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Photographie

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Gilbert Garcin - Artiste Photographe. Poussière d'Etoile, des danseuses posent pour le photographe Ludovic Florent. Connie Imboden. La photographie de nature morte. Avril 2014 Présentation La nature morte est la représentation visuelle d'un élément inanimé.

La photographie de nature morte

En photographie, elle consiste à mettre en valeur le sujet grâce au décor, à la lumière choisie et à la mise en scène générale. Techniques La composition : donner vie aux sujets inanimés est le principal objectif du photographe de nature morte. Les sujets Les aliments : fruits, légumes ou plats cuisinés sont des sujets fréquents. Le matériel. Le baiser de Times Square. Dans la série photo-ultra-connue-qui-n'est-pas-ce-qu'on-pensait, une blogueuse de «Crates and Ribbons» attire notre attention sur cette image iconique d'un marin embrassant fougueusement une infirmière le 14 août 1945, jour de la capitulation du Japon aux Etats-Unis surnommé le «V-J Day», ou «Victory over Japan Day».

Le baiser de Times Square

La photo a été prise par Alfred Eisenstaedt, du magazine Life, et l'identité des deux protagonistes a longtemps été un mystère; plusieurs personnes ont affirmé être le marin et l'infirmière. Dans un livre sorti en mai dernier, The Kissing Sailor, les auteurs affirment qu'il s'agit de George Mendonsa et Greta Zimmer Friedman et que, contrairement à ce que l'on peut penser à force d'avoir vu cette photo dans les classements des «images les plus romantiques de tous les temps», ils n'étaient pas en couple. «Lunch Atop a Skyscraper»: l'une des photos les plus connues au monde était une publicité. Lunch Atop a Skyscraper est l’une des photos les plus connues au monde: on y voit une dizaine d’ouvriers new-yorkais, déjeunant sur une poutre métallique d'un chantier à Manhattan, les pieds suspendus dans le vide.

«Lunch Atop a Skyscraper»: l'une des photos les plus connues au monde était une publicité

Alors que ce cliché a fêté le 20 septembre ses 80 ans, The Independent révèle que la photo était en réalité une publicité réalisée pour le Rockefeller Center. Selon l’historien Ken Jonhston, l’événement était même bien préparé: «Il semble assez clair que les travailleurs étaient de vrais ouvriers, mais l’événement était organisé avec un certain nombre de photographes.» A l'occasion de l'anniversaire de cette photo mythique, le Wall Street Journal, sur son blog Metropolis, émet lui aussi des doutes sur l’authenticité de la scène immortalisée, mais cite également Ken Jonhston pour prouver que les ouvriers étaient bien de vrais travailleurs, en raison de leur absence de vertige et de leur capacité à manger tranquillement sur une poutre. publicité Devenez fan sur.

20 photographies historiques colorisées pour vous faire vivre les moments du passé. Les photographies historiques en noir et blanc sont des témoignages exceptionnels de notre passé.

20 photographies historiques colorisées pour vous faire vivre les moments du passé

Seulement voilà, l’absence de couleurs ne permet pas toujours de se rendre compte de ce que voyaient vraiment les gens à l’époque. C’est pourquoi des artistes de tout horizon se sont emparés de ces clichés et leur ont redonné un peu de vie en les colorant d’une main de maître. Cette retouche donne un éclairage étonnant sur notre histoire. SooCurious vous propose un retour coloré dans le passé avec ces photographies historiques qui font peau neuve de la plus belle des façons. Le blog florissant subreddit regorge de communautés plus ou moins importantes regroupant des personnes partageant une même passion. Archéologie de l'asphalte à New York. Hand-coloured photographs by Shae de Tar. Fashion photographer Shae de Tar creates dreamy images that feel like spellbinding illusions.

Hand-coloured photographs by Shae de Tar

With her technique of handpainting photos she creates images that remind us of 1960′s concert posters. In her work, Shae de Tar combines well-curated clothing, vibrant colors and sensual female figures with a surreal aesthetic that gives it an atmospheric touch of vintage and whimsical feeling. All images © Shae de Tar | Via: Picame. Luciano Matias Dominguez. Le déjeuner sur l’herbe / Jean-Claude Bélégou.

Galerie Pierre Brullé expose la série "Le déjeuner sur l’herbe" que Jean-Claude Bélégou réalisée entre 2001 et 2004.

Le déjeuner sur l’herbe / Jean-Claude Bélégou

Ludovic Florent @Metz #Photo #portrait #reportage. Chez Ludovic Florent l’infiniment petit côtoie l’infiniment grand à travers une série de de nus artistiques élégants et flamboyants.

Ludovic Florent @Metz #Photo #portrait #reportage

Natif de Dunkerque dans le Nord, Ludovic s’est ensuite installé à Metz en Moselle pour y exercer son métier de photographe. Fils d’enseignants, plutôt rigides, il lui fallait avant tout “faire des études pour avoir un bon métier”. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.

La photographie[1] est une technique qui permet de créer des images par l'action de la lumière. La photographie désigne aussi l'image obtenue. Le terme photographie désigne également la branche des arts graphiques qui utilise cette technique : c'est l'« écriture de la lumière ». Étymologie Le mot « photographie » a été imaginé par John Herschel et provient de deux racines d'origine grecque :

Photorealistic Charcoal Drawings of Epic Waves. Though artwork created in Photoshop or Illustrator can be nothing short of extraordinary, sometimes it's more impressive to see pieces created by more traditional means.

Photorealistic Charcoal Drawings of Epic Waves

Mariano Vargas. Mariano Vargas est un photographe espagnol Une série de clichés s’inspirant de la Renaissance italienne.

Mariano Vargas

Louise Markise - Photography. 28 photographies d’Art Toys par Brian McCarty. 28 photographies d’Art Toys par Brian McCarty. CMPC dossier : "L'Inde avec les Anglais", photographies de la collection de Pierre Loti. Le daguerréotype français dans les collections du musée d'Orsay. Repères chronologiques pour la photographie. Début du projet à vocation historique d’August Sander Les hommes du XX° siècle. Invention du Rolleiflex, appareil réflex à deux objectifs utilisant des pellicules de format 6x6 cm. Harold Eugene Edgerton met au point le flash électronique permettant de saisir des mouvements invisibles à l’œil nu.

Ansel Adams fonde le groupe f.64, pour la photographie « pure » (straight), entièrement conçue dès la prise de vue, et restituant la vision de l’auteur. Campagne de la Farm Security Administration, avec notamment Walker Evans et Dorothea Lange, qui modifie la vision de la société américaine sur ses paysans. La parution du magazine Life donne des espaces de publication aux essais photographiques. Ouverture du département photographie du Museum Of Modern Art à New York. *** TRANCHES DE L'ART // Histoire de la photo de Philippe Bucamp *** Robert Doisneau. Arago - Ryan McGinley. Don McCullin : un photographe qui a regardé la guerre en face. Don McCullin au National Media Museum, le 8 mai 2009, lors d’une rétrospective consacrée à ses 50 ans de carrière. (Flickr / CC / Nat. Media Museum / Paul Thompson) Depuis plus de cinquante ans, Don McCullin photographie la guerre en face.

Il a couvert les principaux conflits depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale. Histoire de la photo. IV ème siècle avant J.C Aristote, le philosophe grec, découvre que la lumière entrant dans une pièce sombre par un petit trou projette sur le mur d’en face l’image inversée des objets placés devant l’orifice « la camera obscura » Moyen Age. Histoire de la photographie. Liquid Art. Don McCullin. ROBERT CAPA, photographe de guerre. Il fut l’un des photographes de guerre les plus célèbres et a couvert les plus grands conflits de son époque..surtout le Jour J du débarquement. Il avait fait de nombreux clichés... presque 30 pellicules...la plupart sont tombées dans la mer... il lui en restait 7.. des photos qui ont fait le tour du monde...des soldats sur les plages de Normandie..le 6 juin 1944. il s'est tué en Indochine le 25 mai 1954 sur une mine antipersonnelle. un Maître.

ROBERT CAPA, grand photographe américain et journaliste qui a photographié le débarquement...il a perdu 30 négatifs dans l'eau...il lui en ai resté que 7.. des photos exceptionnelles, comme lui... Angleterre :Robert CAPA.photographer on a destroyer during the ship arrivals in French beach for landings and liberation of Fance. © ROBERT CAPA/MAGNUM PHOTOS. Flore Lagarde - artiste photographe ➨ flore-lagarde.com. Annelore Mesnage - Photographe. L'art contemporain et la photographie. La photographie contemporaine.