Duccio di Buoninsegna. 5.
La Maestà Généralités La Maesta de Duccio 5.2. La Maesta de Duccio À Sienne, aux archives publiques, est conservé le contrat de commande de la « Maestà », conclu le 4 octobre 1308 entre le fabricien de la cathédrale Jacopo Gilberto Mariscotti et Duccio : le peintre doit peindre de sa main tout le tableau (« laborabit suis manibus »), en mettant en uvre tout le talent reçu de Dieu (« pingere et facere dictam tabulam quam melius poterit et sciverit et Dominus sibi largietur »), il doit travailler de façon continue, sans accepter d'autres engagements jusqu'à ce qu'il ait terminé la grande uvre.
Collections Europeana. Birdie: Seraphine De Senlis. I first found out about Seraphine Louis aka "Seraphine De Senlis" through my boyfriend's mom.
While Matt was at a bachelor party his mom and I wrote down every movie we wanted to see and "Seraphine" was at the top of the list. I had never heard of this painter but Matt's mom just knew I'd love her. She was SOOO right. We scoured Hastings for this movie and just had no luck, but a few months later I finally saw it. It was such an inspiring story and I highly recommend renting it. Here she is in all her Glory... Recherche avancée dans la base. BALaT KIK-IRPA. Www2.atla. L'atelier en plein air. Cette exposition rassemble un ensemble d’une cinquantaine d’œuvres prestigieuses, issues de collections particulières et d’institutions européennes et américaines majeures, qui retrace l’histoire de l’Impressionnisme, de ses peintres précurseurs aux grands maîtres.
Le XIXe siècle voit l’émergence d’un genre pictural nouveau : le paysage en plein air. Cette révolution picturale, née en Angleterre, va se propager sur le continent dès les années 1820 et la Normandie devenir, pendant un siècle, la destination préférée des peintres d’avant-garde. Pour attirer les artistes, la Normandie dispose de sérieux atouts : la beauté et la diversité de ses paysages ; la richesse de son patrimoine architectural ; la mode des bains de mer qui draine une clientèle fortunée ; la facilité d’accès par bateau ou par diligence, puis par le train ; sa situation à mi-chemin entre Londres et Paris, les deux capitales artistiques de l’époque. avec le concours de Le Musée est ouvert tous les jours de 10h à 18h.
Regeneration by Pat Barker. Battle for a Poet's Mind If you are an ethical man, how do you change another man's mind about the war he has been fighting, a man recognized for heroic action and his concern for his troops?
And a man who is a well known poet--whose words always have meaning, and are not part of Orwellian Newspeak? Europeana Exhibitions. Enluminures base de donnée. Jean Fouquet, peintre et enlumineur du XVe siècle. Google. Art project.
F Ferreux. Arts textile. Accueil. Kengo Kuma installs climbable wooden pavilion in Paris park. Visitors can clamber to the top of this pavilion by Japanese architect Kengo Kuma in Paris' Jardin des Tuileries, which is made up of a complex lattice of identical timber beams.
Designed by Kengo Kuma & Associates for Galerie Phillipe Gravier, the structure is based on small nomadic shelters, and has been assembled using techniques typical of traditional Japanese carpentry. Titled Yure – a Japanese expression for a nomadic shelter – the pavilion is made up of identical wooden strips which have been arranged in a lattice-like composition. Georges Seurat, du pointillisme à la télévision. Signac, le pointillisme expliqué en trois (petits) points. De près, on ne voit que des points de couleur.
Mais en s’éloignant… magie ! Une image apparaît. C'est le principe d'un mouvement pictural qui s’amuse à jouer avec notre perception : le divisionnisme, et plus particulièrement le pointillisme. L’un de ses plus célèbres représentants, avec Georges Seurat (1859-1891), a pour nom Paul Signac (1863-1935). A l’occasion du 150e anniversaire de sa naissance, le Musée des impressionnismes de Giverny (Eure) organise une grande exposition : "Signac, les couleurs de l’eau".
A ne pas confondre avec l’impressionnisme ! L’idée de peindre en appliquant sur la toile des petites touches de couleur vous rappelle sans doute un autre courant : l’impressionnisme. Observez bien ci-dessus cette vue du port de Concarneau selon Paul Signac et comparez-la à la toile impressionniste de Claude Monet représentant Etretat, conservée au musée d’Orsay. La science au service de l’art. Photographie coréenne - Cahier de Seoul. Six photographies exceptionnelles de Kim Jungman.
Kim Jungman naît au lendemain de la guerre de Corée en 1954 à Cheorwon - Corée du Sud. Adolescent, il quitte son pays pour l’Afrique. Commence alors une longue quête philosophique qui le conduit finalement en Europe où il étudie la peinture de 1974 à 1977 à l’École Nationale Supérieure d’Arts de Nice (Villa Arson) avant de se découvrir une passion pour la photographie. En 1977, Kim Jungman remporte le Prix du jeune photographe aux Rencontres internationales de la photographie d’Arles mais éloigné de ses racines, il regagne finalement la Corée.
Dès lors, il trouve sa voie dans la photographie de mode des années 80 et 90 en Asie, influencé par Richard Avedon, Helmut Newton, Sarah Moon et Herb Ritts. La Corée du Sud, le pays aux multiples miracles.
Design_Arts et métiers. The Influence of Bauhaus on Architecture in Early Palestine and Israel. DESSAU, GERMANY — When he arrived in Palestine in 1920, the architect Richard Kauffmann must have wondered whether he had really reached the “Promised Land,” the hoped-for haven for Jewish exiles fleeing Europe’s ghettos and pogroms.
Upon arrival from Germany, he encountered swamps, desert, and the constant threat of malaria and yellow fever. Worse, the makeshift housing, mostly within abandoned barns, was, he reflected in an article in 1937 in the German-Jewish newspaper Jüdische Rundschau, “almost a textbook example of bad planning.”