50/50. All Critics (184) | Top Critics (46) | Fresh (172) | Rotten (12) | DVD (5) Add 50/50 to your want to see list.
And then make an appointment for your annual physical with your doctor. Still, it's Gordon-Levitt's choices that continue to impress. Sure, he owned one of the most jaw-dropping sequences in last summer's blockbuster Inception. But the actor remains drawn to profoundly human-scale hurts and quiet triumphs. Gordon-Levitt is an agreeably undemonstrative actor who plays well opposite the burbly Rogen. Chances are about 90/10 that you'll enjoy 50/50. Scene by scene, 50/50 can be both amusing and moving, with the tightly wound Gordon-Levitt and the boundaryless Rogen forming an oddly complementary pair. It's a film about cancer, but it never succumbs to the morose trappings of its cinematic cousins ... it's done with such a subtle grace that it's easy to forget your heart is being tugged at by filmmakers.
An honest, earnest and powerful look at a young person's battle with cancer. Мельница и крест. Этот фильм польского режиссера Леха Маевски удивителен уже тем, что представляет собой будто бы ожившую картину — шедевр Питера Брейгеля «Путь на Голгофу», написанный в 1564 году. Изначально пытающийся «войти» в картину, фильм, можно сказать, блестяще реконструирует ее мир — а за одно время и нравы современников живописца. Не знаешь даже, что отметить в первую очередь — поистине великолепную операторскую работу, актерские работы или режиссуру Леха Маевски. Питер Брейгель старший — один из главных художников Северного Ренессанса, во многом «выросший» на картинах великого живописца Иеронима Босха; автор таких картин, как «Вавилонская башня», «Морской бой в гавани» и многих других. В фильме художника играет Рутгер Хауэр, знаменитый актер, кстати, соотечественник Брейгеля. Можно сказать, что он замечательно воплотил образ художника (если посмотреть на автопортрет Брегеля, можно даже найти общие черты, но речь не столько о внешности).
Фильм врывается в картину, а потом спокойно покидает ее. Туринская лошадь. Туринская лошадь, по заверениям режиссера Бела Тарра, его последний фильм, действительно достойно завершает историю его творчества и представляет собой вершину мастерства этого автора.
В Туринской лошади наиболее широко и глубоко раскрывается главный лейтмотив всего творчества Тарра, а именно изучение и описание темы экзистенциального апокалипсиса. Тенденции, протянутые прочными холодными нитями, сквозь все творчество венгерского режиссера, нашли в Туринской лошади наиболее полное, четко очерченное, выражение.
Стиль Бела Тарра, во всяком случае, после начала его постоянного сотрудничества со сценаристом Ласло Краснохоркаи, отличается характерными фирменными чертами. Минимализмом, служащим не просто показателем профессионализма и зрелого аскетически-выверенного чувства художника-профессионала, но несущим в себе также особый смысл. Это минимализм искусства, выражающего глубокую темную задумчивую меланхолию и уныние. Исходный код. Как бы мы широко ни знали свою жизнь, она всё равно останется для нас той загадкой, которую не стоит разгадывать. Мы просто существуем и пытаемся пережить очередные невзгоды, чтобы добиться желаемого счастья.
Однако многие догадываются, что структура всемирной жизни не так проста, и что Вселенная полна альтернативных реальностей , может даже, альтернативных «нас». Человека всё время постигают какие-то неудачи, которые заставляют нас невольно задуматься: а можно ли вернуться назад на пару минут, чтобы всё исправить? Это может быть сказкой, но кто знает, вдруг технологии будущего достигнут таких невообразимых высот, что люди научатся совать свой длинный нос в параллельные и альтернативные миры с целью спасения миллионов жизней или же в поисках новых идей и открытий. Подобная идеология является сюжетной основой «Исходного кода» — одного из самых ожидаемых фильмов 2011 года. Шпион, выйди вон! Жанр шпионского триллера, пожалуй, уже на столько избит и крайне не популярен в последнее время. что режиссеры, что боятся провалов своих картин, просто не снимают подобные работы. Ибо в этом жанре уже сказано слишком многое, чтобы удивить сегодняшнего зрителя.
Работа Томаса Альфредсона «Шпион, выйди вон!» Являлась одной из самых ожидаемых картин этого года. Рейтинги кинокритиков зашкаливали, зрители томились в ожидании, а люди, заведующие самыми престижными наградами уже заранее выбивали на премиях название проекта. Имя Томаса Альфредсона уже известно многим интересующимся кино. Снимать фильмы со шпионской тематикой тяжело, ибо зритель избалован этим и поэтому экранизировать Ле Карре было действительно смелым шагом еще пока не культового Альфердсона. Так же Альфредсон делает акцент и на детали, говоря зрителю о том, что читать между строк забывать не стоит. Благодаря актерам, чей профессионализм зашкаливает, этот фильм смотрится еще лучше.
Не могу отметить и саундтрек. 7 из 10.