Histoire de l'art

CULTURE Un Nantais de 36 ans a trouvé le succès du jour en lendemain en se cachant derrière un pseudonyme chinois... 20 Minutes avec AFP Il a les yeux bleus, la peau blanche et les cheveux blonds. «L'intérêt du public était limité» «Mon vrai nom est Alexandre Ouairy», dit en souriant le Français de 36 ans, formé aux Beaux-arts à Grenoble et débarqué en 2000 à Shanghai pour «l'aventure», dans une ville alors quasi-dépourvue de galeries d'art. Quand il commence à exposer, sous son vrai nom, «l'intérêt du public était limité, voire nul», se remémore Alexandre Ouairy, qui ne voit qu'une seule explication: «C'était dû au fait que j'étais étranger. Succès du jour au lendemain En 2005, le marché de l'art contemporain chinois décolle et le Nantais a un déclic: «Je voyais à Shanghai toutes ces contrefaçons Louis Vuitton ou Prada. Et cela fonctionne: «Du jour au lendemain, le succès a été au rendez-vous. Les Chinois, une valeur sûre du marché de l'art «Se présenter comme Chinois, cela a compté. Nantes: Il se fait passer pour un Chinois et perce dans le milieu de l'art contemporain

« En 1789, on assiste à quoi? A une bagarre de nantis, à une rixe de possédants. Au cours du XVIIIème siècle, une nouvelle classe est apparue en France : la bourgeoisie d’affaires avec le développement, qui s’inaugure, du grand commerce, de l’industrie, de la banque. C’est la roture nantie, la richesse mobilière, laquelle se dresse, avide, face à la richesse immobilière représentée par la noblesse. » Ces deux groupes, depuis longtemps réconciliés, dirigent la France et font feu de tout bois, de toute guerre et de toute paix pour rester dominants. Henri Guillemin, « Les voleurs de révolution », Le Nouvel Observateur, 10 juillet 1968 – Bruno Adrie, mon blog d'auteur

Interview enregistrée le 26.08.2017 (1ère partie) A l’occasion du centenaire de la Révolution d’octobre, Annie Lacroix-Riz, historienne, professeur émérite d’histoire contemporaine de l’Université Paris VII, nous parle de deux révolutions les plus importantes de l’histoire. Peut-on rétablir la vérité historique sur ces évènements entourés de mythes mensongers ? La Terreur est-elle inhérente à la démarche des révolutionnaires ? Pourquoi se déclenche-t-elle après les révolutions ? Cette interview s’inscrit dans le cadre du travail du mouvement « Essence du temps » contre la falsification de l’histoire. Nous remercions Mme Lacroix-Riz pour sa contribution éclairante. Annie Lacroix-Riz : Révolution d’octobre et Révolution française – mythes et réalité historique

Les deux albums d'Auschwitz Chefs de projet Cyril Roy et Dominique Trimbur Chef de projet web Olivier Martzloff Un webdocumentaire écrit par Olivier Martzloff, Cyril Roy, David Tessier Conception Olivier Martzloff, Cyril Roy, Vianney Sicard, David Tessier Développement Olivier Martzloff, Vianney Sicard Création graphique David Tessier Sound Design David Tessier Infographie Aurélie Jaumouille Montage vidéo et encodage Bernard Taillat Analyses des photos Album d’Auschwitz : Marcello Pezzetti, Sabine Zeitoun (sauf photos 26 : Alexandre Bande) Sur les photographies présentées ici, des personnes ont pu être identifiées grâce aux chercheurs de l’Institut Yad Vashem de Jérusalem. Album de Höcker : USHMM, traduction Peggy Frankston, Cyril Roy. Notices historiques et fiches pédagogiques Alexandre Bande, Gilles Gaudin, Emmanuelle Hamon, Danielle Simon Voix Hélène Archereau Interview Lili Jacob Les interviews de Lili (Jacob) Meier (1996) sont issues des archives de l’USC Shoah Foundation. Ce site respecte le droit d'auteur.

Page perso: Le cahier personnel d'histoire des arts Un document réalisé par Patrick STRAUB CPDAV Bas-Rhin Photo Patrick Straub "Le cahier personnel d'histoire des arts « matérialise de façon claire, continue et personnelle le parcours suivi en histoires des arts tout au long de la scolarité » A chacun des trois niveaux (École, Collège, Lycée), l’élève garde mémoire de son parcours dans un “cahier personnel d’histoire des arts”. A cette occasion, il met en œuvre ses compétences dans le domaine des TICE, utilise diverses technologies numériques et consulte les nombreux sites consacrés aux arts. Illustré, annoté et commenté par lui, ce cahier personnel est visé par le (ou les) professeur(s) ayant assuré l’enseignement de l’histoire des arts. Il permet le dialogue entre l’élève et les enseignants et les différents enseignants eux-mêmes * encart du BO n°32 du 28 août 2008 Que veut-on que les enfants apprennent ? Cette question est fondamentale. La réponse institutionnelle est la suivante : * encart du BO n°32 du 28 août 2008 Des connaissances 1. 1.

Voici une sélection de ressources de base pour l’enseignement de l’histoire des arts, mis en place au collège à la rentrée 2009. Les textes officiels Organisation de l’enseignement de l’histoire des arts à l’école primaire, au collège et au lycée encart Bulletin officiel n° 32 du 28 août 2008 Ouverture du colloque national sur l’enseignement de l’histoire des arts à l’école, au collège et au lycée Discours - Luc Chatel 15/09/2009 Enseignement de l’histoire des arts à l’école, au collège et au lycée Généralités su Eduscol Les ressources Enseignement de l’histoire des arts à l’école ressources pour l’école primaire à télécharger sur Eduscol. Pratiques artistiques et histoire de l’art une bibliographie de 16 pages du Scéren à télécharger en .pdf. essentiellement pour l’école primaire Des outils pour l’histoire des arts dans le n° 66 des Dossiers de l’ingénierie éducative ressources numériques et des applications pédagogiques avec les TICE. Mise à jour 8 octobre 2009 Mise à jour février 2010 L'enseignement de l'histoire des arts

histoire des arts, hda, sculpture, peinture, architecture, objets d'art

Les musées de la ville de Paris lancent un nouveau portail - Histoire-géographie - Éduscol Ce portail rassemble, outre les photos des œuvres, des notices, des ressources bibliographiques, des archives des collections des musées de la ville qui vont de l’archéologie à l’art contemporain. Il s’agit ainsi de valoriser les collections des musées parisiens (Carnavalet, Petit Palais, Musée d’art moderne, etc.) en conjuguant l’exigence scientifique et le souci d’accès au plus grand nombre. Il a également pour ambition de montrer des œuvres fragiles ou non exposées pour des raisons de place, comme les tissus du Musée Galliera ou les estampes et dessins soumis à des règles d’exposition particulières. La recherche peut se faire de multiples façons : par noms d’artistes, périodes, thèmes, mot-clés, techniques, musées. Quatre parcours thématiques, déjà en ligne, intéresseront tout particulièrement les enseignants : « Vivre à Paris au XVIIIe siècle », « Paris sous la Révolution », « Paris 1900 » et « Ateliers d’artistes ». Actualité à exploiter avec : Tous niveaux Actualité en lien avec :

IndulgyPopularShopping Login or Sign up mmanuella Collaborative art Favorites maricela Collaborative art DIY and Crafts ^ kristen ^ collaborative art project Crafts and ideas F3i5ty collaborative op art display? Graduation Display ^ kristen ^ Collaborative art project...birds s h i m a Collaborative art Garden inspired Art Class Ideas alyssa collaborative art auction piece Craft Projects Elena Be Gorgeous collaborative art Fun Artsy Ideas anamerari Collaborative Heart Art- Valentine's Day! Favorites apple987 Gorgeous collaborative art by alyssa fashion stefanie First day fun- collaborative art Remember Crotz22 Rainbow Inchies - Great collaborative art project! Favorites ^ kristen ^ Rainbow Inchies - Great collaborative art project! Rana Besler Duymuş collaborative HAND ART project- 4th graders Favorites susanna Experiments in Art Education: Collaborative Mural Painting Inspiration for home ritari collaborative HAND ART project- 4th graders lasten taide Music ceramics cheri Collaborative Arts Hearts collaborative art Search on Indulgy.com

Combien de routes un garçon peut-il faire Avant qu'un homme il ne soit ? Combien l'oiseau doit-il franchir de mers Avant de s'éloigner du froid ? Combien de morts un canon peut-il faire Avant que l'on oublie sa voix ? Écoute mon ami Écoute dans le vent Écoute, la réponse dans le vent. Combien de fois doit-on lever les yeux Avant que de voir le soleil ? Combien d'années faudra-t-il à l'esclave Avant d'avoir sa liberté, Combien de temps un soldat est-il brave Avant de mourir oublié ? Écoute mon ami Écoute dans le vent Écoute, la réponse est dans le vent Écoute, la réponse est dans le vent. Les Rencontres Chantantes

Frise Numérique Histoire et Histoire des arts

Anselm Kiefer : L’art survivra à ses ruines. Leçon inaugurale donnée au Collège de France le 02 décembre 2010. Amphithéâtre Marguerite de Navarre – Marcelin Berthelot. « Je n’ai foi que dans l’art et, sans lui, je suis perdu. Création artistique et troubles psychiques sont souvent liés. La perception de ces liens a évolué au cours du temps. avec Anne-Marie Dubois, psychiatre et psychanalyste à la clinique des maladies mentales et de l’encéphale, et secrétaire générale du Centre d’étude de l’expression, Centre hospitalier de Sainte-Anne Sébastien Bohler, journaliste scientifique à la revue Cerveau&Psycho. Séance proposée le 14 mars 2015 à la Cité des sciences et de l’industrie, en partenariat avec la Fédération pour la recherche sur le cerveau. Roman Architecture is a course for people who love to travel and want to discover the power of architecture to shape politics, society, and culture. Histoire de l’art | Best of Moocs

Initiation à l'histoire des arts Allez au contenu Allez au menu principal Allez à la recherche Change language Accessibilité Soutenez le Louvre Accueil>Arts & éducation>Conférences de l'auditorium>Initiation à l'histoire des arts Initiation à l'histoire des arts Pour écouter, voir ou revoir le programme « Initiation à l’histoire des arts ». Conférences Informations pratiques Visites & Activités Expositions & Actualités Œuvres & Palais Arts & éducation Soutenez le Louvre Missions et fonctionnement Le Louvre dans le monde Les bases de données Presse Editions et Productions audiovisuelles Média en ligne Rubriques transverses Espace personnel S’inscrire Haut de page © 2005-2011 Musée du Louvre - Tous droits de reproduction réservés AddToAny En poursuivant votre navigation sur ce site, vous acceptez l’utilisation de cookies pour vous proposer des services adaptés à vos centres d’intérêts et réaliser des statistiques de visites

Allez au contenu Allez au menu principal Allez à la recherche Change language Accessibilité Soutenez le Louvre Accueil>Arts & éducation>Conférences de l'auditorium>Initiation à l'histoire des arts>Les couleurs du Moyen Age Les couleurs du Moyen-Âgepar Michel Pastoureau Conférences en ligne L’historien des représentations Michel Pastoureau nous entraîne dans une exploration des couleurs au Moyen Âge. Pour ce cycle de cours, Michel Pastoureau, directeur d’études à l’École pratique des hautes études où il occupe la chaire d’histoire de la symbolique occidentale, vous entraine dans son époque de prédilection pour une exploration des couleurs au Moyen Âge. L’historien face à la couleur Pourquoi et comment étudier l’histoire des couleurs ? Pigments et colorants Histoires et recettes des matières colorantes Pratiques et codes vestimentaires Le vêtement comme principal code chromatique de la vie en société Les couleurs du blason et la symbolique des couleurs La « révolution bleue » des 12e et 13 siècles Les couleurs du Moyen-Âge<br/>par Michel Pastoureau

Histoire des arts - Éduscol Communisme et art en URSS (1917-1953)Au Grand Palais à Paris, l'exposition « Rouge. Art et utopie au pays des soviets » retrace les liens entre création artistique et projet de société (Lire la suite >>)MN/Lab : la nouvelle plateforme numérique du Mobilier nationalLe Mobilier national a lancé, le 2 avril dernier, MN/Lab, une nouvelle plateforme numérique de ses collections mobilières et textiles.Les manufactures (Lire la suite >>)Qu'est-ce que la muséologie ?La revue Culture et Musées a consacré en 2013, pour ses 20 ans, un numéro hors-série à la muséologie.

Histoire des arts - Portail national Éduscol

CAP - Référentiel

Bac Pro - Évaluation

Salvador Dalí - Dossier pédagogique

Le Musée de poche - Vidéo d'analyses d'oeuvres

analyse esthétique d'une photographie de robert doisneau - bolides à paris