Marqués de Sade. La escritura y la experiencia de los límites, de Phillippe Sollers. La escritura y la experiencia de los límites, de Phillippe Sollers Precio $70 VENDIDO Monte Ávila Editores ISBN: 978-980-01-0588-7 Año de edición: 1976 Número de edición: 1 Dimensiones: 17,5 x 12 cm Número de páginas: 214 Encuadernación: Rústica Traducción de Francisco Rivera El libro está en excelente estado.
La escritura y la experiencia de los limites. Este conjunto funciona como un aparato. De manera sistemática traza una teoría de la escritura llamada antiguamente “literaria”, pero que más vale llamar hoy día “textual”. Me gusta: Me gusta Cargando... Simone de Beauvoir - Hay Que Quemar a Sade. Maurice Blanchot: La razón de Sade. Selecionamos um trecho precioso do livro de Blanchot sobre Lautreamont e Sade, da tradução ao espanhol, que circula pelo emule: BLANCHOT, M.
La razón de Sade. In Lautréamont y Sade. Traducción de Enrique Lombera Pallares. México: FCE, 1990 (p. 11-63) Esse texto precioso diz diretamente respeito a outros textos. En 1797 apareció en Holanda La nueva Justine o las desgracias de la virtud seguida de la historia de Juliette, su hermana. Por fortuna, Sade se defiende bien. Maurice Blanchot. Maurice Blanchot (Quain, cerca de Devrouze, Saona y Loira, 22 de septiembre de 1907 – Le Mesnil-Saint-Denis, Yvelines, 20 de febrero de 2003) fue un escritor, crítico literario e intelectual francés.
Trayectoria[editar] Estudió filosofía en la Universidad de Estrasburgo y trabó amistad con Emmanuel Lévinas. Saló o los 120 días de Sodoma. Salò o le 120 giornate di Sodoma (Saló o las 120 jornadas de Sodoma) es una película de 1975 del poeta, ensayista, escritor y director de cine italiano Pier Paolo Pasolini, basada en el libro Los 120 días de Sodoma del marqués de Sade.
Origen[editar] Pasolini pasó parte de su juventud en la República de Saló. Durante este tiempo fue testigo de crueldades por parte del ejército italiano. Muchos de sus recuerdos condujeron a la conceptualización de Saló. Pasolini proclamó que la película era altamente simbólica y metafórica; un ejemplo de ello es la escena en la que comen heces, lo cual sería una protesta contra los alimentos producidos en masa, a los cuales denomina «basura inútil». Argumento[editar] Pier Paolo Pasolini. Pier Paolo Pasolini (Bolonia, 5 de marzo de 1922 – Ostia, 2 de noviembre de 1975) fue un escritor, poeta y director de cine italiano.
Es uno de los escritores más reconocidos de su generación, así como uno de los realizadores más venerados de la filmografía de su país. Biografía[editar] Pasolini nació en Bolonia, ciudad de tradición política izquierdista, pero de niño le llevaron por numerosas ciudades. Según dijo, él era hijo de una familia representativa de la unidad italiana: "Mi padre desciende de una antigua familia noble de la Romaña; mi madre, por el contrario, procede de una familia de campesinos friulanos que alcanzaron la condición pequeño-burguesa. La madre de mi madre era piamontesa, pero con vínculos con Sicilia y la región de Roma".[1] Se recuerda que su padre fue un soldado que se hizo famoso por salvar la vida de Benito Mussolini, cuando el joven Anteo Zamboni atentó contra su vida. Fue reclutado durante la Segunda Guerra Mundial; capturado por los alemanes, logró escapar.
Roland Barthes. Roland Barthes (Cherburgo, 12 de noviembre de 1915 – París, 25 de marzo de 1980) fue un filósofo, escritor, ensayista y semiólogo francés.
Biografía[editar] Tuvo un primer ataque tuberculoso en 1934, y estuvo curándose hasta el año siguiente en los Pirineos. Se licenció en Letras Clásicas (1939) y mucho más tarde en Gramática y Filología (1943), pues tuvo que interrumpir sus actividades en 1941 dada su enfermedad, y luego hasta 1947 estuvo en distintas clínicas. Participó muy activamente en un Grupo de Teatro Antiguo que fundó cuando era estudiante. Barthes fue lector de francés en Bucarest y en Alejandría en los años 1948–1950. Publicaciones - Roland Barthes: Catálogo de textos.
Italo Calvino. Italo Calvino (Italo Giovanni Calvino Mameli: Santiago de Las Vegas, de la Provincia de La Habana, en Cuba, 15 de octubre de 1923 - Siena, de Italia, 19 de septiembre de 1985) fue un escritor del siglo XX.
Nacido en Cuba de padres italianos. Toda su etapa formativa se desarrolló en Italia, donde también se desarrollaría la mayor parte de su carrera como escritor. Biografía[editar] Italo Calvino siendo entrevistado en 1958. Antoni Tàpies. CInemapop Entrevista: Cristina García-Lasuén, la visión de una experta en Arte. OPEN THIS END, Signos de Contemporaneidad Charlamos con una mujer que ha llevado a cabo un proyecto innovador de repercusión internacional.
Cristina García-Lasuén es la fundadora de “OPEN THIS END“, que es una organización cultural sin ánimo de lucro formada por profesionales del ámbito del arte, la cultura, las ciencias y la educación que clasifica, desarrolla y exhibe contenidos generados con nuevas tecnologías con el objetivo de acercar el arte y la cultura a estudiantes, profesionales y al público general. En la Exposición Universal 2010 en Shanghái presentaron actividades y propuestas relevantes en el pabellón de Madrid llamado el “Árbol del Aire”, con innovadores contenidos audiovisuales. El programa de la Exposición Universal ha consistido en tres exposiciones sucesivas que presentaban los vídeos creados por artistas internacionales bajo el título común de “OPEN THIS END, Signos de Contemporaneidad” (*web oficial de la Expo Universal ).
Datamatics . Ryoji Ikeda/ DNDC / Museo de Arte UN. Datamatics Es un proyecto artístico que explora el potencial de percepción de las múltiples sustancias invisibles de datos que impregnan nuestro mundo. Desde el 2006, Ryoji Ikeda ha trabajado y presentado este proyecto en el mundo entero como una serie de experimentos en varios formatos –conciertos audiovisuales, instalaciones, publicaciones, discos. En esta exposición en Bogotá, es la primera vez que podemos experimentar la visión completa del proyecto datamatics, concebida por el artista especialmente para la Universidad Nacional de Colombia. En este tiempo, los visitantes estarán frente a una experiencia sin precedentes, compuesta por instalaciones audiovisuales con sonido electroacústico, una instalación objetual, una película con trabajo sonoro/musical y una instalación sonora/musical.
Exposición producida por la Dirección Nacional de Divulgación Cultural María Belén Sáez de Ibarra / Curaduría La proyección C⁴I muestra como los datos determinan nuestro entendimiento del mundo. Ryoji Ikeda: Test Pattern, Sónar 2010, Barcelona. Ryoji Ikeda The Transfinite. Ryoji Ikeda. Dumb Type. Founded in 1984, the artist collective Dumb Type is based in Kyoto, Japan.
Members are trained in varied disciplines, including visual arts, theatre, dance, architecture, music composition and computer programming. Their work ranges across such diverse media as art exhibitions, performances, audiovisuals and publications. Dumb Type is known for portraying a dark, cynical, and humorous world in which technology is a way of life—if not necessarily a welcome one. In a 1990 interview in High Performance, the late Teiji Furuhashi, one of Dumb Type's founding members, described their work as political in nature.
"Something Japanese theater never does. While based in Kyoto, Japan's ancient capital, Dumb Type is oriented more to the global than the local, the contemporary over the traditional. Their work has been exhibited and performed at notable venues internationally. Dumb type - memorandum (chapter2-part1)