Cindy Sherman : Body Language: The Presence and Absence of Cindy Sherman, Sherrie Levine and Barbara Kruger. Sayaka yamamoto. Arte. A la tercera va la vencida. Una propuesta que cada año presenta un catalogo de bizarrerias que tengo apuntada en el calendario. Apetece mucho participar por la libertad de creacion que ofrece y se respira en esta informal muestra. Para la presentacion un cuarteto de cuerda atrezzado a lo princesa Leila. En la exposicion, un recorrido a las obsesiones e interpretaciones de un nutrido numero e participantes cada vez mas internacional. La lampara "Todos para uno y uno para todos" creada especialmente para este evento bendecia la entrada de los visitantes. Galería Minúscula me ha invitado a intervenir en su"cajón". {*style:<i> Aquella tarde yo también iba conduciendo hacia al Norte. E. Hasta el 8 de diciembre en el 14 de la calle Primo de Rivera.
Hasta el 28 de febrero puede visitarse esta exposición de videos y fotografías del artista Gregor Schneider. Bajo tu consentimiento accedes a visitar el Centro a través de un tubo de 1,60 mts de altura sin poner un pie en él. 2010 « Haciendoelpino. VVORK. Blog Archive » Japanese Lecture/Blog Post Translation: The Space Between Anime and Manga: #5: Katsuhiro Otomo, the Anti-”Story” Author by Kentaro Takekuma.
Quick translator’s/blogger’s introduction, hopefully shorter than the one to the previous translation of the outline for the lecture given before this one, Why is the Manga Version of Nausicaa So Hard to Read by Kentaro Takekuma, best known in America for Even a Monkey can Draw Manga This lecture was originally given at Kyoto Seika University on 2008/12/18, and the blog post of these outlines can be found here and here.
Formatting for this one will probably be a little sloppier since this won’t be used as a translation/writing sample for school, but I’ll do my best to stay consistent with (Firstname) (Lastname) with names, no capitals this time. I don’t really have much else to add to this, other than that hearing this lecture got me to go down to Mandarake and buy up a bunch of Otomo’s short story collections, which were all engrossing.
Katsuhiro Otomo « Lápices de Colores. Katsuhiro Otomo es uno de los máximos responsables de que el manga y el anime se hayan puesto de moda en Occidente.
Estamos hablando de uno de los monstruos sagrados para muchos de los seguidores del tebeo y de la animación japonesa, por lo que se hace inevitable hablar de él, dado que su influencia ha sido tan enorme que no sería justo hablar de manga y no dedicarle un espacio para comentar su obra. And the Wind Blows. “Sitios grises”, las distopias espectrales de Alexander Arroyo. Inclasificables fantasmas de control total, pesadillas del nuevo orden mundial, el ensayo “Grey Sites” de Alexander Arroyo nos (so)mete en una situación asfixiante y a la vez hiperestimulante en cuestión estética.
Dentro de una especie de dinámica de metaciencia ficción conspiratoria, Arroyo propone una transmutación del concepto del Sitio Negro o sitio clandestino, al que describe así: “Del 2001 al 2009 , uno de más de 50 inmuebles secretos estadounideneses, parte de una prisión global, extraterritorial, extrajudicial operado por la CIA y sus aliados, alojando terroristas sospechosos y otros enemigos “fuera de la ley” en locaciones que incluyen Medio Oriente, Asia, Europa y otras prisiones aéreas y flotantes”. La propuesta de este artista del black op, es monitorear las salas de situaciones de todos los sitios negros existentes, para tener data con la cual trabajar. Arte real que parece falso: la traslación de lo plano al mundo real - Diseño + Foto. Arte real que parece falso: la traslación de lo plano al mundo real ¿Crees que lo que ves es un óleo enmarcado?
Prepárate, porque lo que viene a continuación no lo has visto hasta ahora. El maravilloso mundo de Keitaro Sugihara. # Platforms by Romain Pellas. Gigi Gaston – Je Suis Perdue. Sarah from the sun. Comunidad UEM » Estética y Dirección de Arte » Hibi no Neiro. Gibellina. Los clichés de Martin Parr. En el número de invierno de la revista Source hay un artículo muy interesante que mete -muy hondo- el dedo en la llaga de la producción fotográfica en general.
La iniciativa es sencilla: preguntan a una serie de fotógrafos, galeristas, editores y curadores, qué fotografías les gustaría ver; dicho de otro modo, a qué hay que hacerle fotos para ser original en los tiempos que corren. YOSHIOKA INC. Megapost. - La fotografía de James Balog, publicada por las más prestigiosas publicaciones, nos acerca y reconcilia con la Naturaleza. - Gracias a esta tecnología de vídeo 3D, ahora podemos dar un paseo en coche por New York o asistir a un partido de la NBA como si realmente estuviéramos allí observando hacia cualquier lado. - Ya es una tradición asomarse anualmente al festival de hielo y nieve de Harbin, China.
Heridas en el espacio urbano. Quería dejar al “ARTISTA” para mi post número 1.000, me faltan 10 para cumplirlos, pero después de 2 horas buscando algo que me motivase sin conseguirlo, he decidido que necesito levantarme el ánimo y que nada mejor, para ello que darme un homenaje visual en condiciones, así que voy a hacer un repasito a la obra de Gordon Matta-Clark. Los que hayan pasado con frecuencia por el Ático sabrán, siempre lo digo, que nada de lo que haya visto, artísticamente hablando, me ha impactado tanto como el trabajo en el espacio urbano, de este creador.
Una búsqueda en google, os puede poner al día de lo que su inconmensurable obra, ha aportado al arte contemporáneo, pero, para el que no tenga ganas de indagar, os dejo un artículo de Darío Corbeira, editor del libro ¿Construir… o deconstruir?