Julia Lemery
Qu'est-ce qu'un webdoc? - Raconte ta ville - Centre National de Documentation Pédagogique. STAINSBEAUPAYS, le webdoc. Par Simon Bouisson et Elliot Lepers C’est la rencontre interactive entre deux réalisateurs parisiens touche-à-tout et une vingtaine d’ados de 14 ans en classe de 3ème à Stains dans le 93. Ensemble, pendant un an, ils ont écrit, et réalisé un webdoc qui raconte cette banlieue et sa jeunesse. L’objet regroupe les douze films courts de la classe, entrecoupés de portraits de leurs auteurs. Stains vu par les stanois, Stains vu par les parisiens, Paris vu par Stains… Les regards se croisent, se répondent et se complètent. Le projet, présenté comme “infini”, n’a ni début ni fin. Loin d’être un sujet d’école, formel et attendu, STAINSBEAUPAYS laisse libre cours à l’imagination de ses jeunes dans une oeuvre collective ou chacun se raconte librement. Entre chaque court métrage, se faufilent les pastilles de Simon Bouisson et Elliot Lepers, comme des contrechamps de l’expérience vécue par les jeunes stanois.
Ce travail qui s’étend sur une année entière est inédit par plusieurs aspects. Des outils pour créer un webdocumentaire | Web > Doc > Lab. Le musée des Beaux Arts de Lyon lance un site web pour décrypter l’histoire de l’art au XXe siècle. Le 18 octobre 2014, le musée des Beaux-Arts de Lyon a mis en ligne un nouveau site web Histoire des arts / collections du XXe siècle qui permet d’explorer de manière interactive, éducative et parfois ludique, une grande partie de la riche collection du musée. Le nouveau site internet Histoire des arts/collections du XXe siècle a été construit par les équipes du Musée des Beaux-Arts (MBA) de Lyon, en partenariat avec le Rectorat (Délégation académique aux arts et à la culture) de la région Rhône Alpes, et avec le soutien financier du Ministère de la Culture, via la Direction Régionales des Affaires Culturelles, au titre de l’éducation artistique et culturelle.
Le site doit permettre « de comprendre les grands enjeux de l’art du XXe siècle et d’en repérer les principaux courants artistiques. Il s’adresse en priorité aux élèves de 3e des collèges, à leurs enseignants, ainsi qu’à tous les amateurs d’art et au public le plus large. » Un site à vocation éducative Le principales entrées du site: « Le cancer du temps , fable interactive ONF/France TV | «Le blog documentaire. L’ONF de retour sur Le Blog documentaire ! Avec une proposition « iconoclaste » produite avec France Télévisions. « Le cancer du temps » est une fable ludique et interactive sur notre incapacité à ne rien faire, qui se présente sous la forme d’une application mobile gratuite.
Sommes-nous encore capables d’être seuls avec nous-mêmes ? La question mérite sans doute d’être posée, et c’est le directeur de la création Dominic Turmel qui nous éclaire un peu plus sur ce projet. Propos recueillis par Cédric Mal. Le Blog documentaire : Je crois qu’il y a eu plusieurs titres de travail sur ce programme… Et vous vous êtes finalement arrêtés sur celui-ci : « Le cancer du temps ».
Dominic Turmel : C’est un peu une provocation, mais ça nous permet surtout de donner le ton du programme. Vous proposez donc aux utilisateurs de perdre un peu plus encore de leur temps pour réfléchir à leur propre rapport au temps… Le paradoxe vous semble-t-il tenable ? C’est un beau paradoxe, oui ! Effectivement. Non. Cycle numérique 2014-15 : journal de bord (avec images) · OPC. Il y a bel et bien un avant et un après. Classes culturelles numériques, ressources numériques,sentiers numériques, médiation numérique, territoire numérique... constituent a priori de belles opportunités de développement pour le secteur culturel en ces temps de disette budgétaire.
Mais la tentation de l’outil menace : facile à financer, plus difficile à faire vivre dans la durée. D’où le besoin d’un espace de réflexion pour définir une stratégie : que faire, où aller, à quel rythme et pour quoi ? Le cycle de formation tomba à pic ! Un tour d’horizon incroyable des pratiques à l’œuvre. Prise de conscience d’un mythe (celui d’Internet et de son idéologie libertaire), dépassement de la fascination / répulsion qu’inspire l’envahissement de nos vies par ces supports et découverte de l’écologie de l’attention – « nous sommes donc nombreux à vivre cette frustration de ne pas avoir le temps de tout lire et cela n’est pas nouveau ! Cette méthode cumulative se nourrit du partage. L léger par Marcelo VG sur Prezi. Comprendre la différence entre Transmedia et Crossmedia. L-EST. CR-Forum-blanc 2013.pdf. 60 secondes pour comprendre le transmédia. Contrairement aux apparences, ce n’est pas la première fois que vous avez affaire à ce néologisme typique de l’ère 2.0 !
Comme le montre le dossier que nous lui avons consacré, le « transmédia » est une tendance qui se précise et se développe chaque jour. De Dexter à Detective Avenue, en passant par le nouveau projet d’Eric Viennot, Alt-Minds, les concepts du genre ne cessent de fleurir. Mais voilà, nous n’en sommes pas encore tous familiers… Alors, comment ça marche exactement ? Prenez 60 secondes de votre temps, et ce nouveau type de « storytelling » n’aura plus aucun secret pour vous… Lien : – Visitez le Transmédia Lab d’Orange. Le transmédia dans un contexte muséal et patrimonial. La narration transmédia (en anglais, transmedia storytelling ) est une méthode de développement d’œuvres de fiction ou documentaires et de produits de divertissement nouvelle qui se caractérise par l’utilisation combinée de plusieurs médias pour développer des univers narratifs, des franchises, chaque média employé développant un contenu différent. De plus chaque contenu peut être appréhendé de manière indépendante, en général, et sont tous des points d’entrée dans l’univers transmédiatique de l’œuvre.De par la diversité des contenus et la profondeur narrative de l’univers que cela engendre, la narration transmédia est singulière par rapport aux modes de narration classique.
La narration transmédia se différencie du multimédia qui décline un contenu principal sur des médias complémentaires. Le transmédia articule un univers narratif original sur différents médias. Les différents contenus diffusés participent à la création d’un véritable univers. Extrait de l’article de Wikipédia. . . . . Qu'est-ce que le transmédia. Folie blanche. Dessins du réel. XXI - Du crayon en prison. Cliquez sur l’image pour l’agrandir ©Bast En se pointant pour la première fois devant la maison d’arrêt de Gradignan, en 2004, Bast a d’abord vu un énorme cétacé. L’immense bloc de béton échoué dans le paysage semblait avoir faim d’âmes en peines. Quelques semaines plus tôt, le professeur de dessin recevait un coup de fil de l’administration pénitentiaire lui proposant de donner des cours aux mineurs incarcérés.
Sans trop se poser de questions, il avait accepté de se laisser avaler par « la grosse baleine ». Une fois passé « l’œil qui parle », les meurtrières et la dizaine de portes à barreaux, le dessinateur un poil inquiet se retrouve barricadé dans une salle face à cinq détenus. ©Bast Il y a là le fort en gueule, l’opprimé, le bouffeur de hérissons, l’expert de la taule et le gars qui hurle toutes les nuits, traumatisé par son crime.
Le cours est souvent interrompu, et les élèves, généralement emprisonnés pour de courtes peines, valsent d’une semaine à l’autre. Mathilde Boussion.