Recadrer ses photos ? 5 règles à respecter si vous pratiquez le recadrage. Depuis l’arrivée de la photo numérique, vous êtes nombreux à penser que le cadrage à la prise de vue n’est plus si important qu’avant car il suffira de recadrer en post-traitement.
Et pourtant, si vous devez vraiment recadrer vos photos, sachez qu’il y a des règles à respecter ! Bernard Jolivalt, que vous avez pu rencontrer lors des Rencontres Nikon Passion ou sur notre stand au Salon, m’a récemment proposé de traiter le sujet et j’ai accepté tout de suite ! Voici donc quelques réflexions sur le recadrage et les principales règles à connaître pour recadrer vos photos avec méthode.
Vous allez voir que c’est bien plus simple que vous ne le pensez si vous prenez le temps de réfléchir un tout petit peu ! Le recadrage Henri Cartier-Bresson fut le premier à s’opposer au recadrage des photos, comme il l’écrivit dans la célèbre préface de son livre Photos à la sauvette, paru en 1952 : Le cadrage définitif dès la prise de vue est certes une excellente école de rigueur. 1. 2. 3. Cadrage et composition – NATUREPHOTOGRAPHIE. 9 Photo Composition Tips, As Seen in Photographs by Steve McCurry.
Here’s a great video on photographic composition, created by The Cooperative of Photography using tips and photographs by legendary photojournalist Steve McCurry.
Each of the 9 composition tips is illustrated with examples from McCurry’s impressive body of work. Here are the 9 tips covered in the video: Rule of Thirds: Place points of interest on the intersections and important elements along the lines Leading Lines: Use natural lines to lead eyes into the picture Diagonals: Diagonal lines create great movement Framing: Use natural frames like windows and doors Figure to Ground: Find a contrast between subject and background Fill the Frame: Get close to your subjects Center Dominant Eye: Place the dominant eye in the center of the photo Patterns and Repetition: Patterns are aesthetically pleasing, but the best is when the pattern is interrupted Symmetry: Symmetry is pleasing to the eye “Remember, the composition is important, but also rules are meant to be broken,” Steve McCurry says.
Les règles du cadrage photo par la pratique. Si la question de l’esthétique en photographie est d’une grande complexité, certaines règles sont toutefois apparues au cours de l’Histoire et au gré des différents courants artistiques.
Rien de tel qu’un jeu pédagogique pour tester ses connaissances en la matière. Nicolas Esposito, enseignant-chercheur à l’Université de Compiègne, a réalisé le jeu “Cadrez-moi“, consacré à l’apprentissage des règles de bases de l’esthétique en photographie. Ce jeu permet donc de simuler la prise de vue, puis de recevoir une correction immédiate en cas d’erreur. Le principe est simple : - découvrez une règle d’esthétique ;- appliquez cette règle grâce à un viseur virtuel dans la scène proposée. Cadrez le plus serré possible. Dix façons de (re)cadrer pour des compositions réussies. CANADA : Le guide de la photo à son meilleur. Pour ajouter une dimension artistique, composez vos photos en y intégrant un cadre intéressant à l'avant-plan, comme un arbre, une branche ou une fenêtre.
Essayez de choisir un cadre qui se lie dans une thématique avec le sujet, par exemple en choisissant un gréement de voilier pour encadrer une scène dans un port. Les cadres en avant-plan donnent une impression de profondeur et dirigent l'attention de l'observateur vers le sujet d'intérêt. Vérifiez la profondeur de champ sur votre objectif afin que l'avant-plan et les autres détails de la scène soient tous bien nets. Dans les photos de paysage, évitez les avant-plans très flous qui pourraient distraire l'attention.
Par contre, pour d'autres types de photos, comme des portraits informels, un cadre flou à l'avant-plan peut mettre le sujet principal en relief. Cadrage et composition. Cadrer et composer une photo Par Absolut Photo Les premiers choix à faire.
Dix façons de (re)cadrer pour des compositions réussies. Cadrez-moi - RendezVousCreation - Nicolas Esposito. Composition : le cadrage vertical serait-il en train de disparaître ? Avec la plupart des appareils au format rectangulaire se pose la question de l’orientation de l’appareil : verticale ou horizontale.
Alors qu’un cadrage à l’horizontale confère une impression d’espace aux images saisies, un cadrage à la verticale privilégie la profondeur des images, et particulièrement de celles prises avec un objectif grand-angle. Toutefois, bien que de nombreux sujets se prêtent à un cadrage vertical, celui-ci devient de plus en plus rare. Avec la plupart des appareils au format rectangulaire se pose la question de l’orientation de l’appareil : verticale ou horizontale. Redresser l’horizon. C’est l’un des premiers trucs qu’on vous dira sur tous les forums photos : « c’est pas droit », et c’est aussi quelque chose qui se corrige facilement et fait toute la différence.
De quoi parle-t-on exactement ? De cette impression de penché. On visualise la ligne d’horizon, et celle-ci, même si la terre est ronde, se doit de rester droite (nous évoquerons les exceptions dans quelques lignes). C’est particulièrement visible sur les paysages avec de l’eau. Si vous penchez un verre, le niveau de l’eau reste parallèle à la table. Si vous êtes normalement constitués, vous devriez préférer la deuxième version. En faisant attention à la prise de vue, c’est facile de faire une photo droite, et pas besoin d’acheter les niveaux à bulles qu’on peut essayer de vous vendre dans certains magasins.