background preloader

Ensadijon

Facebook Twitter

ensa Dijon

L’École Nationale Supérieure d’Art de Dijon est la plus ancienne des sept écoles nationales supérieures d’art en région. Issue de l’atelier de dessin du peintre François Devosges fondé en 1765, elle a su développer son implantation locale et son rayonnement national et international. Installée en partie dans l’ancien palais abbatial du XVIIIe siècle, en plein coeur historique de Dijon et à 1h40 de Paris en TGV, l’école bénéficie d’une situation géographique privilégiée renforcée par la mise en circulation de la branche Est de la Ligne à Grande Vitesse Rhin-Rhône. La création du réseau des écoles d’art du Grand Est (Besançon, Chalon-sur-Saône, Dijon, Épinal et Metz, Mulhouse et Strasbourg, Nancy, Reims) renforce les opportunités de mobilité et d’échanges et le dialogue transfrontalier avec l’Allemagne et la Suisse. Inscrite dans le réseau des établissements publics d’enseignement supérieur et du ministère de la Culture et de la Communication, l’ENSA Dijon délivre deux diplômes nationaux, le Diplôme National d’Arts Plastiques (DNAP) en 3 ans et le Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique (DNSEP) en 5 ans, conférant le grade de Master 2. Plus de deux cents étudiants reçoivent, après une année commune, un enseignement dans deux options Art ou Design d’Espaces, conçues comme symétriques et complémentaires. Des cours d’histoire des arts, d’esthétique et de philosophie sont au programme tout au long des études. Ils sont complétés par des conférences, des ateliers de recherche et de création (ARC), des voyages d’étude, des stages, qui favorisent différents modes d’approche de la création. Dans le même temps, les étudiants se forment aux techniques de production nécessaires à l’expression contemporaine, depuis les plus traditionnelles (photographie argentique, dessin, peinture, sérigraphie, sculpture et volume), associant toute la palette des matériaux (terre, bois, métal, résine, matériaux plastiques) jusqu’aux nouvelles technologies (informatique, infographie et multimédia, son, technologies numériques, pratique des réseaux, 3D, image en relief). L’enseignement en école d’art se caractérise par la présence de professeurs menant parallèlement des carrières d’artistes, designers, architectes, philosophes, historiens ou critiques d’art, créant ainsi une grande perméabilité entre la vie de l’école et la vie active. Par ailleurs, l’ENSA Dijon a développé des partenariats multiples avec les acteurs culturels, universitaires et les entreprises, sur la scène régionale, nationale et internationale. Les relations privilégiées avec les centres d’art le Consortium et le Parc Saint Léger à Pougues-les-Eaux, le musée des beaux-arts de Dijon, l’appartement / galerie Interface, le cinéma d’art et essai l’Eldorado, l’Université de Bourgogne, le Grand Dijon, sont des éléments indéniables de présence dans la cité. L’accueil d’ateliers arts plastiques de la Ville de Dijon, les relations suivies avec la classe arts plastiques à horaires aménagés du collège Les Lentillères sont autant d’expériences partagées qui font la richesse de l’école. Au delà des échanges avec des écoles européennes dans le cadre des programmes Erasmus, l’école a mis en place des conventions de séjours d’étudiants avec l’Argentine, l’Australie, le Brésil, la Chine, la Corée du Sud, les États-Unis, Israël, le Japon, le Mexique et la Tunisie. Ces échanges permettent d’appréhender de nouveaux concepts, de nouvelles techniques et de sensibiliser les étudiants à l’actualité artistique nationale et internationale. Cette offre amène les étudiants à développer une grande autonomie, à élaborer une dialectique permanente entre approche théorique et pratique plastique, création et analyse critique et à développer un projet artistique personnel. C’est cette exigence de l’Institution, puis cette compétence acquise, qui permettent ensuite aux étudiants de mettre en oeuvre leur pratique à partir des techniques les plus diverses et dans des contextes extrêmement variés. C’est ainsi qu’ils peuvent prétendre, après leurs études, à une insertion professionnelle effective, que ce soit dans l’art et la création (plasticien, photographe, graphiste, cinéaste, directeur artistique) ; dans les métiers de la culture, de sa gestion (galeriste, responsable de lieux d’art) et de sa médiation ; dans les professions liées à l’édition, au design (architecte d’intérieur, designer, scénographe) ou à la communication ; ou encore dans les filières techniques dans lesquelles ils se seront plus particulièrement investis (régisseur, technicien son, webmaster).

Bilans des 1re années : dossiers numériques

EnsaDijon Continuité Pédagogique 27-04-2020. Des conseils pour ma vie d'étudiant·e. Outils numériques. Art Paris : Anne Brégeaut. PROFESSIONNALISATION. Art & confinement: «Je veux vivre dans une ruche», le projet d'Abraham Poincheval. Abraham Poincheval est un véritable artiste du confinement.

Art & confinement: «Je veux vivre dans une ruche», le projet d'Abraham Poincheval

Dès 2011, il commence à expérimenter des situations extrêmes mettant en jeu son corps et sa psyché. Il a commencé par traverser les Alpes en poussant devant lui une sculpture habitacle circulaire sur 300 km, tel un Sisyphe des temps modernes. Après ce véritable voyage initiatique il a remonté la vallée du Rhône installé dans une bouteille géante. Il a également séjourné sur une plateforme à 12 m de hauteur pendant plusieurs jours et nuits sans redescendre. A l’image d’un Saint Siméon Stylite du désert. Mais Abraham Poincheval se fait surtout connaître du grand public en 2017 quand il s’enferme dans un bloc de pierre, en autarcie totale pendant une semaine au Palais de Tokyo à Paris.

Cet inventaire peut faire sourire. Un art de la survie Originellement et fondamentalement, l’art a quelque chose à voir avec le confinement. Plus récemment des artistes contemporains reconnus ont travaillé à partir de diverses formes de confinement. #GettyMuseumChallenge : Les meilleures reproductions de tableaux faites maison. Depuis le 25 mars, le Getty Museum met les internautes au défi de reproduire chez eux des chefs-d’œuvre pour tromper l'ennui durant le confinement obligatoire.

#GettyMuseumChallenge : Les meilleures reproductions de tableaux faites maison

Tour d'horizon des meilleures créations. Du raisin dans les cheveux, un collier de papiers toilette, un chat dans un chapeau devant des nuages… Cela fait plusieurs semaines que d’étranges photos inondent les réseaux sociaux. Et pour cause, le 25 mars dernier, le Getty Museum de Los Angeles a lancé le #GettyMuseumChallenge. Le but ? Reproduire chez soi des chefs-d’œuvre avec ce qu’on a sous la main : vêtement, papier toilette, peluche, enfant, tout est bon pour stimuler son imagination et sa créativité, tout en s’occupant pendant le confinement. 1.Les plus réussis D’Edward Hopper à Keith Haring, en passant par Henri de Toulouse-Lautrec, certains hommages confinés des internautes sont de véritables œuvres d’art.

. – @Ellaweehuizen d’après Ramon Casas i Carbo, After the Ball. Hashtag #tussenkunstenquarantaine sur Instagram. Le Centre Pompidou lance son premier jeu vidéo autour de l'art contemporain. Considérés à bien des égards comme des œuvres d'art moderne, notamment au MoMA de New York qui les met régulièrement en avant, les jeux vidéo obtiennent une forme de reconnaissance inédite au Centre Pompidou.

Le Centre Pompidou lance son premier jeu vidéo autour de l'art contemporain

Le célèbre musée parisien lance son tout premier soft : Prisme7. Téléchargeable gratuitement dès ce vendredi 24 avril sur PC via Steam, Mac via l'App Store et sur les smartphones et tablettes iOS et Android, ce jeu de plates-formes invite à déambuler dans les murs de la première collection d'art moderne et contemporain d'Europe, pour une visite ludo-pédagogique. L'ensemble du musée se transforme ici en un terrain de jeu virtuel pour partir à la rencontre d'une quarantaine d'œuvres bien connues des habitués du site. Pour le Centre Pompidou, qui a développé ce jeu avec Ircam Amplify et le soutien du ministère de l'Education nationale, il s'agit d'explorer les œuvres par le biais de différents prismes (d'où son nom). Polémiques et scandales - Et l’art dans tout ça?- Arte TV en replay.

FACEBOOK BEAR - Bibliothèques d’écoles d’art en réseau.

2ème CYCLE-MÉMOIRE -

Cours de Carlos Castillo et ARC Modus. Accés à distance à Cairn.info (dispositif simplifié) - ÉCOLES D'ART. Films-videos en accès libre. LIVRES ACCESSIBLES EN TÉLÉCHARGEMENT ou en ligne. MUSIQUE-OPÉRA- THÉÂTRE EN LIGNE. REVUES ACCESSIBLES EXCEPTIONNELLEMENT. SÉLECTION DE REVUES ACCESSIBLES EN LIGNE.

LES MUSÉES ET LES GALERIES VIENNENT À NOUS. FORMATION À DISTANCE. Les fiches documentaires matériauthèque. ARTS confinés-Carte heuristique créée par Hélène Giannecchini et Nina Léger et complétée par la Villa Arson. Qalqalah : plateforme éditoriale et curatoriale dédiée à la production, la traduction et la circulation de recherches artistiquesقلقلة. *DUUU - Unités Radiophoniques Mobiles. ANTIVIRUS. Programme radio ouvert de déconfinement, ANTIVIRUS se propage dans les câbles électriques pour transformer ce moment contre le virus en lutte collective translocale.

ANTIVIRUS

Confinés de tous les pays, unissez-vous !

LES DISCIPLINES ENSEIGNÉES

LES SUJETS TRANSVERSAUX ET LES AXES DE RECHERCHE. LA BOÎTE À OUTILS. ENCYCLOPEDIA UNIVERSALIS/(à consulter sur les postes de l'école) Site Internet de l'ensa Dijon (et pages, réseaux sociaux...)