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Arts, espace, temps

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La Montre, poème de Théophile Gautier. L'horloge, poème de Charles Baudelaire. Elasticité temporelle, poème de Sybille Rembard. La machine à explorer le temps (H.G. Wells ) - Critique. Type : Roman,Auteur : H.G.

La machine à explorer le temps (H.G. Wells ) - Critique

Wells,Date de parution : 1895, Publié en 1895, La Machine à Explorer le Temps (titre original : The Time Machine) est le premier roman de Wells. Paradoxe du grand-père. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.

Paradoxe du grand-père

Le paradoxe du grand-père est un paradoxe temporel dont le but est de rendre compte du caractère problématique ou improbable du voyage dans le temps rétrograde : un être humain retourne dans le passé et tue son grand-père avant même que ce dernier ait eu des enfants. Le voyageur temporel n'a donc jamais pu venir au monde. Mais, dans ce cas, comment a-t-il pu effectuer son voyage et tuer son grand-père ? Cette question a stimulé l'imagination d'auteurs de science-fiction et de philosophes tentant d'apporter une réponse plausible à l'un des grands mystères modernes, à la limite de l'entendement humain. Qu'advient-il donc du chrononaute ? Historique[modifier | modifier le code] Ce paradoxe semble apparaître pour la première fois sous cette forme exacte dans un ouvrage de René Barjavel, Le Voyageur imprudent, en 1944.

Barjavel laisse le lecteur en suspens dans cette twilight zone avant la lettre sur laquelle il termine son livre. Le Voyageur imprudent. Roman de science-fiction Titre original : Le Voyageur imprudent © Éd.

Le Voyageur imprudent

Denoël, 1944. "Le voyageur imprudent" de René BARJAVEL. 1940, la France est en pleine guerre, et tous les hommes valides sont réquisitionnés. Parmi eux, un professeur de mathématiques, Pierre Saint-Menoux arrive par hasard devant une jeune fille brune au teint d’albâtre qui le menera vers son destin. Elle le fait entrer dans une salle où se trouve Essaillon, un homme handicapé sous les genoux et père de Annette, qui l’avait guidé. Il se présente comme la personne qui s’était intéressé aux travaux de Saint-Menoux juste avant la guerre et lui annonce avec un grand sourire qu’il savait que ce dernier arriverait à cet endroit, à cet instant.

Pour le convaincre, il le fait revenir 2 heures dans le passé. Conquit, Pierre prend une pilule lui permettant de se retrouver 2 ans plus tard et de commencer l’etude et l’exploration du temps... Aaah ! Un rêve que les hommes ont toujours voulu concrétiser, mais faute de pouvoir construire une théorie mathématique y menant, c’est toujours resté un rêve. Les yeux avides. OPALKA 1965/1 - ∞ : Une éthique de l’art et de la vie - revue art contemporain - revue art contemporain.

À partir d’un entretien que j’ai réalisé avec Roman Opalka le premier août 2006, je voulais défendre un point de vue singulier sur son œuvre.

OPALKA 1965/1 - ∞ : Une éthique de l’art et de la vie - revue art contemporain - revue art contemporain

À mon avis, l’immense série des autoportraits se manifeste comme une expérience paradoxale du visage, entre présence et absence, temporalité et immobilité, différence et ressemblance. L’expérience de ces autoportraits tient d’une expérience esthétique, mais révélerait également une signification éthique du visage. C’est en 1965 que l’artiste français d’origine polonaise Roman Opalka eut une véritable révélation qui lui permit d’assouvir son désir de visualiser le phénomène du temps. À partir de cette date, Opalka décide de peindre la suite des nombres de 1 à l’infini en blanc sur des toiles noires intitulées Détails.

COLLEGE MARCILLAC VALLON - Roman Opalka. Roman Opalka Opalka 1965, de 1 à l'infini, photographies, 31x24 cm chacune "Pour appréhender le temps, il faut prendre la mort comme réelle dimension de la vie.

COLLEGE MARCILLAC VALLON - Roman Opalka

" Roman Opalka. Depuis 1965, Roman Opalka (artiste français d'origine polonaise né en 1931) se consacre à une œuvre unique. Il nomme ses toiles (196x135cm) des détails. Roman Opałka - Site Officiel - Statement. Programme de la démarche: OPALKA 1965/1-∞ Ma proposition fondamentale, programme de toute ma vie, se traduit dans un processus de travail enregistrant une progression qui est à la fois un document sur le temps et sa définition.

Roman Opałka - Site Officiel - Statement

Une seule date, 1965, celle à laquelle j’ai entrepris mon premier Détail. Chaque Détail appartient à une totalité désignée par cette date, qui ouvre le signe de l’infini, et par le premier et le dernier nombre portés sur la toile. J’inscris la progression numérique élémentaire de 1 à l’infini sur des toiles de même dimensions, 196 sur 135 centimètres (hormis les "cartes de voyage"), à la main, au pinceau, en blanc, sur un fond recevant depuis 1972 chaque fois environ 1 % de blanc supplémentaire.

Boltanski - Personnes - MONUMENTA 2010 - nef du Grand Palais. Christian Boltanski présente Personnes pour la troisième édition de « Monumenta » par Werner Spies Christian Boltanski : Personnes - Monumenta 2010 Il y a quelques jours se sont ouvertes à Paris, au Grand Palais, les portes de la troisième édition de « Monumenta », un des grands événements les plus ambitieux de la politique culturelle de la métropole.

Boltanski - Personnes - MONUMENTA 2010 - nef du Grand Palais

Pour la première fois, après Anselm Kiefer et Richard Serra, c'est un Français, Christian Boltanski, qui occupe aujourd'hui l'immense espace sous la coupole de verre des Champs-Élysées. Quel autre artiste français — exception faite de Daniel Buren — aurait pu affronter un tel lieu sinon lui ? Personnes, Christian Boltanski « dnbhistoiredesarts.

Christian Boltanski Personnes.

Personnes, Christian Boltanski « dnbhistoiredesarts

Installation monumentale comprenant: Les cathédrales de Monet. 28 des 30 Cathédrales de Monet. Notice d'Oeuvre. Grande arche de la Défense (Paris-La Défense/Puteaux, 1989. L'Arche de la Défense : bien plus qu'un monument parisien, l'arche de la défense est à voir absolument.

LA DEFENSE : UN MUSEE A CIEL OUVERT (Madame LAMAZOU - 3ème3) - Histoire des Arts 3ème Collège Guy de Maupassant Houilles. Histoire des Arts classe de 3eme3 Mme Lamazou La Défense Ce quartier commence sur la butte Chantecoq.

LA DEFENSE : UN MUSEE A CIEL OUVERT (Madame LAMAZOU - 3ème3) - Histoire des Arts 3ème Collège Guy de Maupassant Houilles

Il tire son nom de la statue de Barrias « La Défense de Paris « inaugurée en 1883, qui donnera son nom au rond point puis à tout le quartier. Le quartier couvre les communes de Courbevoie, Puteaux et Nanterre. Pendant de nombreuses années, ces terrains sont restés en friches : on y trouvait des bidonvilles habités par les Algériens victimes de violences (on est à l’époque de la guerre d’Algérie), des ateliers, des entrepôts, ils servaient de dépôts de matériaux. 1. La Défense est un musée à ciel ouvert. C’est un des exemples les plus aboutis d’architecture sur dalle. Il était inconcevable de réaliser un quartier d’importance coupé en deux par un flot de 60 000 véhicules par jour ! Sur cette dalle sont disposés 20 hectares de jardins et d’espaces publics Sous la dalle, les voies souterraines représentent des dizaines de km de routes. 2. 3. 1 700 000 salariés y travaillent, dont 64 % de cadres. Oeuvres surréalistes - '' La persistance de la memoire " : Dali.

Exposé sur la peinture surréaliste sujet : tableau de salvador dali qui nommé "la persistance de la memoire" 1) présentation de l’auteur : Salvador Domingo Felipe Jacinto Dali ( peintre et graveur espagnol) est né le 11 mai 1904 à Figueras et est mort le 23 janvier 1989.

Oeuvres surréalistes - '' La persistance de la memoire " : Dali

On disait de son père que c’était un homme sevère et qu’il avait causé la mort de du frère ainé de Dali apelé également Salvador né en 1901 et mort deux années plus tard . PersisFranWeb. Dalí. Pourquoi les ‘montres’ de Dali sont-elles molles ? Le titre énigmatique de ce petit tableau (24 X 33 cm), La Persistance de la Mémoire (New York, MOMA, 1931), nous plonge instantanément dans l’univers surréaliste d’un des plus grands génies mais aussi des plus sulfureux de la peinture du XXème siècle. Plus connu du grand public sous le nom de “Montres Molles”, ce tableau, pour lequel Dali a donné peu d’explications, est devenu une des images les plus mémorables du siècle.

Dans les années trente, Dali (Figueras 1904 – 1989) fait émerger sa véritable originalité et identité sous l’œil attentif de Gala, précédemment épouse de Paul Eluard et amante de Max Ernst. Salvador Dali - Les montres molles ou la persistance de la mémoire. _art_histoire_31840_Fiche-HDA-dali. Les montres molles ou la persistance de la mémoire - [lycée-collège Claude Bernard] Les montres molles ou la persistance de la mémoire Salvador Dali Article mis en ligne le 20 février 2011 par Than Thuy N’GUYEN 1ère proc "La persistance de la mémoire (les montres molles)" de Salvador Dali est réalisé en 1931. C’est l’un des tableaux les plus connus du surréalisme et de Salvador Dali. La technique utilisée est l’huile sur toile. Le tableau mesure 24,10x44cm. Nous avons choisi cette œuvre car ce tableau représente à merveille l’univers surréaliste de Dali.

ROLO Mathieu, MUNOZ Morgane, NGUYEN Thanh Thuy, MINOT Steffy. retour à l’accueil du musée virtuel du lycée Claude Bernard. Dali-surr. La persistance de la mémoire, Salvador Dali. 2001, l’odyssée de l’espace. [7] Le raccord pourrait sembler normal : la séquence réitère, en l’inversant, le champ-contrechamp des plans 1 et 2. On retrouve en effet un cadre identique au plan 1 et la vision subjective de Bowman. 2001 : l'odyssée de l'espace de Stanley Kubrick [1968] - Science-fiction, Fantastique et Fantasy au Cinéma - Toute la SF. Distribution : Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester, Daniel Richter... Durée : 143 minutes - 156 minutes en version longue Sortie : Avril 1968 aux E. -U. - Septembre 1968 en France DVD : WARNER HOME VIDEO d’après « The Sentinel », une nouvelle d’Arthur C.

Clarke, à partir duquel Clarke et Kubrick ont ensemble travaillé au scénario du film, et qui a ensuite donné 2001 : l’odyssée de l’espace. Une bande de primates qui pourraient être nos ancêtres, découvre un étrange monolithe de pierre noire qui les effraie, les fascine et semble les changer : ils marchaient à quatre pattes, les voici debouts ; ils disputaient les racines qu’ils pouvaient trouver à des herbivores, voici qu’ils découvrent qu’un morceau d’os peut devenir un outil pour chasser, et se nourrir de viande voire pour s’imposer par la force auprès d’autres bandes. 2001 l'odyssée de l'espace de Stanley Kubrick.