11 Things You Didn't Know About 'Fight Club' If you're a super fan who does not talk about "Fight Club," you might as well read about it. You probably already know that there's a Starbucks cup in almost every scene, Tyler Durden had a split second FBI warning parody and that author Chuck Palahniuk prefers the movie to his own book. But we went deep into forgotten interviews and profiles, pulling words right from the cast, crew and writers, to find those trivia facts you truly did not know about the movie "Fight Club.
" 1. The Narrator was filmed to look like he was turning into "Gollum" as the movie progresses and the power of Tyler Durden takes hold. In an interview with The Yale Herald in 1999, Edward Norton explained the two different transformations of Tyler Durden and his Narrator character: We decided together that I was going to get very thin. According to Norton, the Narrator was also based off of Holden Caulfield. 2. Image: Chuck Palahniuk Facebook 3. 4. 5. Image Left & Top Right: Fight Club Facebook. 6. 7. Image: Getty 8. 9. Medianeras. Las películas más feministas de la historia. Twitter 1383 1383 facebook 77.6K 77.6K pinterest 38 38 google plus 134 Share134 linked in 25 25 email 21 21 stumbleupon 12 Share12 meneame 34 Share34 Diversas mujeres han hecho escuchar su voz en el tiempo para reivindicar los derechos y la posición del género en el discurso y la práctica de cada nación.
El feminismo existe desde la búsqueda de la equidad en las diferencias, y representa uno de los movimientos sociales más significativos por abrigar las acciones y diversidad de las mujeres quienes buscan mejorar su calidad de vida a través de la inclusión de la figura femenina en las decisiones que repercuten en todos los ámbitos de la vida social. A continuación presentamos la segunda parte de una serie de películas de temática feminista: 11.
Reza para que el diablo regrese al infierno, Gini Reticker 12. El color púrpura, Steven Spielberg Esta es la historia de una joven de color llamada Celie; tiene 14 años y está embarazada de su propio padre. 13. 14. ¿Y ahora adónde vamos? 15. 16. 17. 20 Great Soul-Crushing Films That Are Worth Your Time. There are some films in this world whose main function serve to depress the viewer, to show-case the darkest, most lurid and sordid acts, the most desperate and strife-ridden lives. Why, for the love of God, would anyone wish to view these films? To remind ourselves that we are human. It goes without saying that every film in this list is a beautiful piece of cinema. A director doesn’t set out to make a harrowing film such as these without caring deeply about its cinematography and editing.
But these films also strike such a powerful emotional cord that they must be experienced, at least once. These films show us how petty and inane our daily troubles truly are. When we describe a film as depressing, we don’t just mean ‘sad.’ These films aren’t just sad; they make you ashamed to admit you’re a human being. 20. What makes it depressing: Am I actually rooting for a pedophile? This film represents a slight change-of-pace from the other films. But there’s a lot of darkness here as well. 19. Los 16 documentales que tienes que ver si te encanta la moda. Un buen documental es aquel que mantiene tu expectación sin darte cuenta de que realmente estás atendiendo a una clase de historia. En el caso de los documentales de moda, la belleza latente detrás de cada historia es un motivo más para seguir pegado al asiento. Por este motivo, hacemos una selección de los documentales de moda que te harán aprender y disfrutar a partes iguales. 1.
Diana Vreeland: The eye has to travel (2011) Este documental hace un recorrido por la vida y trayectoria de Diana Vreeland, probablemente la editora de moda más influyente de la historia. Producida por la mujer de uno de sus nietos, Lisa Immordino, la cinta comienza con la infancia de Vreeland, para hacer hincapié en su traslado al Nueva York de los años 20 y su paso por Vogue y Harper's Bazaar, donde trabajó durante más de 25 años. 2. Loïc Prigent es un director experto en documentales de moda que en 2005 grabó una miniserie de televisión bajo el título Signé Chanel (Marca Chanel). 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 10 Best (and 10 Worst) Foreign Film Remakes | Photo 19 of 20.
11 Celebrities' Famous Last Words. John Adams (1735-1826) John Adams was the second president of the United States. He issued this statement about the destiny of the United States less than a month before he died: “My best wishes, in the joys, and festivities, and the solemn services of that day on which will be completed the fiftieth year from its birth, of the independence of the United States: a memorable epoch in the annals of the human race, destined in future history to form the brightest or the blackest page, according to the use or the abuse of those political institutions by which they shall, in time to come, be shaped by the human mind.”
Adams passed away on July 4, 1826- the fiftieth anniversary of the signing of the Declaration of Independence. After being told it was the Fourth of July, Adams responded, “It is a great day. It is a good day.” It is reported that his last words were “Jefferson survives,” although he did not know that Jefferson died earlier that day. Better Than the Original? 9 Amazing American Remakes of Foreign Movies (PHOTOS) Film District When Spike Lee's American reboot of "Oldboy" hits theaters Wednesday, November 27, the battle of the Oldboys -- old vs. new -- will be on.
Chan-wook Park's original "Oldboy" (2003) tells the story of a middle-aged family man mysteriously kidnapped and confined for 15 years only to be released, suddenly, and challenged to find his captor in five days. From its tagline and trailers, Lee's "Oldboy" adaptation appears to remain relatively faithful to its South Korean predecessor, though there's no question the American director has some very big shoes to fill.
Anyone who has seen the Korean original has the notorious "hammer scene" forever etched in his or her mind. While it's no secret that some American remakes should never have been made (remember 1998's "Godzilla"?) Gallery | 9 Amazing American Remakes of Foreign Movies 'La Cage aux Folles' (France, 1978) See All Moviefone Galleries » Best American Remakes of Foreign Films. A relatively little-known (or at least little-publicized) factoid about this week’s Mark Wahlberg-starring action thriller Contraband: It's a remake of the 2009 Icelandic film Reykjavík-Rotterdam. The American remake of a foreign film happens pretty often, and while the former is rarely – very rarely – as good as the latter, there have been some pretty solid remakes. Here are our favorites.
The Departed Based on: Infernal Affairs (China) Martin Scorsese scored his biggest box office hit and first-ever Best Director Oscar (don’t get us started on how long overdue he was) with this remake of Hong Kong’s similarly themed Infernal Affairs. American moviegoers, critics and award voters were pretty much smitten across the board, but Infernal’s co-director, Andrew Lau, and co-star, Andy Lau, expressed then what we all probably feel now: The Departed is very good, if not great, but it’s not without flaws. And it’s long! True Lies Based on: La Totale! Funny Games Based on: Funny Games (Austria) Íntimos retratos a los grupos marginales y aislados de la sociedad | Emol TV. Íntimos retratos a los grupos marginales y aislados de la sociedad | Emol TV. 30 potentes imágenes de mujeres que cambiaron la historia. Estas mujeres cambiaron la historia para siempre siendo fuertes, valientes y humanas, sin importarles lo que pensara la sociedad de ese momento.
Una mujer musulmana cubre la estrella amarilla de su amiga judía con su velo, para protegerla de persecución. Sarajevo, ex-Yugoslavia. [1941] Kathrine Switzer se convierte en la primera mujer en correr la maratón de Boston, a pesar de los organizadores que trataron de detenerla. [1967] Foto de una guerrera Samurai. [1800s] Una mujer sueca golpeando a un neo-Nazi con su bolso. Marina Ginesta, la militante comunista de 17 años, observando Barcelona durante la Guerra Civil. [1936] Anna Fisher, “la primera madre en el espacio” [1980s] Jeanne Manford marcha junto a su hijo en el desfile “Pride Parade”. [1972] El cartel dice: “Padres de gays se unen para apoyar a nuestros hijos”. Maud Wagner, la primera tatuadora americana. [1907] Mujeres boxeando en los techos. [1933] Una mujer tomando el té luego del ataque alemán a Londres. [1940]
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Django Unchained Mystery Woman: Zoë Bell Spills on Her Cameo and the Sneaky Secret Under Her Mask | E! Online. Frederick M. Brown/Getty Images There weren't many questions left lingering after Django Unchained (mostly because pretty much everyone died), but there was at least one thing viewers were left wondering: Who was that masked woman? Fans of director Quentin Tarantino were quick to I.D. the eyes as those of Zoë Bell, longtime Tarantino collaborator (she starred in Death Proof and was Uma Thurman's stunt double in Kill Bill). So did the camera linger on her just a little bit longer as a sort of wink-wink to those fans?
Or was there more to her story? First things first, yes, that was her behind that red bandana: "Absolutely," Zoë laughed when we asked her about the cameo at last night's Hansel & Gretel: Witch Hunters premiere. Watch every pop culture reference from every Tarantino movie! "There was backstory and there was to be a fight sequence," she continued. Which means, no, unfortunately her saga will not be appearing as DVD extra (Zoë confirmed that the scenes were never shot). Django Unchained - Movie Forum. Martin Scorsese. Hermanos Coen. David Fincher. Biografía[editar] Cofundador de la productora Propaganda Films, Fincher debutó en la dirección con Alien³ (1992). Regresó entonces a los videos musicales y creó Dangerous: The Short Films (1993), Aerosmith: Big Ones You Can Look (1994) y The Best of Sting: Fields of Gold 1984-1994 (1994) antes de que el proyecto Se7en cayera en sus manos. Esta película alcanzó gran éxito comercial y afianzó a Fincher en Hollywood.
Fue nominado por la Academia a la mejor dirección por su película El curioso caso de Benjamin Button. A pesar de eso, muchos críticos pensaron que fue más un proyecto de encargo y no una película adecuada para alguien que se había destacado en los últimos años por sus filmes que exploraban el lado oscuro y las obsesiones de la sociedad contemporánea. [cita requerida] Tras este melodrama, dirigió The social network (2010), cinta acerca de los orígenes de Facebook. Filmografía[editar] Videografía[editar] Premios[editar] Premios Óscar: Premios BAFTA: Premios Globo de Oro: Ang Lee. Ang Lee (chino: 李安, pinyin: Lǐ Ān) (n. Pingtun, Taiwán, 23 de octubre de 1954) es un director de cine taiwanés. Muchas de sus películas han enfocado las interacciones entre la modernidad y la tradición. Sus obras también tienden a tener un tono de comedia ligera que marca una ruptura con el realismo trágico que caracteriza el cine de Taiwán tras el fin del período de ley marcial en los años 1990. Fue el primero en introducir temas homosexuales en el cine asiático y también fue pionero en las películas de artes marciales/exotismo oriental de gran presupuesto de Hollywood.
Ha estudiado teatro en la universidad de Illinois e hizo su máster en la escuela de arte Tisch de la Universidad de Nueva York, donde en 1984 realizó una película titulada Fine Line como tesis. Trayectoria[editar] En 1992 se da a conocer internacionalmente en un film sobre un anciano que no sabe/puede adaptarse a la vida occidental moderna (Manos que empujan), y obtiene la etiqueta de "prometedor". Filmografía[editar] Christopher Nolan. Christopher Nolan (nacido el 30 de julio de 1970) es un director de cine, guionista y productor de nacionalidad inglesa, nominado en tres ocasiones al Óscar. En sus películas se tratan con frecuencia temas de la psicología, como la memoria en Memento o los sueños en Inception. Se dice de este ambicioso director que «no tiene ninguna película mala» [1] ya que desde sus inicios fue reconocido por su trabajo en su primer largometraje Following.
Nolan saltó a la fama con su segundo largometraje Memento, basado en un relato corto escrito por su propio hermano, Jonathan Nolan, que luego adaptarían juntos a un guion convencional para rodar la película y por el cual fueron candidatos al Óscar en la categoría de mejor guion original. Biografía[editar] Primeros años[editar] Hijo de padre inglés y de madre estadounidense, Nolan nació en Londres, donde empezó a realizar películas a la edad de siete años usando la cámara Súper 8 de su padre y sus juguetes como personajes. Carrera artística[editar] Christopher Nolan. Francis Ford Coppola. 10 documentales sobre fotógrafos que hay que ver. Un monográfico dedicado a Henri Cartier-Bresson, un prolijo estudio sobre “The Americans”, temáticas como la fotografía de guerra, una exhaustiva investigación sobre la famosa foto del miliciano caído en el frente de la Guerra Civil española...
Documentales dedicados a la fotografía hay tantos que resulta casi imposible elegir. Aun así, en Quesabesde hemos tomado partido por una decena de ellos. Testimonios del peso de John Szarkowski, Elliott Erwitt, Joel Meyerowitz, James Nachtwey o Josef Koudelka en más de siete horas de metraje de las que aprender y disfrutar. Realizado por Christian Frei (2001, 96 minutos) | Documental completo | Página oficial Con James Nachtwey como protagonista de excepción y una perspectiva amplia (desde la toma de la foto hasta su exhibición en una galería), esta pieza narra en primera persona el arduo trabajo del fotógrafo de guerra. Realizado por Cheryl Dunn (2013, 83 minutos) | Página oficial Realizado por Jim Virga (2001, 35 minutos) | Página oficial. La mejor película de cada país latinoamericano, según IMDb. Twitter7461 7461facebook578K 578Kpinterest266 266google plus749Share749linked in113 113email84 84stumbleupon30.5KShare30.5Kmeneame717Share717 El 17 de octubre de 1990 llegó a la red IMDb una base de datos que aceleró toda la información relacionada con películas, personal de equipo de producción (incluyendo directores y productores), actores, series de televisión, programas de televisión, videojuegos, actores de doblaje y, más recientemente, personajes ficticios que aparecen en los medios de entretenimiento visual.
Ocho años después, en 1998, el sitio fue adquirido por AMAZON y hasta hoy recibe más de 100 millones de usuarios únicos al mes. En fechas recientes, IMDb sometió a votación una lista de películas que representan el mejor filme de cada país latinoamericano. La lista fue votada por millones de usuarios de todo el mundo y estos fueron los resultados: La lista se dio a conocer a través de un mapa que muestra la película producida o filmada en cada país de América Latina.
10 PELÍCULAS QUE DEBE VER ANTES DE GRADUARSE SEGÚN AUGUSTO BERNAL. Foto: Festicine Antioquia El cine a través de los años ha sido de gran importancia en la formación de ilustradores, escritores, diseñadores, publicistas, entre muchos otros. Por eso, el director de la escuela Black María, Augusto Bernal, hizo esta selección para Cartel Urbano, nutrida con 10 títulos que deben ser vistos antes de terminar la universidad. Augusto Bernal, además de dirigir una importante escuela, es crítico e historiador de cine, y sociólogo de la Universidad Nacional. Fue director de la Cinemateca Distrital de Bogotá y del Departamento de Cine del Museo de Arte Moderno. Por si fuera poco, también escribió el libro “Rodrigo D. No futuro. Historias recobradas”. Para alguien que ha dedicado su vida al cine, no debe ser fácil hacer una lista arbitraria con solo diez títulos. Por Augusto Bernal EL CAMARÓGRAFO (Edward Sedgwick y Buster Keaton, USA, 1928) LÉOLO (Jean-Claude Lauzon, CANADÁ, 1991) Una obra marginal por el mismo desarrollo de su director que muere poco tiempo después.
10 FALSOS DOCUMENTALES. LAS MEJORES PELÍCULAS DEL 2013. 10 películas que todo estudiante de arquitectura tiene que ver. Michel Gondry Interview. Las 15 películas más polémicas de la historia según sensacine | CREARTIKA. 6 'animes' japoneses MUY parecidos a películas de Hollywood. 7 | 16 Retro Posters Depict The Interiors Of Classic Films. 10 FALSOS DOCUMENTALES. Find Out The Best Movie To Ever Take Place In Your State With This Handy Map. Usted no lo haga Los 8 especímenes que hay que evitar en el cine. Momentos Mágicos do Cinema Pintados por Alice X. Zhang. Scenes From The Suburbs. Sandrine Kiberlain. Sergio Leone. 40 PELÍCULAS DE CINE SOCIAL QUE NO DEBES PERDERTE | CREMMA. La.Estrategia.del.Caracol. 33 Memorable Moments With Christina Ricci. Trailer anina 2013. Top 10 Most Paused Movie Moments. Better Chemistry Through Research: How Writers Make "Breaking Bad" So Uncomfortably Real.
7 | Pressed For Time? Watch These 60-Second Versions Of Your Favorite Movies. Zeitgeist Films | DVD store. Juerga hasta el fin (2013. Melancolía (2011. Rompiendo las olas (1996. They Live. O guia da ultraviolence. Tracey Fragments Trailer. Butterflies feat. John Malkovich. The Seventh Art: A Video Magazine About Cinema. Picksum Ipsum - Movie Lorem Ipsum Text Generator Alternative.
Why Woody Allen Won't Stop Working. Disney is reanimated with films such as 'Big Hero 6,' 'Frozen' The Talks | Interviews. 250 Best Movies of All Time Map. BOOTY CALL Anomalia Short Film. Do I Have Power (2011) Can science prove Tarantino is the best director in the world? Biting Elbows - 'Bad Motherfucker' (Insane Office Escape 2) Lars von Trier. SOLIPSIST. Repo! the Genetic Opera - Theatrical Trailer. DOCUMENTARIES.