La Tristesse. La tristesse n'est jamais bien loin de nous.
C'est un sentiment qui habite même en nous; il loge, pour ainsi dire, dans cette région obscure de notre âme, où nos attentes de lumière et de chaleur, de bien-être et d'affection, de paix et de joie ne sont pas comblés, ou peut-être frustrés, ou pis encore combattus. Dans notre condition humaine actuelle, la tristesse se tient à l'arrière-plan de la scène de notre vie, prête à prendre le devant de la scène au moindre évènement pénible. Le sentiment de tristesse vivement ressenti se manifeste ordinairement par les larmes, comme nous l'avons sans doute tous éprouvé à l'occasion de deuils.
Les larmes sont un language universel de la nature humaine, mais elles n'expriment pas toujours la tristesse : elles peuvent aussi bien exprimer de fortes émotions d'admiration, de joie, d'amour. Depuis quelques décades, s'est établie en Occident une culture de la tristesse, surtout dans la musique et la peinture. Voyons maintenant : 1. 2. La bonne tristesse.
Diversité culturelle. Coaching ou mentoring ? Rôle du chef d’orchestre : interprétation, émotion, ascendant. Entre les notes de musiques et l’auditeur, le médiateur s’appelle l’instrumentiste.
Entre la partition d’orchestre et les instrumentistes, le médiateur s’appelle le chef d’orchestre. Sa médiation n’est pas seulement d’ordre technique, elle relève de l’interprétation. Comment suggérer la transcendance (« cette réalité spirituelle dont la musique est un tableau », dit Karajan) avec des gestes qu’aucun musicien ne regarde puisqu’ils ont tous le nez rivé sur leur partition ? Inutile, le chef d’orchestre ? Monter sur un podium requiert de multiples compétences, pour preuve cette description que j’en ai lue: « Ce que tous les grands chefs possèdent en commun, c’est une oreille parfaite, un charisme, une volonté d’aller son chemin quoi qu’il arrive, de hautes capacités d’organisation mentale, une grande solidité physique et psychologique, enfin une ambition impitoyable.
Le but ultime est l’interprétation. Le geste serait l’agent de l’interprétation ? Chef d'orchestre. Cet article est extrait de l'ouvrage Larousse « Dictionnaire de la musique ».
Les termes de chef d'orchestre et de direction d'orchestre entraînent dans nos pays latins une notion « dirigiste » qui fausse relativement son rôle, mieux dénommé chez les Anglo-Saxons, conducting. Paradoxalement, en consacrant nombre de maestros au vedettariat, le public comprend souvent mal leur utilité. Cette incompréhension a été accentuée depuis une vingtaine d'années par l'éclosion d'orchestres de chambre de 12 à 15 musiciens, qui se passent très facilement de chef. Tant que les ensembles instrumentaux de l'époque baroque furent réduits à ces petits effectifs, le compositeur-directeur de la musique organisait les répétitions de ses musiciens, puis les surveillait du clavecin, sur lequel il réalisait la basse continue.
Ainsi travaillèrent Vivaldi, Bach, Haendel et même le jeune Haydn. Le chef d'orchestre doit ajouter à une gestique efficace de sérieuses connaissances psychologiques.