Voici comment créer un GIF animé à partir d’une vidéo. Plutôt que de chercher des GIF animés qui existent déjà sur le web, vous n'aimeriez pas créer vos propres GIF animés ? Découvrez vite comment faire ! Qu'est-ce qu'un GIF animé ? Inventé par CompuServe en 1987 pour permettre le téléchargement d'images en couleur, le Graphics Interchange Format (plus communément appelé GIF) est une image dans laquelle on peut placer une petite animation très courte qui ne dure en général pas plus de 10 secondes et qui peut se répéter indéfiniment. Les logiciels et sites Après vous avoir fait découvrir les meilleurs formats pour enregistrer vos différentes images, on souhaite aujourd'hui vous proposer une technique simple pour créer des GIF animés uniques à partir de vidéos trouvées sur le web.
Pour cela, il vous suffit de disposer d'un logiciel ou d'un site internet qui permet de créer des GIF animés à partir de vidéos. Les logiciels : Format Factory, Photoshop, QGifer Les sites : GifSoup.com, GIFFFFR.com, gifyoutube.com Source : NouvelObs Comment procéder ? Tutos. How To “Read” Light In Photography – Part 1. How To “Read” Light In Photography – Part 1 One of the first very important skills I acquired in my Australian Photography course was the ability to breakdown lighting and determine approximate camera settings in images taken by other photographers. If you understand how the direction of light and its degree of diffusion are controlled and how they affect images, it should be easy for you to train yourself to “read” lighting in the images you see in magazines, on billboards and in your favorite photographers’ portfolios. It’s like speaking a secret language.
It’s fun and very helpful for your ability to set and control lighting in your own photos. It is not difficult at all and you can train yourself to do it well if you are familiar with the mentioned above photography fundamentals. I will share my list of cues, which help me breakdown lighting setups and camera settings in photos, in two articles, and today you can read the first part. Direct light creates hard-edged dark shadows. 1. Astuces photographiques. Continuous Lighting Setup w/ 2 Hot Lights: A Video Lighting Tutorial. The Basics of a One Light Setup: A Lighting Tutorial. Cours et formations. ##Comprendre le principe de l’exposition. L’exposition est de loin la notion la plus importante de la photographie. C’est un sujet inévitable et rempli de subtilités pas vraiment simple à comprendre. Décortiquons les bases de la photo et faisons parler temps de pose, ouverture et sensibilité.
Dans cet article, nous revenons aux sources de la photo. Nous allons nous intéresser aux trois paramètres qui définissent l’exposition, c’est à dire les trois choses vraiment importantes en photo. Si vous ne deviez savoir qu’une chose sur la photo, c’est l’exposition. Rien que ça ! Trois paramètres pour l’exposition L’exposition est contrôlée par trois paramètres : Le temps de pose ou durée d’exposition. On représente souvent les trois paramètres dans un triangle: le triangle de l’exposition. L’exposition dans un verre d’eau Il existe une vue d’esprit bien connue des formateurs photo pour expliquer simplement les relations entre les paramètres de l’exposition et leurs influences : l’analogie du verre d’eau. L’influence sur la luminosité Résumé. Astuces photographiques. Composion er décomposition. Technique photo. Comment utiliser le mode de mesure de la luminosité ? Bienvenue sur Apprendre la Photo !
Si vous êtes nouveau ici, vous voudrez sans doute lire mon guide qui répond aux 5 problèmes courants des débutants : Cliquez ici pour télécharger le guide gratuitement ! Merci de votre visite, et à bientôt sur Apprendre la Photo ! :) Vous avez lu attentivement les articles sur l’exposition, et maintenant vous commencez à en comprendre les mécanismes, et à la travailler quand vous prenez un cliché. Cela dit, dans certaines situations un peu difficiles (notamment en contre-jour ou en faibles luminosités), vous avez toujours du mal à obtenir une exposition correcte à moins de photographier en mode Manuel total, ce qui n’est pas toujours des plus pratiques. Voyons un peu comment ça se passe dans votre appareil quand vous utilisez un mode semi-automatique comme le mode priorité à l’ouverture (Av ou A) ou à la vitesse d’obturation (Tv ou S).
Par défaut, l’appareil mesure la luminosité sur la totalité de l’image. Comment fonctionne ce bouton ? 5 erreurs stupides qui vous empêchent de progresser en photo. Bienvenue sur Apprendre la Photo ! Si vous êtes nouveau ici, vous voudrez sans doute lire mon guide qui répond aux 5 problèmes courants des débutants : Cliquez ici pour télécharger le guide gratuitement ! Merci de votre visite, et à bientôt sur Apprendre la Photo ! 🙂 Après des heures de lecture sur ce blog et ailleurs, ça y est, vous maîtrisez à peu près les notions techniques fondamentales.
Vous constatez bien que vos photos s’améliorent, surtout au début, mais rapidement, vous stagnez. C’est peut-être parce que vous commettez l’une de ces 5 erreurs qui sont toutes simples à corriger. Forcément, comme dans mon entourage je suis un peu « Monsieur Photo » (toutes proportions gardées), on me demande souvent conseil. Pour les lecteurs réguliers, je pense que vous avez dû lire ça environ 12 fois 😛 C’est tout bête, mais si vous n’utilisez pas votre appareil photo, vous ne serez pas vraiment à même d’améliorer votre compréhension et vos compétences en photo, sans parler de votre œil. Composition photographique. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. La composition photographique consiste en l'arrangement délibéré des éléments d'une scène.
Le but est de choisir et de disposer les éléments de façon harmonieuse de façon à communiquer des idées et des impressions au lecteur. La composition est une part importante en dessin, et l'un des éléments majeurs en photographie. Sur bien des points, la composition photographique s'inspire des Règles de composition dans la peinture occidentale. Les facteurs sur lesquels joue la composition sont : L'artiste décide du point d'attention de son œuvre et compose son travail en fonction. Concrètement, une photographie incorporera rarement un seul élément des règles de compositions ; dans l'immense majorité des cas, c'est la mise à profit de plusieurs des règles qui concourent à un effet.
Règles planes[modifier | modifier le code] La composition photographique comporte un certain nombre de règles canoniques purement liées aux partis pris du photographe. Photographie 101 : la règles des tiers, composer l'image. Nombre d'or et règle des tiers - cours composition. Le placement d’un sujet sur une photo doit obéir à la règle du nombre d’or. Cette règle d’or a été définie à l’origine par un architecte romain afin d’établir une division inégale et dissymétrique des espaces qui paraîtrait très agréable et esthétique pour l’œil humain. La règle dit que le rapport entre la plus petite et la plus grande partie de l’image doit être équivalente au rapport entre la plus grande partie et le tout. Mathématiquement parlant, 1.618 représente cette proportion idéale. Concrètement, les formats correspondant à la règle du nombre d’or sont par exemple : 13 x 21 cm, 18 x 30 cm, 24 x 39 cm soit des formats proches des standards de la photographie...
Plus intéressant encore, on s’est servi de ce nombre d’or pour établir des lignes imaginaires qui découpent l’image en trois parties horizontales et verticales égales.Ces lignes sont appelées lignes de forces. Il en ressort la règle des tiers, qui doit être utilisée pour son cadrage. Il faut éviter de centrer la photo... Les règles du cadrage.