sa passion, c'est possible! interview de Guillaume Boucher - Comment trouver des références photos pour nos dessins et illustrations - L'art fragile du Speed Painting - Copier intelligemment (ou comment dessiner d'observation)? -

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