Historia del Jazz: Cool Jazz. Jazz. Características del Jazz La armonía y los ritmos del jazz son muy especiales.
Los músicos de jazz supieron, desde un principio, dar a sus creaciones un carácter personal que las diferenciara de otros estilos musicales. Es un estilo que da gran libertad a los intérpretes, pero, a la vez, exige un profundo conocimiento de la música y mucha originalidad para desarrollarla. Desde sus comienzos, el jazz ha tenido muchas ramas distintas, como el Blues, que desciende directamente de los cánticos de los esclavos negros que fueron llevados a Estados Unidos, el boogie-woogie o el ragtime, entre otras. Instrumentos musicales del Jazz Los instrumentos típicos del jazz son el Piano, el Contrabajo, la Batería y los instrumentos de viento: especialmente el Clarinete, la Trompeta, el Saxofón y el Trombón de varas.
La voz es otro elemento importantísimo del jazz, de forma que los cantantes han sido algunas de las grandes figuras históricas de este arte. Las big bands son las orquestas de jazz. Fuente. El mejor jazz de 2019: Lista de Spotify. Jazz. El jazz (pron.
/ʤæz/ en inglés, /ʝas/ en español[1]) es un género musical nacido a finales del siglo XIX en los Estados Unidos, que se expandió de forma global a lo largo del siglo XX. La identidad musical del jazz es compleja y no puede ser delimitada con facilidad. En primer lugar, aunque a menudo el término se use para hacer referencia a un idioma musical (tal como se hace, por ejemplo, cuando se habla de música clásica), el jazz es en realidad una familia de géneros musicales que comparten características comunes, pero no representan individualmente la complejidad de género como un todo; en segundo lugar, sus diversas "funciones sociales" (el jazz puede servir como música de fondo para reuniones o como música de baile, pero ciertos tipos de jazz exigen una escucha atenta y concentrada) requieren un ángulo de estudio diferente; y en tercer lugar, el tema racial siempre ha generado un profundo debate sobre el jazz, moldeando su recepción por parte del público.
Características musicales. Se suele decir que en el jazz se dan tres principales características: Improvisación Se trata de uno de sus elementos más importantes y conocido de este género.
Definición de jazz. El jazz es un género de música que tiene su origen en diversos ritmos y melodías afronorteamericanos.
Surgió a finales del siglo XIX en los Estados Unidos y, con el correr de los años, se expandió por todo el mundo. El 6 de marzo de 1913, el «San Francisco Bulletin» fue el primer medio de comunicación en hacer público el término jazz en un artículo periodístico; en dicha ocasión, su propósito era referirse a la música que ejecutaba una orquesta del ejército. El primer disco que incluyó música autodefinida como jazz, por otra parte, fue editado en 1917 por la Original Dixieland Band. La principal característica del jazz es que no se apega de manera estructurada a una partitura, sino que se basa en la improvisación y la libre interpretación. Lo habitual, de todas formas, es que los músicos ejecuten un tema conocido dentro de un cierto marco armónico, y que dejen volar su imaginación para adornarlo y modificarlo según la inspiración.
Géneros de blues. EL BLUES, origen, historia y evolución - Rock Pop Metal y Mas. Hoy hablaremos de un estilo musical, que marcó la historia de la música, que gracias a su aparición hoy existen los rockeros y metaleros, porque esta música fue la iniciación de muchos géneros y subgéneros que hoy en día escuchamos.
Significado Para iniciar, empezaremos contándoles que El Blues significa melancolía o tristeza, lo cual se puede denotar en su estructura musical y lírica. Se dice que hace referencia a los blue devils (diablos azules), (1798) lo cual era una farsa (género dramático). Se le atribuye al músico W.C. Blues. Etimología[editar] La frase the blues hace referencia a los blue devils (diablos azules), la depresión y la tristeza.
Una de las primeras referencias a the blues puede encontrarse en la farsa Blue Devils, a farce in one act (1798)[3] de George Colman. Una historia del blues. Bailando “jitterbug” en un juke joint de Clarksdale, MS (foto: Marion Post Wolcott, Library of Congress) Texto: EUGENIO MOIRÓN El blues es una expresión musical que llegó a los Estados Unidos de América del Norte a través de los esclavos que provenían principalmente de la costa occidental de África.
Este tráfico de esclavos se produjo ininterrumpidamente desde comienzos del siglo XVII hasta 1812, año en el que quedó prohibido su comercio. Sin embargo, la esclavitud no se aboliría hasta 1863. Los esclavos viajaban en los barcos encadenados, por lo que se conjetura que la única forma musical que podían interpretar era la vocal, aunque pudiera ser que algún instrumento llegara con ellos en su viaje. Definición de Blues. Es un género musical cuyos orígenes provienen de otros géneros, concretamente el góspel y los cantos espirituales de los negros sometidos a la esclavitud en Estados Unidos.
Por lo tanto, el blues tiene sus raíces históricas en África. En este sentido, los esclavos negros que trabajaban en las plantaciones del sur de Estados Unidos tenían la costumbre de cantar para levantar el ánimo y superar su situación adversa. Analizando las particularidades del término Son varios los elementos típicos de este estilo musical. En primer lugar, el blues es cantado por un solista, quien interpreta canciones sobre la vida cotidiana, mientras que los cantos espirituales son interpretados por un coro y su temática es de tipo religioso. Desde un punto de vista histórico, este género se popularizó en Estados Unidos a partir de la década de 1920 en el mundo del espectáculo protagonizado por cantantes afroamericanos que popularmente eran conocidos como bluesmen. Principales versiones. ¿Cuáles son las características de la música popular?
Se denomina “música popular” al conjunto de géneros musicales que atrae al público de masas y que es distribuido por medio de la gran industria de la música.
Suele ponerse en contraste con la música tradicional o música culta, la cual se difunde por vía académica y oral a audiencias más minoritarias. El concepto de música popular ha variado a través de la Historia. En algunas regiones rurales, aún se trata de aquella que se trasmite de generación en generación como “herencia cultural”, pese a que la música folclórica y la popular suelen ser contrastadas. Hoy en día, la palabra suele designar a ese tipo de música que es consumida por un gran número de fanáticos, debido a su composición accesible y llamativa. 5 mujeres cantantes de jazz actual para añadir a tu playlist. Si viviera en un futuro en el que el viaje en el tiempo fuera una realidad, uno de mis planes favoritos sería visitar el BAR 55 de la Nueva York de los años 20’s y tomar un vaso de whisky (seguramente prohibido), mientras cedo a la perplejidad de la voz sentida de una Billie Holiday emergente.
En una de las cosas que podemos estar de acuerdo es que las mujeres más brillantes del jazz en aquella época, enmarcada entre el prohibicionismo estadounidense de los años 20’s hasta mediados de los 60’s, imprimían en su voz un sentimiento desgarrador. Provocando un performance inolvidable, casi esotérico y mortalmente profundo. Escucharlo en vivo sin duda debió haber sido ser una experiencia de esas que «enchina» la piel. Pues bien, en nuestro actual siglo XXI, también existen grandes mujeres que sienten correr por su cuerpo la inevitable latencia del jazz.
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Historia del Swing - All Swing. Louis Amstrong El swing es un estilo de jazz que nació durante la década de los ’30 (los años 1935-45 son conocidos como “la era del swing”) y que se caracteriza por un aumento en la cantidad y variedad de instrumentos utilizados para formar las llamadas “Big Bands”, como, por ejemplo, las deBenny Goodman, Glenn Miller, Woody Herman, Count Basie o Duke Ellington. El swing se gestó a lo largo de los años 30, y hacia el 1935 se había consolidado como un estilo dominante de la música popular en los Estados Unidos y una parte aceptada del vocabulario jazzístico, evolucionando desde la anterior “sweet music”.
Un evento fundamental en la popularización del swing fue un concierto de la banda de Benny Goodman realizado en el Carnegie Hall, a principios del 1938. Este concierto, considerado uno de los más importantes en la historia del jazz, dio lugar como ningún otro a la “swing fever “, todo un fenómeno social que quedó integrado en la historia de la música norteamericana. Jazz y Blues en Nueva York - NuevaYork.es. El jazz y el blues están muy bien representados en Nueva York. Puedes asistir a un concierto cada noche en varios sitios diferentes. Echa siempre un vistazo al calendario del club al que quieres ir para ver quién estará tocando esa noche. Estilo Chicago - Historia del Jazz - Músicos, discos y características. Historia y Jazz - LaFaro Jazz Institute. "It was on age of miracles.
It was an age of art. It was an age of excess and it was an age of satire. […] Who could tell us any longer what was fashionable and what was fun? […] The Jazz Age now raced along on its own power", F. Scott Fitzgerald. Jazz. Características del Jazz. - El jazz. El jazz es un género musical nacido entre los músicos afroamericanos descendientes de antiguos esclavos, que sumaron a su propia tradición, caracterizada por un fuerte protagonismo del ritmo y la improvisación del ritmo y la improvisación, algunos elementos de la música europea. EL JAZZ – HISTORIA DE LA SINFONIA. Cantos espirituales negros: la historia real dice algo muy distinto. Espiritual. Para el movimiento franciscano medieval, véase franciscanos espirituales. Un espiritual (traducción de la expresión inglesa spiritual song) o espiritual negro (negro spiritual) es un tipo de canto cristiano, que surgió a finales del siglo XVIII y se desarrolló a comienzos del XIX, en los Estados Unidos.
Estos espirituales negros eran adaptaciones populares de los himnos religiosos protestantes, hechas por trabajadores afroamericanos que generalmente estaban esclavizados o discriminados. Origen[editar] El término espiritual deriva de la expresión canto espiritual, que la Biblia, en Efesios 5:19, recoge dentro de una exhortación a hablar "entre vosotros con salmos, y con himnos, y canciones espirituales, cantando y alabando al Señor en vuestros corazones". Los musicólogos han discutido de forma intensa, desde que W.F. Historia y Jazz - LaFaro Jazz Institute.